STRINK - HELL WAS FULL






Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
€ 40 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINKs HELL WAS FULL er et 3D‑værk i mixed media på en håndlavet betonblok, 22 × 15 cm, vægt 2000 g, håndsigneret, original edition, lavet i Frankrig i 2026.
Beskrivelse fra sælger
Et 3D-værk fremstillet på en håndformet betonsblok, skabt af kunstneren selv.
Hver kæde er støbt, bearbejdet og tekstureret håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver liv til en rå, mineral og dybt bymæssig støtte. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsnet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et udstillingsvindue. Det passer ind i ethvert rum og bringer en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art, malet direkte på væggen. Beton, en industriel og kold masse, bliver her et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en støtte, men om et stykke af urban arkitektur, transformeret til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft af graffitien, samtidig med at den bliver en del af et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ruhed og dens mikro-imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst fanger dette særlige stykke byens rå energi i en intim og samlebar form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i udkanten af de store byer vokser Strink der, hvor officielle taler ikke når frem, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter skilte, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. I en ung alder forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede som tænker, stiller spørgsmål og forstyrrer.
“I bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden direkte i øjnene.”
Båret af denne nødvendighed for at sige noget, uddannede han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation, der gør indtryk.
Hvert værk er et kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem det, man tror, og det, man lever.
En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At give et nyt perspektiv der, hvor man kun så en façade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid kantet, stærke farver som advarsler, klare linjer som slogans.
Han arbejder i gaden, på lærredet eller i begrænset udgave.
Men altid med den samme intention:
at udløse bevidsthed, selv hvis kun kortvarig, selv hvis kun stillestående.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
Et 3D-værk fremstillet på en håndformet betonsblok, skabt af kunstneren selv.
Hver kæde er støbt, bearbejdet og tekstureret håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver liv til en rå, mineral og dybt bymæssig støtte. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsnet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et udstillingsvindue. Det passer ind i ethvert rum og bringer en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art, malet direkte på væggen. Beton, en industriel og kold masse, bliver her et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en støtte, men om et stykke af urban arkitektur, transformeret til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft af graffitien, samtidig med at den bliver en del af et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ruhed og dens mikro-imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst fanger dette særlige stykke byens rå energi i en intim og samlebar form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i udkanten af de store byer vokser Strink der, hvor officielle taler ikke når frem, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter skilte, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. I en ung alder forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede som tænker, stiller spørgsmål og forstyrrer.
“I bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden direkte i øjnene.”
Båret af denne nødvendighed for at sige noget, uddannede han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation, der gør indtryk.
Hvert værk er et kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem det, man tror, og det, man lever.
En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At give et nyt perspektiv der, hvor man kun så en façade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvid kantet, stærke farver som advarsler, klare linjer som slogans.
Han arbejder i gaden, på lærredet eller i begrænset udgave.
Men altid med den samme intention:
at udløse bevidsthed, selv hvis kun kortvarig, selv hvis kun stillestående.
#freshtalent #streetart #graffiti
