Et terrakotta-hoved. - Hoved - Komaland - Ghana (Ingen mindstepris)

04
dage
19
timer
53
minutter
40
sekunder
Nuværende bud
€ 30
Ingen mindstepris
Dimitri André
Ekspert
Udvalgt af Dimitri André

Har en kandidatgrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.

Estimat  € 280 - € 350
DE
€ 30
FR
€ 25
DE
€ 16

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

En terrakotta-hoved med titel 'A terracotta head' fra Komaland i det nordlige Ghana, tilknyttet Komaland-kulturen, Originalt/officielt og leveres med stand; højde 9 cm, vægt 400 g, i rimelig stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Terrakotta-hovedet - Komaland, Nordghana.

Det fragmentarisk bevarede hoved, lavet af rødt brændt terrakotta, udøver sin kraftige, næsten arkaiske effekt gennem sin markante formgivning. En fremtrædende, fremspringende mund med stærke læber, den dominerende næse og de tredimensionelt anlagte øjne definerer ansigtet. Ørerne er gennemhullet; på kranfuren mødes hævede former og antyder et engang mere komplekst design. Den granulerede, ujævnt vejrede overflade bevarer spor af afbrænding og langvarig begravelse. Bruddet ved halsen indikerer, at hovedet sandsynligvis oprindeligt var en del af en større anthropomorf figur.

Det såkaldte Komaland-terracotta-figurer stammer fra det nordlige Ghana, særligt området omkring Yikpabongo. Arkæologiske undersøgelser der har udgravet talrige antropomorfe og zoomorphe skulpturer i tilknytning til begravelseshobe, stenvægte, keramik, metalgenstande og menneskelige rester. Forskere daterer Komaland-komplekset forskelligt afhængigt af konteksten af fundene og metoden for undersøgelsen. En betydelig del af de kendte terracotta-figurer stammer fra det andet årtusinde e.Kr. Deres præcise funktion forbliver et spørgsmål for videnskabelig debat. Udover begravelsesformål betragtes rituelle depositioner, helbredelsespraksisser og helligdomsaktiviteter. Derfor er en direkte identifikation af de arkæologiske producenter med Koma-folket, der bor der i dag, ikke helt sikker.

Litteratur (udvalg):
James Anquandah: “The Stone Circle Sites of Komaland, Northern Ghana, in West African Archaeology”, African Archaeological Review 5, 1987, s. 171–180.
Franz Kröger: “Die Terrakotta-Funde des Koma-Gebietes (Nordghana)”, Paideuma 34, 1988, s. 129–142.
Hervé Detavernier: “Funerary Terracotta Figurines from Ghana”, 2003.

Nogle af oplysningerne er genereret af kunstig intelligens og er baseret på publicerede kilder inden for etnografi, arkæologi og kunsthistorie.

Inv. No. MAZ24233

"I believe that the import of all art objects from Africa—whether copies or originals—should be prohibited to protect Africa." Citater: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Ethnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Retsgrundlag

Under UNESCO-konventionen fra 1970 i kombination med Kulturgutschutz-Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om restitution af kulturelle ejendele forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelseslandet har fået kendskab til genstandens placering og ejers identitet.
Alle bronzer og terracotta-genstande, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og videnskabelige institutioner som Technische Universität Berlin, som i de seneste syv år har været intensivt involveret i restitution-forskning (translocationsprojekt), er bekendt med vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os på vores forretningsafdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Aldrig tidligere har der været restitutionstilkendelser mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.

Vores galleri håndterer disse strukturelle udfordringer gennem en politik om maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive gennemgået omhyggeligt ved hjælp af alle tilgængelige ressourcer.

Sælger's Historie

Wolfgang Jaenickes engagement med afrikansk kunst begyndte ikke i felten eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum—blandt papirer, bøger og genstande, der tilhørte hans far. Arkivet om Tysklands tidligere kolonier var ikke arrangeret til at fortælle én historie; det antydede mange. Det indbjød til granskning snarere end til ærbødighed, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid inden i sig—frakturer og kontinuitet holdt i samme form—og de beder om at blive læst lige så omhyggeligt som tekster. I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, mægler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formen af hans praksis. Det, der engang blev gruppering under betegnelsen „Tribal Art“ alt for afslappet, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er i stedet et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse—i etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura—gav en grammatik. Sproget selv lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder, der hardened til relationer, og gennem tillid bygget ikke hele tiden, men over år. Mali blev den gravitationscentrale for denne erfaring. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsigt over Niger-floden. Rumet vogtede ikke let kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé—billeder af maliansk ungdom i 1970’erne, selvsikre og ekstravagante—hang ved siden af ældre rituelle former. Effekten var ikke nostalgisk, men opklarende: fortid og nutid ophævede ikke hinanden; de skærpede hinanden. Krigsårerne i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige har en tendens til at gøre. Men det opløste ikke arbejderne. Sammen med Aguibou Kamaté omorganiserede Jaenicke sig i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne stammer fra og til rutterne, de stadig rejser på. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke driver nu på tværs af Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler særligt på vestafrikanske bronzer og terracottaer—materialer formet af jord og ild, og af hukomelsesformer, der ikke giver let oversættelse. Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dets geografiske rækkevidde, men dets indre spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer er cirkulation ikke en udnyttelse, men en etisk proces, der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare inden i den—at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når betingelserne for deres tale ændrer sig. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke er et Berlin-baseret galleri, der specialiserer sig i vestafrikansk skulptur, bronzer, terracottaer, masker og nutidig afrikansk kunst. Det ledes af Wolfgang Jaenicke, hvis arbejde kombinerer indsamling, handel, provenance-forskning, feltarbejde og arkivdokumentation. Ifølge galleriets egen fortælling studerede Jaenicke etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura og har arbejdet inden for området af afrikansk kunst i mere end femogtyve år. Hans aktiviteter udviklede sig gennem langsigtet engagement i lande som Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana og Togo. I stedet for at præsentere afrikansk kunst som en lukket historisk kategori beskriver han den som en fortsat kulturel tradition formet af levende fællesskaber og skiftende historiske kontekster. En særlig vigtig fase af hans karriere fandt sted i Mali, hvor han boede og arbejdede cirka mellem 2002 og 2012 i Bamako og Ségou. Der drev han Tribalartforum, et galleri, der kombinerede historisk afrikansk skulptur med moderne afrikansk fotografi, inklusive værker af Malick Sidibé. Den politiske og militære krise i Mali i 2012 førte til lukningen af denne fase af aktiviteten. Senere, sammen med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbejdet fra Lomé, Togo, før han etablerede en galleri-tilstedeværelse i Berlin nær Charlottenburg Palace. Galleriet lægger særlig vægt på vestafrikanske bronzer, terracottaer, værker relateret til Benin og Ife, Nok-skyts, Dogon-kunst, Baule-skulptur, Senufo-objekter og Yoruba-materialer. Et karakteristisk aspekt af Jaenickes offentlige holdning er hans gentagne fokus på provenance-transparens og restitutions-debatter. På flere offentliggjorte objektrekorder diskuterer galleriet eksplicit spørgsmål omkring eksportdokumentation, UNESCO-konventioner, ejerhistorier og kommunikation med forskere og restitutionsforskere. Disse udsagn afspejler bredere nutidige debatter om cirkulationen af afrikansk kulturarv, lovlighed, samlerhistorie og museumskøbspraksis. Galleriet opretholder omfattende online-arkiver og kataloger, der dokumenterer hundreder af afrikanske objekter, herunder Benin- og Ife-bronzer, Nok-terrakottaer, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekter, Moba-figurer og andet vestafrikansk materiale. For forskere interesserede i historien om handeln med afrikansk kunst repræsenterer Jaenicke en senere generation af forhandlere sammenlignet med personer som John J. Klejman. Hvor Klejman tilhørte efterkrigstidens New York-marked fra 1950’erne til 1970’erne, er Jaenickes arbejde formet af nutidige bekymringer med felt-dokumentation, provenance-forskning, restitutionsdiskussioner, digitale arkiver og direkte engagement med vestafrikanske netværk og kunstnere. Denne tekst er baseret på AI Information
Oversat af Google Oversæt

Terrakotta-hovedet - Komaland, Nordghana.

Det fragmentarisk bevarede hoved, lavet af rødt brændt terrakotta, udøver sin kraftige, næsten arkaiske effekt gennem sin markante formgivning. En fremtrædende, fremspringende mund med stærke læber, den dominerende næse og de tredimensionelt anlagte øjne definerer ansigtet. Ørerne er gennemhullet; på kranfuren mødes hævede former og antyder et engang mere komplekst design. Den granulerede, ujævnt vejrede overflade bevarer spor af afbrænding og langvarig begravelse. Bruddet ved halsen indikerer, at hovedet sandsynligvis oprindeligt var en del af en større anthropomorf figur.

Det såkaldte Komaland-terracotta-figurer stammer fra det nordlige Ghana, særligt området omkring Yikpabongo. Arkæologiske undersøgelser der har udgravet talrige antropomorfe og zoomorphe skulpturer i tilknytning til begravelseshobe, stenvægte, keramik, metalgenstande og menneskelige rester. Forskere daterer Komaland-komplekset forskelligt afhængigt af konteksten af fundene og metoden for undersøgelsen. En betydelig del af de kendte terracotta-figurer stammer fra det andet årtusinde e.Kr. Deres præcise funktion forbliver et spørgsmål for videnskabelig debat. Udover begravelsesformål betragtes rituelle depositioner, helbredelsespraksisser og helligdomsaktiviteter. Derfor er en direkte identifikation af de arkæologiske producenter med Koma-folket, der bor der i dag, ikke helt sikker.

Litteratur (udvalg):
James Anquandah: “The Stone Circle Sites of Komaland, Northern Ghana, in West African Archaeology”, African Archaeological Review 5, 1987, s. 171–180.
Franz Kröger: “Die Terrakotta-Funde des Koma-Gebietes (Nordghana)”, Paideuma 34, 1988, s. 129–142.
Hervé Detavernier: “Funerary Terracotta Figurines from Ghana”, 2003.

Nogle af oplysningerne er genereret af kunstig intelligens og er baseret på publicerede kilder inden for etnografi, arkæologi og kunsthistorie.

Inv. No. MAZ24233

"I believe that the import of all art objects from Africa—whether copies or originals—should be prohibited to protect Africa." Citater: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Ethnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Retsgrundlag

Under UNESCO-konventionen fra 1970 i kombination med Kulturgutschutz-Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om restitution af kulturelle ejendele forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelseslandet har fået kendskab til genstandens placering og ejers identitet.
Alle bronzer og terracotta-genstande, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og videnskabelige institutioner som Technische Universität Berlin, som i de seneste syv år har været intensivt involveret i restitution-forskning (translocationsprojekt), er bekendt med vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os på vores forretningsafdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Aldrig tidligere har der været restitutionstilkendelser mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.

Vores galleri håndterer disse strukturelle udfordringer gennem en politik om maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive gennemgået omhyggeligt ved hjælp af alle tilgængelige ressourcer.

Sælger's Historie

Wolfgang Jaenickes engagement med afrikansk kunst begyndte ikke i felten eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum—blandt papirer, bøger og genstande, der tilhørte hans far. Arkivet om Tysklands tidligere kolonier var ikke arrangeret til at fortælle én historie; det antydede mange. Det indbjød til granskning snarere end til ærbødighed, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid inden i sig—frakturer og kontinuitet holdt i samme form—og de beder om at blive læst lige så omhyggeligt som tekster. I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, mægler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formen af hans praksis. Det, der engang blev gruppering under betegnelsen „Tribal Art“ alt for afslappet, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er i stedet et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse—i etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura—gav en grammatik. Sproget selv lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder, der hardened til relationer, og gennem tillid bygget ikke hele tiden, men over år. Mali blev den gravitationscentrale for denne erfaring. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsigt over Niger-floden. Rumet vogtede ikke let kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé—billeder af maliansk ungdom i 1970’erne, selvsikre og ekstravagante—hang ved siden af ældre rituelle former. Effekten var ikke nostalgisk, men opklarende: fortid og nutid ophævede ikke hinanden; de skærpede hinanden. Krigsårerne i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige har en tendens til at gøre. Men det opløste ikke arbejderne. Sammen med Aguibou Kamaté omorganiserede Jaenicke sig i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne stammer fra og til rutterne, de stadig rejser på. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke driver nu på tværs af Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler særligt på vestafrikanske bronzer og terracottaer—materialer formet af jord og ild, og af hukomelsesformer, der ikke giver let oversættelse. Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dets geografiske rækkevidde, men dets indre spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer er cirkulation ikke en udnyttelse, men en etisk proces, der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare inden i den—at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når betingelserne for deres tale ændrer sig. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke er et Berlin-baseret galleri, der specialiserer sig i vestafrikansk skulptur, bronzer, terracottaer, masker og nutidig afrikansk kunst. Det ledes af Wolfgang Jaenicke, hvis arbejde kombinerer indsamling, handel, provenance-forskning, feltarbejde og arkivdokumentation. Ifølge galleriets egen fortælling studerede Jaenicke etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura og har arbejdet inden for området af afrikansk kunst i mere end femogtyve år. Hans aktiviteter udviklede sig gennem langsigtet engagement i lande som Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana og Togo. I stedet for at præsentere afrikansk kunst som en lukket historisk kategori beskriver han den som en fortsat kulturel tradition formet af levende fællesskaber og skiftende historiske kontekster. En særlig vigtig fase af hans karriere fandt sted i Mali, hvor han boede og arbejdede cirka mellem 2002 og 2012 i Bamako og Ségou. Der drev han Tribalartforum, et galleri, der kombinerede historisk afrikansk skulptur med moderne afrikansk fotografi, inklusive værker af Malick Sidibé. Den politiske og militære krise i Mali i 2012 førte til lukningen af denne fase af aktiviteten. Senere, sammen med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbejdet fra Lomé, Togo, før han etablerede en galleri-tilstedeværelse i Berlin nær Charlottenburg Palace. Galleriet lægger særlig vægt på vestafrikanske bronzer, terracottaer, værker relateret til Benin og Ife, Nok-skyts, Dogon-kunst, Baule-skulptur, Senufo-objekter og Yoruba-materialer. Et karakteristisk aspekt af Jaenickes offentlige holdning er hans gentagne fokus på provenance-transparens og restitutions-debatter. På flere offentliggjorte objektrekorder diskuterer galleriet eksplicit spørgsmål omkring eksportdokumentation, UNESCO-konventioner, ejerhistorier og kommunikation med forskere og restitutionsforskere. Disse udsagn afspejler bredere nutidige debatter om cirkulationen af afrikansk kulturarv, lovlighed, samlerhistorie og museumskøbspraksis. Galleriet opretholder omfattende online-arkiver og kataloger, der dokumenterer hundreder af afrikanske objekter, herunder Benin- og Ife-bronzer, Nok-terrakottaer, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekter, Moba-figurer og andet vestafrikansk materiale. For forskere interesserede i historien om handeln med afrikansk kunst repræsenterer Jaenicke en senere generation af forhandlere sammenlignet med personer som John J. Klejman. Hvor Klejman tilhørte efterkrigstidens New York-marked fra 1950’erne til 1970’erne, er Jaenickes arbejde formet af nutidige bekymringer med felt-dokumentation, provenance-forskning, restitutionsdiskussioner, digitale arkiver og direkte engagement med vestafrikanske netværk og kunstnere. Denne tekst er baseret på AI Information
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Navn på indfødtes objekt
Head
Etnisk gruppe/ kultur
Komaland
Oprindelsesland
Ghana
Materiale
Terrakotta
Sold with stand
Ja
Stand
Rimelig stand
Titel på kunstværk
A terracotta head
Højde
9 cm
Vægt
400 g
Autenticitet
Original/officiel
TysklandBekræftet
6671
Genstande solgt
99,8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Lignende genstande

Til dig i

Afrikansk kunst og stammekunst