Miquel Torner de Semir (1938) - El universo interior · NO RESERVE





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Olie på lærredspanel af Miquel Torner de Semir (1938), titel El universo interior · NO RESERVE, teknik: blandingsteknik, Original-udgave, skabt i 2000’erne, målene 27 × 22 × 1 cm, håndskrevet underskrift øverst til højre, oprindelse Spanien, solgt af Galleria, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Galeria præsenterer this magnuske værk af Miquel Torner de Semir, der forestiller en kvindelig figur, hvis sind forvandles til et symbolsk landskab af minder, drømme og tanker, og afspejler menneskets indre verdenes rigdom og kompleksitet. Maleriet udmærker sig ved fremragende teknik og høj billedkvalitet, der kommunikerer.
· Værkets dimensioner: 27x22x1 cm.
· Olie på træpanel signeret for hånd af kunstneren i øverste højre hjørne, Miquel Torner de Semir.
· Stykket befinder sig i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig note: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af transaktionen.
Værket vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Fragtprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos eller GLS med sporing. Levering muligt internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer en dybt symbolsk og evocativ komposition, hvor den menneskelige figur bliver et middel til at udforske universet af tanker, minder og fantasier. Værket fokuserer på profilen af en kvindelig figur, der fremkommer blidt fra et abstrakt rum fyldt med facinerende former, lette spor og elementer, der synes at svæve mellem virkelighed og drøm. Billedet formidler en fornemmelse af introspektion og mysterium, og opfordrer tilskueren til at betragte ikke kun et portræt, men også den komplekse indre verden, der synes at udfolde sig over hovedet på protagonisten. Kompositionen har en poetisk og følelsesladet karakter, der vækker nysgerrighed allerede fra første øjeblik.
Hovedfiguren fremstilles med stor følsomhed, kendetegnet ved blødhed i konturerne og ro i udtrykket. Hendes blik er rettet mod horisonten med en rolig og reflekterende holdning, som om hun betragter noget, der kun eksisterer i hendes hukommelse eller hendes fantasi. Ansigtet, med forenklede og elegante træk, udstråler ro, følelse og en vis melankoli. Fraværet af overflødige detaljer tillader, at hele opmærksomheden fokuseres på figurens følelsesmæssige udtryk og forstærker fornemmelsen af en repræsentation af tanker og følelser snarere end et konventionelt portræt.
På hovedet af protagonisten udfolder et fascinerende visuel univers sig bestående af organiske former, abstrakte strukturer og små symbolske elementer, der synes at komme frem fra hendes sind. Disse former minder om fragmenter af landskaber, imaginære konstruktioner, spredte minder eller konstant forvandlende ideer. Nogle linjer antyder fjerne horisonter, små fartøjer og åbne rum, mens andre vækker usynlige forbindelser mellem forskellige tanker. Kompositionen skaber indtrykket af, at menneskets indre er et stort og komplekst territorium, hvor erfaringer, drømme, følelser og minder sameksisterer i en kontinuerlig vævning.
Den samlede atmosfære i værket bygges op gennem en kombination af bløde nuancer og dybere kontraster, der tilfører visuel rigdom og følelsesmæssig dybde. Lyse toner skaber en fornemmelse af lethed og gennemsigtighed, mens de mørkere områder introducerer et element af mysterium og eftertanke. Denne balance mellem lys og skygge gør det muligt for kompositionen at opretholde en stor visuel harmoni trods dens symbolske kompleksitet. Små farvepletter og delikate detaljer spredt på overfladen beriger scenen yderligere, tilføjer dynamik og antyder, at fantasien aldrig står stille, men udvikler sig konstant.
Overordnet set udgør dette værk en poetisk fremstilling af den menneskelige indre verden, hvor sindet forvandler sig til et landskab fuld af minder, følelser og uendelige muligheder. Den kvindelige figur fungerer som et symbol på introspektion og evnen til at forestille sig, mens de abstrakte elementer, der omgiver hende, fremkalder rigdommen i personlig erfaring og dybden af tanker. Harmonien mellem figurativt og abstrakt skaber et billede fuld af følsomhed, der inviterer beskueren til at reflektere over egne drømme, minder og følelser, mens de lades op af den sarte og suggestive atmosfære i kompositionen.
Pictura Galeria præsenterer this magnuske værk af Miquel Torner de Semir, der forestiller en kvindelig figur, hvis sind forvandles til et symbolsk landskab af minder, drømme og tanker, og afspejler menneskets indre verdenes rigdom og kompleksitet. Maleriet udmærker sig ved fremragende teknik og høj billedkvalitet, der kommunikerer.
· Værkets dimensioner: 27x22x1 cm.
· Olie på træpanel signeret for hånd af kunstneren i øverste højre hjørne, Miquel Torner de Semir.
· Stykket befinder sig i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig note: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af transaktionen.
Værket vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Fragtprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos eller GLS med sporing. Levering muligt internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer en dybt symbolsk og evocativ komposition, hvor den menneskelige figur bliver et middel til at udforske universet af tanker, minder og fantasier. Værket fokuserer på profilen af en kvindelig figur, der fremkommer blidt fra et abstrakt rum fyldt med facinerende former, lette spor og elementer, der synes at svæve mellem virkelighed og drøm. Billedet formidler en fornemmelse af introspektion og mysterium, og opfordrer tilskueren til at betragte ikke kun et portræt, men også den komplekse indre verden, der synes at udfolde sig over hovedet på protagonisten. Kompositionen har en poetisk og følelsesladet karakter, der vækker nysgerrighed allerede fra første øjeblik.
Hovedfiguren fremstilles med stor følsomhed, kendetegnet ved blødhed i konturerne og ro i udtrykket. Hendes blik er rettet mod horisonten med en rolig og reflekterende holdning, som om hun betragter noget, der kun eksisterer i hendes hukommelse eller hendes fantasi. Ansigtet, med forenklede og elegante træk, udstråler ro, følelse og en vis melankoli. Fraværet af overflødige detaljer tillader, at hele opmærksomheden fokuseres på figurens følelsesmæssige udtryk og forstærker fornemmelsen af en repræsentation af tanker og følelser snarere end et konventionelt portræt.
På hovedet af protagonisten udfolder et fascinerende visuel univers sig bestående af organiske former, abstrakte strukturer og små symbolske elementer, der synes at komme frem fra hendes sind. Disse former minder om fragmenter af landskaber, imaginære konstruktioner, spredte minder eller konstant forvandlende ideer. Nogle linjer antyder fjerne horisonter, små fartøjer og åbne rum, mens andre vækker usynlige forbindelser mellem forskellige tanker. Kompositionen skaber indtrykket af, at menneskets indre er et stort og komplekst territorium, hvor erfaringer, drømme, følelser og minder sameksisterer i en kontinuerlig vævning.
Den samlede atmosfære i værket bygges op gennem en kombination af bløde nuancer og dybere kontraster, der tilfører visuel rigdom og følelsesmæssig dybde. Lyse toner skaber en fornemmelse af lethed og gennemsigtighed, mens de mørkere områder introducerer et element af mysterium og eftertanke. Denne balance mellem lys og skygge gør det muligt for kompositionen at opretholde en stor visuel harmoni trods dens symbolske kompleksitet. Små farvepletter og delikate detaljer spredt på overfladen beriger scenen yderligere, tilføjer dynamik og antyder, at fantasien aldrig står stille, men udvikler sig konstant.
Overordnet set udgør dette værk en poetisk fremstilling af den menneskelige indre verden, hvor sindet forvandler sig til et landskab fuld af minder, følelser og uendelige muligheder. Den kvindelige figur fungerer som et symbol på introspektion og evnen til at forestille sig, mens de abstrakte elementer, der omgiver hende, fremkalder rigdommen i personlig erfaring og dybden af tanker. Harmonien mellem figurativt og abstrakt skaber et billede fuld af følsomhed, der inviterer beskueren til at reflektere over egne drømme, minder og følelser, mens de lades op af den sarte og suggestive atmosfære i kompositionen.

