STRINK - BANKSY






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 75 | ||
€ 50 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINK præsenterer BANKSY, et originalt street art‑værk fra 2026 på en håndlavet betonblok, 22 × 15 cm og 2000 g, udført i mixed media med stencils, spraymaling, collage og tusch, signeret og fremstillet i Frankrig.
Beskrivelse fra sælger
En 3D-værk udført på en håndformet betonblok af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, og giver anledning til en rå, mineral og dybt urbant underlag. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der løsner sig fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et vitrineudstilling. Det passer ind i ethvert rum og giver en stærk, moderne tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe stemningen af street art malet direkte på muren. Beton, industrielt og koldt, bliver her et lærred for udtryk. Det handler ikke blot om et underlag, men om et stykke af byens arkitektur, transformeret til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare graffitiens visuelle kraft samtidig med at den integreres i etvarigt kunstobjekt.
Konkurrende betonens ruhed, dens naturlige ufuldkommenheder og mikroskopiske fejl er med til at give det autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst fanger dette særlige værk byens vægs rå energi i en intim og samlervenlig form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i yderområderne af de store byer vokser Strink op dér, hvor officielle taler ikke når, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben er billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, skaber uro.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Drevet af denne nødvendige ordknusning træner han grafisk design, visuel kunst og effektiv kommunikation.
Hvert værk er et visuelt kortslutning. Et sammenstød mellem det, man tror, og det man lever. En steril verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at forskønne virkeligheden, men at sprække den. At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en facade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvidt skarpt kontrasteret, klare farver som alarmer, tydelige linjer som slogans.
Han arbejder på gaden, på lærredet eller i begrænset edition. Men altid med den samme hensigt: at udløse en bevidsthedsrejs, selv hvis kort, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
En 3D-værk udført på en håndformet betonblok af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, og giver anledning til en rå, mineral og dybt urbant underlag. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der løsner sig fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et vitrineudstilling. Det passer ind i ethvert rum og giver en stærk, moderne tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe stemningen af street art malet direkte på muren. Beton, industrielt og koldt, bliver her et lærred for udtryk. Det handler ikke blot om et underlag, men om et stykke af byens arkitektur, transformeret til et kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare graffitiens visuelle kraft samtidig med at den integreres i etvarigt kunstobjekt.
Konkurrende betonens ruhed, dens naturlige ufuldkommenheder og mikroskopiske fejl er med til at give det autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst fanger dette særlige værk byens vægs rå energi i en intim og samlervenlig form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i yderområderne af de store byer vokser Strink op dér, hvor officielle taler ikke når, men hvor væggene taler højt. Der hvor stencils erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben er billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, skaber uro.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Drevet af denne nødvendige ordknusning træner han grafisk design, visuel kunst og effektiv kommunikation.
Hvert værk er et visuelt kortslutning. Et sammenstød mellem det, man tror, og det man lever. En steril verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at forskønne virkeligheden, men at sprække den. At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en facade.
At få frem det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort-hvidt skarpt kontrasteret, klare farver som alarmer, tydelige linjer som slogans.
Han arbejder på gaden, på lærredet eller i begrænset edition. Men altid med den samme hensigt: at udløse en bevidsthedsrejs, selv hvis kort, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
