Natali Wood - Umbral





€ 19 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Umbral af Natali Wood er et samtidskunstværk i træ (65 cm bredt, 82 cm højt, 8 cm dybt) lavet i Spanien i 2026 af oliventræ ved Yakisugi-brennedannelse, håndhugget og færdiggjort, håndunderskrevet, i fremragende stand, indrammet i en intens fuchsia ramme og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Umbral udspringer af en sektion af et hundrede år gammelt oliventræ, restitueret og omdannet ved hjælp af den japanske teknik Yakisugi (Shou Sugi Ban). Ilden bruges ikke kun til at kulstirre overfladen, men som et værktøj til tegning: den afslører åretegningerne, forstærker træets hukommelse og gør hvert vækstkrølle til en del af værkets visuelle sprog.
Efter den kontrollerede afbrænding bliver træet hugget, slebet og manuelt forarbejdet med respekt for dets naturlige form, dets sprækker og det tomrum, som tiden har udskåret indeni. Det hulrum skjules ikke; det bliver det sande hjerte i stykket.
Hængende inden for en klassisk ramme, der er blevet behandlet i en intens fuchsia-tone, etablerer værket en dialog mellem tradition og modernitet. Rammen stopper med at rumme et billede og indrammer et rum, så naturen kan gennemtrænge grænserne og gøre tomrummet til et skulpturelt element.
Hver åre, hvert sæt brændemærker og hver sprække er uundværlige, hvilket gør dette til et enkelt værk hvor tid, ild og materiale mødes.
Umbral udspringer af en sektion af et hundrede år gammelt oliventræ, restitueret og omdannet ved hjælp af den japanske teknik Yakisugi (Shou Sugi Ban). Ilden bruges ikke kun til at kulstirre overfladen, men som et værktøj til tegning: den afslører åretegningerne, forstærker træets hukommelse og gør hvert vækstkrølle til en del af værkets visuelle sprog.
Efter den kontrollerede afbrænding bliver træet hugget, slebet og manuelt forarbejdet med respekt for dets naturlige form, dets sprækker og det tomrum, som tiden har udskåret indeni. Det hulrum skjules ikke; det bliver det sande hjerte i stykket.
Hængende inden for en klassisk ramme, der er blevet behandlet i en intens fuchsia-tone, etablerer værket en dialog mellem tradition og modernitet. Rammen stopper med at rumme et billede og indrammer et rum, så naturen kan gennemtrænge grænserne og gøre tomrummet til et skulpturelt element.
Hver åre, hvert sæt brændemærker og hver sprække er uundværlige, hvilket gør dette til et enkelt værk hvor tid, ild og materiale mødes.

