Tyler - Solar ( ready to hang )

Sol-kanvasen (30 x 45 cm) er en abstrakt geometrisk komposition med en moderne og grafisk æstetik, der kombinerer aerosol-effekter og strukturerede elementer.

Baggrund og farver: En nebuløs bund, udført i fades, smeltet sammen med en eksplosiv effekt, der kombinerer nuancer af limegrøn, lavendelgrå og gule sprænger.

Geometriske elementer: Formede konturer af rektangler og parallelogramer lagt oven på hinanden (rød, orange og guld), der giver relief.

To sæt solide pletter (grønne i øverste højre, stærk cyanblå i nederste venstre) strukturerer vinklerne.

Bevægelse og teksturer: Sorte strøg med en tør pensel diagonalt, flere små silhuetter der giver associationer til flammer eller dråber i midten af formerne, og en tæt projektion af fine hvide og sorte farveprojektioner over hele overfladen.

Hele værket udgør en markant kontrast mellem præcisionen i de geometriske volumener og spontaniteten i de projicerede teksturer.

Når nattens mørke falder, og kanvasen har lagret lyset, kan du beundre en nattelig version af den.

•Maleren: Tyler / Benoit Saint-blancard
​På en renæssance ud af gadenes kaos, struktureret af himlen: en unik vision af geometrisk abstraktion.
​En utraditionel rejse
​Ved 31 år har kunstneren Tyler en trajektori så unik som hans lærreder. Formet af en baggrund vævet mellem den strukturerede bymæssighed i Bordeaux og den levende intensitet af Réunion, tog hans kreativitet rod tidligt. Som 14-årig dykkede han ned i graffitiens verden. Denne street art gav ham tidlig mestring af spraymaling og en visceral forståelse af dynamiske, spontane gestus.
​Hans liv tog derefter en afgørende drejning, da han blev militærparachutist. Af denne erfaring fik han ikke kun ubønhørlig disciplin og stringens, men også et friskt perspektiv: en fragmenteret, kartografisk og struktureret vision af landskaber set ovenfra, hvor former floker som koordinater eller blueprint.
​Skiftet til lærredet: Fra væg til staffelien
​For to år siden gjorde han et stort kunstnerisk skift ved at oversætte sin urbane ekspertise til lærredet. Dette skridt fra væg til lærred er ikke blot en overgang, men en komplet genopfindelse. Han beskæftiger sig nu fuldt ud med geometrisk abstraktion og giver den årtiers street-art-erfaring.
​Stilen: Kontrolleret geometrisk kaos
​Hans arbejde er en fascinerende fusion af den instinktive kaos i graffiti og præcisionen i teknisk tegning. Gennem hans værker afmonterer og rekonstruerer han former.
​Arkitektoniskhed og fragmentering: Hans arbejde er stærkt defineret af brugen af dekonstrueret geometri—trekanter, firkanter og fine linjer i gitter.
​Fusion af teknikker: Han lagrer teksturer, spiller med gennemsigtighed og opacitet. Graffitiens indflydelse skinner igennem i påføringen af maling og energien i flade farver, mens fin linjearbejde og stencils vækker en næsten ingeniørmæssig stringens.
​Energetisk palet: Hans farvepalet svinger mellem rå bynuancer og levende neoner, hvilket skaber markante, iøjnefaldende kontraster.
​Nu bosat i Tarbes fokuserer kunstneren på udviklingen af sit lærredsværk. Med den jernhårde disciplin kombineret med en rig historie af street-creation, er han et spirende talent at følge tæt, og han byder på en moden, struktureret og beslutsomt moderne vision af abstrakt urban kunst.