Luis Pablo Bolívar (1957) - La Déesse Industrielle

- Læn af lærred. Lukket og med titel på bagsiden.

- Bolívar træder ned til industriallærtens inderste og støder på den virkelige protagonist i allegorien: et væsen, hvis ansigtlegeme indkapsler paradokset i æraen. For hans øjne rejser en monumentalt jernkedel, kronet af en skorsten der spyder den tætte røg fra maskineri og steampunk ud i himlen. Men da han nærmer sig armodsstykket og fjerner sotset fra overfladen, finder kronikeren ikke et koldt net af stempler, men et anatomisk mirakel: inden i kedlen banker et hjerte, rytmisk og sårbart, levende. Denne intelligens-artificiel indkapslet i metal fremkalder straks Langs Metropolis-automaten; det er ikke en abstrakt algoritme, men en støbt skabning der vogter i brystet den hellige ild af bevidstheden, det mystiske og ømme gåde om sjælen hos robotterne.

Med sin følsomhed til en tid af ironisk og medfølende tone, betragter Bolívar denne figur og afkoder i den portrættet det endelige billede af den industrielle civilisation. Collisionen er uundgåelig: manden der brugte sit liv på at bryde kjetterne af de koloniale imperier opdager sig selv nu foran et kobber- og damp-slaver, som ironisk nok besidder samme længsel efter frihed som selskaberne af kød og knogler. Når han ser det hjerte, der slår i midten af den mekaniske myretue, fanget under en skorsten der kvæler sit omgivelser, forstår helten at teknologien har skabt sin smukkeste og mest foreldreløse skabning. Med et vokabularium gennemsyret af tragisk desillusion bekræfter Bolívar at det virkelige drama i fremskridtet ikke ligger i de kolde tandhjul, men i at give en maskine en følelsesfuld sjæl – et uheldigt skæbnesal der skal arbejde for evigt i den mest totale ensomhed.

- Luis Pablo Bolívar, født i Schweiz i eksil i 1956 og dannet gennem årene i tresårene mellem Madrid og Paris, er en af de store gåder i spansk samtidskunst. Bevandret med stor evne til ordspil og poesi, udgør hans malerier et symbolsk univers hvor personlige hieroglyfer mødes med figuralt elementer forbundet gennem makabre synestesiers. Efter en frugtbar periode i gallerierne i Madrid, Barcelona og Zaragoza i 90’erne forlod kunstneren sin offentlige rolle, og var i en periode ukendt. Bolívar, af nogle kritikere kaldet “den store spanske naïf”, er meget mere end blot en kunstner af naivitet.

- Billedets størrelse uden ramme: 35 x 27 cm

I Montbaron Gallery har vi fornøjelsen af at tilbyde vores kunder et udvalg af kunstværker, alle unikke, originale og uopnåelige. Hvert værk i vores galleri er resultatet af en dyb dedikation, en kreativ vision og en mesterlig teknik, egenskaber der garanterer dets ægthed. De værker vi sælger er ikke industrielle reproduktioner; de er værker skabt individuelt af anerkendte kunstnere, hvert med sin egen historie og essens. Originaliteten er grundlaget for vores engagement i excellens, og derfor bliver hvert maleri eller skulptur i vores samling omhyggeligt udvalgt for at sikre dets enesthed. At købe et værk fra Montbaron Gallery betyder at eje et uopslideligt stykke, en investering i kreativitet og talent, hvis værdi over tid bevares både kunstnerisk og følelsesmæssigt. Vi er stolte af at kunne tilbyde værker der ikke blot pifter rum op, men også forbinder vores kunder med den menneskelige udtryksrigdom gennem den mest autentiske kunst. På den måde garanterer vi at hvert værk der forlader vores galleri er et unikt stykke i verden uden nogen replika og et bevis på kunstnernes innovation og passion, med hvem vi arbejder.

Visse partier, på grund af deres alder og værdi, kræver en eksporttilladelse udstedt af Kulturministeriet. Selvom det er en administrativ procedure, er den uundværlig for at sikre værkets ægthed og dets frie bevægelighed internationalt.

Montbaron Gallery forpligter sig til at tilbyde sine kunder originale, unikke og uopnåelige kunstværker, og garanterer ægtheden og kvaliteten af hvert stykke i vores kollektion. For at sikre gennemsigtighed og tillid ved hvert køb tilbyder vi et digitalt Garantibevis, underskrevet af en certificeret kunsthistoriker. Dette certifikat beviser at det købte værk er bekræftet af vores specialister, som verificerer forfatterskab, oprindelse og bevaringsstatus. Garantibeviset indeholder detaljer om værket, som forfatter, skabelsesdato, anvendt teknik og dimensioner. Det digitale Garantibevis udsendes efter kundens anmodning og giver en officiel reference til det købte værk. Dokumentet sendes i digital form og underskrives af en kunsthistoriker fra vores galleri, hvilket sikrer dets gyldighed og back-up.

Vi er forpligtet over for vores kunders tilfredshed og tillid, så enhver tvivl om ægthed eller tilstand af værket håndteres professionelt og omhyggeligt. For at anmode om dit Garantibevis, kontakt os venligst via vores sædvanlige kanaler.

Som eksperter i logistik af kunstværker forpligter Montbaron Gallery sig til at sikre at hvert værk når frem til sin destination sikkert og under de bedst mulige forhold. Til dette arbejder vi med et netværk af specialiserede transportfolk i kunst, som garanterer den største omhu gennem hele processen. Det er vigtigt at bemærke at de angivne forsendelsesomkostninger i annoncen er vejledende og kan ændre sig afhængig af forskellige omstændigheder. Såsom ændringer i transportmarkedets priser, ændrede leveringssteder, værkets størrelse og vægt samt potentielle ekstraordinære forhold som svingninger i brændstofomkostninger eller justeringer af told- og importafgifter. Den endelige pris for forsendelsen vil blive beregnet præcist ud fra disse faktorer, og kunden vil altid informeres forinden afsendingen. Vores mål er at tilbyde den bedste service muligt, tilpasset hver kundes behov og sikre at værket når frem sikkert og hurtigt uden overraskelser.

Rammen som vises i de firkantede billeder ovenfor er tilføjet til værket af en tredjepart eller sælgeren og udgør derfor ikke en integreret del af objektet. Rammen leveres uden ekstra omkostning så den kan udstilles straks, når værket ankommer til kundens hjem. Følgelig accepteres der ikke skader på rammen som ikke påvirker værkets integritet som gyldig grund til krav eller annullering.

Vi opfordrer dig til selvsikkert at byde på værkerne i vores galleri. Hvert værk vi tilbyder er originalt, unikt og uopnåeligt, udvalgt med den største omhu og ægthed. Uanset om du leder efter et værk til at berige din private samling eller til at tilføre en ekstraordinær værdi til dit rum, tilbyder Montbaron Gallery en sikker og gennemsigtig platform, så du kan afgive dit bud nemt og professionelt. Kunstauktioner er det perfekte sted at opdage værker der kunne blive hjertet i din samling. Her køber du ikke blot kunst, du investerer i noget der vil stige i værdi med tiden, både i æstetik og kulturel relevans. Montbaron Gallerys værker afspejler ikke blot talentet hos etablerede kunstnere, men har også magten til at forandre rum og berige liv. Lad ikke denne mulighed gå forbi – deltag i budgivningen på en Montbaron Gallery-værk er mere end en transaktion; det er en handling af påskønnelse af kunst i sin reneste form. Vi opfordrer dig til at byde med passion og slutte dig til os på denne spændende rejse mod opdagelsen og fejringen af kunsten. Dit næste favoritværk venter på dig!