Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #46

06
dage
13
timer
54
minutter
22
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream - Heart Edition #46, et originalt værk i blandet teknik (Tecnica mista) på lærred 20 × 20 cm, håndsigneret og med certifikat for autenticitet, skabt i 2026 og solgt direkte af kunstneren.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte forsigtigt ind i overfladen. Skyggerne udfolder sig flydende og harmonisk og skaber bløde, dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt breder sig ud, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uforgjengelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket får sit liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en tæt og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERAET, omhyggeligt emballeret for at sikre højeste sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på et lærred uden st correctionsramme og sendes rullet for at sikre højeste sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og gengivelsen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spændetilskuddet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Råd: Overlad montagen til en erfaren billedrammer.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hans værker mennesket i øjeblikket, hvor det går tabt, fragmenteres og transformeres.
Det malede materiale, ufuldendte tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der modstår glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i den nye italienske samtidsmalerkunsts landskab, i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Dets værker formidler en indre og universel kraft, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig forskning, der sammenkæder naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturpigmenter, jord, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og kroppslige værker, der taler om sår, hukommelse og indre forvandling.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en intim og oprigtig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den cromatiske kraft af en, der har formået at forvandle malerisk handling til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybet af farven rummer den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion bemærkelsesværdige. Et stykke, der passer ind i den moderne kunstsamlerverden, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, der kan tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et værk for dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og når ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan glide ind blandt Pop Art og konceptkunst store navne.

Et unikt stykke for kunstsamleri, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunsten’ kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, hvilket gør hvert stykke unikt og uopslideligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et distinkt og ægte signaturværk.

Værkerne er blevet fremvist i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge, bidragende til at definere et sammenhængende og karakterfuldt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtryk.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Underskrevet af kunstneren forreste side
Unikt stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hendes værker er blevet vist i internationale solo- og gruppeudstillinger. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og laver værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellem Natur og Humanitet

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være influenser fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammenføjningen af kunst og natur.

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte forsigtigt ind i overfladen. Skyggerne udfolder sig flydende og harmonisk og skaber bløde, dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt breder sig ud, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uforgjengelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket får sit liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en tæt og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERAET, omhyggeligt emballeret for at sikre højeste sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på et lærred uden st correctionsramme og sendes rullet for at sikre højeste sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og gengivelsen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spændetilskuddet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Råd: Overlad montagen til en erfaren billedrammer.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hans værker mennesket i øjeblikket, hvor det går tabt, fragmenteres og transformeres.
Det malede materiale, ufuldendte tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der modstår glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i den nye italienske samtidsmalerkunsts landskab, i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Dets værker formidler en indre og universel kraft, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig forskning, der sammenkæder naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturpigmenter, jord, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og kroppslige værker, der taler om sår, hukommelse og indre forvandling.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en intim og oprigtig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den cromatiske kraft af en, der har formået at forvandle malerisk handling til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybet af farven rummer den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion bemærkelsesværdige. Et stykke, der passer ind i den moderne kunstsamlerverden, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, der kan tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et værk for dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og når ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan glide ind blandt Pop Art og konceptkunst store navne.

Et unikt stykke for kunstsamleri, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunsten’ kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, hvilket gør hvert stykke unikt og uopslideligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et distinkt og ægte signaturværk.

Værkerne er blevet fremvist i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge, bidragende til at definere et sammenhængende og karakterfuldt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtryk.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Underskrevet af kunstneren forreste side
Unikt stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hendes værker er blevet vist i internationale solo- og gruppeudstillinger. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og laver værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellem Natur og Humanitet

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være influenser fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammenføjningen af kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #46
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
20 cm
Bredde
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
850
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst