Giovanni Greco (1953) - intro





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Giovanni Greco (1953, Catania) præsenterer i 2024 et originalt moderne akrylmåleri med titlen 'intro', 50 × 50 cm, håndsigneret på forsiden og bagsiden, med certifikat for ægthed.
Beskrivelse fra sælger
Kombineret forsendelse, hvis du køber flere værker ved samme auktion betaler du kun én forsendelse
Giovanni Greco (1953, Catania) [Italien]
Smalto acrilico, su tela
kunstnerens signatur på forsiden og bagsiden;
med certifikat for kunstnerisk ægthed
GIOVANNI GRECO er født i Catania, en by hvor han lever og arbejder. Efter ufærdige biologistudier og videre studier af kunstneriske emner, meldte han sig ind på Scuola del Nudi i Catania og i 1980 begyndte han sin maleriske virksomhed, samtidig inspireret af magrittisk og senere de Chirico-lignende tilgange, hvor det var muligt at løse to tilsyneladende modstridende lag, drømmen og den objektive virkelighed, i en form for absolut virkelighed.
Grundlaget for hans forskning er en stærk drivkraft rettet mod at løse livets store dilemmata og forholdet mellem mig selv og verden, i forsøget på at fortolke “tanken”, til tider ubestridte overgange - kunstnerens værk, uundværlig som middel til at kaste nyt lys over de grundlæggende problemer, som vores sind ikke kan holde op med at befri ved at sætte billedlige hævdelser, åndsudsagn, i scene; længere fremme bliver han draget af metafysisk maleri og især af De Chirico’s værker, ikke så meget for stilvalg som for den stærke interesse, der kommer til udtryk i en solid komposition; objekterne, figurerne og rummet selv bliver til mægtige masser dannet af dæmpede, tætpakkede farvevolumer i en sammenhæng hvor tiden synes at være standset, og motiverne hænger mellem den metafysiske påvirkning og neoklassiske referencer fra tidligere værker revet ud af tiden, i en ukendt verden.
Det er verdenen af den “ëndonèxò”, et begreb skabt af kunstneren – (éndon-éxò) hvor blikket tydeligt er rettet mod sig selv og ind i tingene, men samtidig får man fornemmelsen af hans ønske om at få sin maleri til at føles tættere på observatørens oplevelse, at hæve fra dybet i sjælen og dermed over tid gradvis at erstatte de klare og simple rum for fornuften med nyt mørkt kræfter.
Sælger's Historie
Kombineret forsendelse, hvis du køber flere værker ved samme auktion betaler du kun én forsendelse
Giovanni Greco (1953, Catania) [Italien]
Smalto acrilico, su tela
kunstnerens signatur på forsiden og bagsiden;
med certifikat for kunstnerisk ægthed
GIOVANNI GRECO er født i Catania, en by hvor han lever og arbejder. Efter ufærdige biologistudier og videre studier af kunstneriske emner, meldte han sig ind på Scuola del Nudi i Catania og i 1980 begyndte han sin maleriske virksomhed, samtidig inspireret af magrittisk og senere de Chirico-lignende tilgange, hvor det var muligt at løse to tilsyneladende modstridende lag, drømmen og den objektive virkelighed, i en form for absolut virkelighed.
Grundlaget for hans forskning er en stærk drivkraft rettet mod at løse livets store dilemmata og forholdet mellem mig selv og verden, i forsøget på at fortolke “tanken”, til tider ubestridte overgange - kunstnerens værk, uundværlig som middel til at kaste nyt lys over de grundlæggende problemer, som vores sind ikke kan holde op med at befri ved at sætte billedlige hævdelser, åndsudsagn, i scene; længere fremme bliver han draget af metafysisk maleri og især af De Chirico’s værker, ikke så meget for stilvalg som for den stærke interesse, der kommer til udtryk i en solid komposition; objekterne, figurerne og rummet selv bliver til mægtige masser dannet af dæmpede, tætpakkede farvevolumer i en sammenhæng hvor tiden synes at være standset, og motiverne hænger mellem den metafysiske påvirkning og neoklassiske referencer fra tidligere værker revet ud af tiden, i en ukendt verden.
Det er verdenen af den “ëndonèxò”, et begreb skabt af kunstneren – (éndon-éxò) hvor blikket tydeligt er rettet mod sig selv og ind i tingene, men samtidig får man fornemmelsen af hans ønske om at få sin maleri til at føles tættere på observatørens oplevelse, at hæve fra dybet i sjælen og dermed over tid gradvis at erstatte de klare og simple rum for fornuften med nyt mørkt kræfter.

