Giovanni Panza (1894-1989) - Il calzolaio





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Oliemaleri på træpanel med titel Il calzolaio af Giovanni Panza (1894–1989), periode 1950–1960, originaludgave, håndsigneret, i god stand, 37 cm høj og 30,5 cm bred med ramme (uden ramme 18 x 25 cm); Italien.
Beskrivelse fra sælger
Olio på træpanel af Giovanni Panza (Miseno 9. marts 1894 – Napoli 20. december 1989).
Værket med ramme måler 37 cm i højden og 30,5 cm i bredden. Selve værket på træpladen måler 18 cm i bredden og 25 cm i højden.
Med ramme som gave fra samme periode.
Oprindelse: privat samling i vores familie.
Giovanni Panza, født i en familie af digtere og malere, var nevø af Salvatore Postiglione og Luca Postiglione, sønner af maleren Luigi Postiglione, som påbegyndte ham i malerkunsten. Ud over at være maler var Panza, ligesom onkel Luca, også digter og forfatter.
Hans maleri forblev trofast den romantisk-naturalistiske tradition og afspejler den figurative tradition fra den napolitanske skole i det nittende århundrede. Han afbildede landskaber, figurer, gader, bucoliske scener og markeder, som han hentede fra hverdagslivet i napolitanske kvarterer.
GioPAN noteret style: Giovanni Panzas stil defineres ved en absolut trofasthed over for den romantisk-naturalistiske tradition fra den napolitanske skole i det 19. århundrede. Hans værker er kendetegnet ved en flydende penselstrøg og en farvemæssig sensitivitet, der fremhæver Middelhavets lys. Hans produktion spænder over et bredt udvalg af motiver taget fra kvarterernes pulserende virkelighed: tætpakkede gader, lokale markeder, bucoliske scener og figurer, fanget i spontane dagligdags øjeblikke.
Panza søgte ikke abstraktion, men sandheden i følelsen; hans landskaber og portrætter er gennemsyret af en poetisk nostalgi, der gør også det mest ydmyge hjørne værd.
Denne evne til at tilføre nåde og værdighed til folkelivet har gjort hans lærreder meget elsket af samlerne, som værdsætter i ham kontinuiteten med ånden hos mestre som Postiglione.
Hvert af hans værker er en invitation til at genopdage en ægte Napoli, malet med malerens øje og poetenes hjerte, og gør hans visuelle vidnesbyrd til uundværlige brikker for forståelsen af napolitansk verisme i det sene-nittende århundrede.
Rammen udbydes gratis som en gestus af høflighed, derfor vil eventuelle skader på rammen under transport/afsendelse ikke være gyldige grunde til at annullere ordren.
Olio på træpanel af Giovanni Panza (Miseno 9. marts 1894 – Napoli 20. december 1989).
Værket med ramme måler 37 cm i højden og 30,5 cm i bredden. Selve værket på træpladen måler 18 cm i bredden og 25 cm i højden.
Med ramme som gave fra samme periode.
Oprindelse: privat samling i vores familie.
Giovanni Panza, født i en familie af digtere og malere, var nevø af Salvatore Postiglione og Luca Postiglione, sønner af maleren Luigi Postiglione, som påbegyndte ham i malerkunsten. Ud over at være maler var Panza, ligesom onkel Luca, også digter og forfatter.
Hans maleri forblev trofast den romantisk-naturalistiske tradition og afspejler den figurative tradition fra den napolitanske skole i det nittende århundrede. Han afbildede landskaber, figurer, gader, bucoliske scener og markeder, som han hentede fra hverdagslivet i napolitanske kvarterer.
GioPAN noteret style: Giovanni Panzas stil defineres ved en absolut trofasthed over for den romantisk-naturalistiske tradition fra den napolitanske skole i det 19. århundrede. Hans værker er kendetegnet ved en flydende penselstrøg og en farvemæssig sensitivitet, der fremhæver Middelhavets lys. Hans produktion spænder over et bredt udvalg af motiver taget fra kvarterernes pulserende virkelighed: tætpakkede gader, lokale markeder, bucoliske scener og figurer, fanget i spontane dagligdags øjeblikke.
Panza søgte ikke abstraktion, men sandheden i følelsen; hans landskaber og portrætter er gennemsyret af en poetisk nostalgi, der gør også det mest ydmyge hjørne værd.
Denne evne til at tilføre nåde og værdighed til folkelivet har gjort hans lærreder meget elsket af samlerne, som værdsætter i ham kontinuiteten med ånden hos mestre som Postiglione.
Hvert af hans værker er en invitation til at genopdage en ægte Napoli, malet med malerens øje og poetenes hjerte, og gør hans visuelle vidnesbyrd til uundværlige brikker for forståelsen af napolitansk verisme i det sene-nittende århundrede.
Rammen udbydes gratis som en gestus af høflighed, derfor vil eventuelle skader på rammen under transport/afsendelse ikke være gyldige grunde til at annullere ordren.

