IABO - Untitled (Portrait of K. Haring)

I første øjekast er Iabo (Napoli, 1980) inspireret af Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en egentlig besættelse, med en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på en håndværksmæssig måde. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har ført ham til at eksperimentere og konfigurer et meget personligt sprog. Delvist afledt af Street Art-oplevelser, delvist af en indgroet sans for måling, som træder frem i alle hans arbejder. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få filninger, gennemgående leitmotiver. Uanset om det er antropomorfe profiler eller postkasser, prestigefyldte mærker eller populære motiver, er det ligegyldigt. Alt filtreres gennem Iabos linse; han karakteriserer og identificerer dem med et helt særligt mærke: hans eget.

Et fortid som writer, en kamæleontisk personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser rettet mod den kollektive fantasi, som bliver stadig mere koncentreret om kernen. Og klædt i elegance. Man kunne sige “less is more”. Og det er præcis sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få essentielle træk, som aldrig forvirrer observatøren. Det ironiske spil i kombinationerne, den let tonede farvepalet, den ensfarvede farve, nuanceners progression, den bestemte streg. Ingen artificielhed, snarere et spændende spil i grænserne for den mest radikale kynisme.

Særlig usædvanlige sammensætninger mellem forestillinger og tilsyneladende adskilte betydninger, men altid funktionelle for at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Ikke til fordel for æstetikken.

Iabos arbejder er yderst aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans karakterer kommunikerer, søger løsninger, udjævner afstande, væver relationer og udløser reaktioner.

Et arbejde med konstant de-konstruktion og re-konstruktion. Udefra og indefra på lærredet. Man starter med et tema, og der opstår uendelige afledninger. Uanset om det drejer sig om parkeringslinjen eller et flerfagligt forbrugsprodukt, forbliver værkets livscyklus altid uopofrustreret og deflazioneret.

Forbrugerismen får liv i et hypotetisk univers, genkendeligt og ikke virkelig. I et format, der kan gentages, moralsk etisk og personaliserbart. Absolut alsidigt, æstetisk perfekt. Simpelt, rent, brugervenligt. Hans maleriske produktion bevæger sig i stigende grad mod brugen af plexiglas som fremragende materiale for endnu bedre at understrege argumentet om rene kompositoriske linjer.

Iabo kender helt sikkert værdien af viral markedsføring. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter, og nedbryder grænsen mellem virkeligt og fantasifuldt, mellem menneske og superhelt.

Hvis alt er muligt i kunsten, overgår virkeligheden fantasien i Iabos univers. På trods af den populære, ikoniske, poppede fantasi er det ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst raffinerede og rettet mod en elite af tilhængere, der kan opfatte dens primære mening: udover æstetik, symmetri og den samlede harmoni.

I bunden af hans konstruktioner ligger en fast fordømmelse af kulturel montone. Provokationen, umiddelbarheden og det tilfældige ligger til grund for en veludviklet, intelligent, veluddannet poesi, og et sikkert slag. Demokratiet, enkelthedens sans, originaliteten kendetegner ham som en kunstner/intellektuel, et barn af sin tid. En uundværlig forpligtelse som grundlag for enhver skabelse.

Selv som meget ung formår Iabo naturligvis og med ekstrem enkelhed at behandle vigtige og brændende emner og løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, der tiner vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af den samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.