Antonio Di Viccaro (1935) - Sperlonga






Over 30 års erfaring som kunsthandler, vurderingsmand og restauratør.
€ 50 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sperlonga er et originalt oliemaleri af Antonio Di Viccaro (f. 1935), lavet i 1966, i Modernistisk stil, Veduta di città, Italien, måler 80 x 60 cm og vejer ca. 1 kg, signeret og i god stand.
Beskrivelse fra sælger
Antonio Di Viccaro’s kunstneriske bane, en konsekvent og følsom landskabsmaler fra Castelforte, Latina, er præget af et nøgleelement, stærkt og slagkraftigt: farven, den absolutte hovedrolle i hele hans skabelse. Han betegner sig selv som maler, og bekræfter dette gennem sin rejse, for hans materiale og plastiske værk er netop gjort af farve, en dominerende tilstedeværelse, hvis resultat over tid vil vise tilegnelsen og adoptionen af en præcis farvesøgning. En lidenskab opdaget som ung, et medfødt talent, der senere blev til mestERSkab, takket være en karriere fuld af studier, stædighed og arbejde.
I dag står Di Viccaro stærkt med en solid og vindende forståelse for „at male“, opstod af farven og ankom til den i en naturlig og skæbnesvanger sti, hvor paletten, hans foretrukne værktøj, skaber og forvandler på lærredet en virkelighed, der tilsyneladende er kendt og allerede oplevet, omformet og genopvakt af hans berøring. Han bekræfter anvendelsen af paletten gennem meget af sin karriere, en teknik brugt af få landskabsmalere i Italien, og opnår at realisere en personlig og genkendelig stil: farveternede brikker, sat sammen endda vilkårligt, med betydelig visuel og følelsesmæssig effekt. Foran hans udsyn, tågede vandets skygger, farveglimtende gyder, hvor menneskefiguren sjældent er skildret, er naturen og livet hovedpersoner, skønhedens kærlighed. Di Viccaro føler naturen; han har gjort landskabet til sit, der får lys gennem en internalisering, i en omarbejdning, der bliver tydelig i udførelsens øjeblik.
Landskabet er opfyldt af optimisme, selv når lærredet viser et scenarie i skumring, for lyset har allerede manifesteret sig, temporalt foranliggende og forudgående. Farven er et middel til at påvirke sjælen direkte; den antyder faderen af Abstrakt kunst, V. Kandinsky, at Antonio Di Viccaros arbejde tydeligt når øjnene, men hans styrke ligger i også at kunne strække sig ud over det, røre og engagere beskuerens sjæl.
Antonio Di Viccaro’s kunstneriske bane, en konsekvent og følsom landskabsmaler fra Castelforte, Latina, er præget af et nøgleelement, stærkt og slagkraftigt: farven, den absolutte hovedrolle i hele hans skabelse. Han betegner sig selv som maler, og bekræfter dette gennem sin rejse, for hans materiale og plastiske værk er netop gjort af farve, en dominerende tilstedeværelse, hvis resultat over tid vil vise tilegnelsen og adoptionen af en præcis farvesøgning. En lidenskab opdaget som ung, et medfødt talent, der senere blev til mestERSkab, takket være en karriere fuld af studier, stædighed og arbejde.
I dag står Di Viccaro stærkt med en solid og vindende forståelse for „at male“, opstod af farven og ankom til den i en naturlig og skæbnesvanger sti, hvor paletten, hans foretrukne værktøj, skaber og forvandler på lærredet en virkelighed, der tilsyneladende er kendt og allerede oplevet, omformet og genopvakt af hans berøring. Han bekræfter anvendelsen af paletten gennem meget af sin karriere, en teknik brugt af få landskabsmalere i Italien, og opnår at realisere en personlig og genkendelig stil: farveternede brikker, sat sammen endda vilkårligt, med betydelig visuel og følelsesmæssig effekt. Foran hans udsyn, tågede vandets skygger, farveglimtende gyder, hvor menneskefiguren sjældent er skildret, er naturen og livet hovedpersoner, skønhedens kærlighed. Di Viccaro føler naturen; han har gjort landskabet til sit, der får lys gennem en internalisering, i en omarbejdning, der bliver tydelig i udførelsens øjeblik.
Landskabet er opfyldt af optimisme, selv når lærredet viser et scenarie i skumring, for lyset har allerede manifesteret sig, temporalt foranliggende og forudgående. Farven er et middel til at påvirke sjælen direkte; den antyder faderen af Abstrakt kunst, V. Kandinsky, at Antonio Di Viccaros arbejde tydeligt når øjnene, men hans styrke ligger i også at kunne strække sig ud over det, røre og engagere beskuerens sjæl.
