Camilo - Umbral de Papel

Camilos værk bygger et intimt territorium, hvor det dagligdags forvandles til følelsesmæssig tilflugtsort. Hans malerier inviterer os til at standse tiden og at bebo hjemlige scener fyldt med stilhed, harmoni og en rolig, kontemplativ livsoplevelse.

Katte, der hviler ved åpne vinduer, kvinder som læser, venter eller holder blomster, borde med frugter, krus og vinglas: alle disse elementer udgør et hverdagslig univers, som ikke beskriver virkeligheden bogstavligt, men som fortolkes igen ud fra erindring, sindsro og følsomhed.

Farven er en af de store protagonister i hans malersprog. Camilo arbejder med en palet med tydelig influenz af fauvismens ol; hvor intense toner — rødt, gult, grønt og levende blå — frigøres fra den deskriptive funktion for at blive følelsesmæssige bærere. Farven efterligner ikke: den udtrykker. Den skygger ikke: den slår.

Formelt præsenteres figurerne med en elegant syntese, af definerede konturer og forenklede volumener, hvilket styrker følelsen af orden og balance. Denne formgivningseffektivitet, langt fra at mindske dybden, forstærker udtrykket i helheden, så hver scene ånder og dialogerer med beskueren fra stilhed.

Kattene — konstante tilstedeværelser i hans værk — fungerer som symboler på introspektion, frihed og fælles domesticitet. De er ikke blot dyr: de er hjemmets vogtere, tavse vidner til et indre liv, rigt og fredeligt. Kvindelige figurer optræder derimod omgivet af en atmosfære af ømtålelighed og kontemplation, harmonisk integreret i den plads, de bebor.

Camilo er uddannet kunstlærer i byen Las Tunas, Cuba, en uddannelse, der afspejles i det tekniske beherskelse og den konceptuelle sammenhæng i hans arbejde. I øjeblikket bor og arbejder han mellem Havana og Rusland, en erfaring der har beriget hans blik og udvidet hans kulturelle dialog. Han har deltaget i forskellige gruppeudstillinger i Cuba og i udlandet, og hans værker indgår i private samlinger i Rusland og i flere europæiske lande.

I en verden, der bevæger sig hurtigt og er mættet af støjende billeder, byder Camilos maleri på det modsatte: pause, varme og en rolig skønhed. Hans værk søger ikke at gøre indtryk gennem støj, men at blive ved gennem følelsen.

Værket tilhører en neo-fauvist stil, kendetegnet ved en arbitrær og følelsesmæssig anvendelse af farven på bekostning af naturalistisk repræsentation. Ved brug af en akryl- eller oliemalingsteknik med løs og materiel pensel fører kunstneren volumen op gennem kraftfulde farvekontraster, hvor de varme jordfarver (gullige og orange) støder sammen med den dybe blå i væggene. Kompositionen anvender spændet 'maleri inden for maleri' gennem den åbne vindue, hvilket skaber en symbolsk overgang mellem det intime tilflugtsrum for læsning og verden udenfor. Maleren søger at formidle en følelse af ekspansiv ro; den kvindelige figur, ryggen til beskueren, fungerer som et rodløst anker af ro, der demonstrerer, hvordan læsehandlingen tillader at beboe et varmt fysisk rum og en uendelig intellektuel horisont samtidigt.