VANTA - Particle I - NO RESERVE

07
dage
17
timer
45
minutter
30
sekunder
Nuværende bud
€ 80
Ingen mindstepris
Heiko Neitzel
Ekspert
Udvalgt af Heiko Neitzel

Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.

Galleri Estimat  € 2.000 - € 2.400
GB
€ 80
MT
€ 75
GB
€ 71

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

VANTA Particle I - NO RESERVE er et håndsigneret originalt abstrakt ekspressionistisk maleri i blandet medie på lærred, 140 cm x 100 cm, fremstillet i Østrig i 2020+ og solgt direkte af kunstneren.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Meddelelse: Forsinket forsendelse på grund af helligdagen for dette parti. Anskaffet forsendelse 11.-13. august!!!

Partikel
140x100
Partikel er en maleri-serie, der undersøger lys som noget granuleret — ikke længere et glat felt, men en spredning af utallige små punkter, hvor hver enkelt bærer sin egen lille farvebelastning. Hvert værk centrerer sig om en blød lysende krop, som synes at være opbygget af drevende stof: en sky af pigment svævende i rummet, samles i et tæt kerne og spreder sig udad, indtil de enkelte partikler sløres til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en tåge, et felt af statisk, en langsom farverain fanget i fald.

#mostwanted_art

Værkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på de kromatiske felter hos Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, de atmosfæriske installationer hos Olafur Eliasson, pigmentarbejdet hos Anish Kapoor, farvemeditationerne hos Josef Albers og de bløde gradienter i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer vægten, som linje og form gør andre steder. Noget af Yayoi Kusamas obsessivt felt af prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimler ligger også i baggrunden — en ætt af skabere interesseret i, hvordan mange små mærker kan akkumulere til en enkelt lysende helhed.

Bunden i hvert værk er helt og holdent opbygget i akrylmaling på lærred, ved brug af et specialbygget maleapparat af egen design — en opsætning løst inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den oprindelige komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale former, rektangler — der bruges til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Herefter vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde børster bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed og lærredets hvide underliggende farve begynder at skinne igennem.
Når denne lysende bund er fuldført, bygges partikulære laget ovenpå i blæk — sprayet, priklet og bearbejdet gennem skiftende stiplede skabeloner i mange overlapende passager, hver skabelon flyttet lidt mellem påføringerne, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og sammenhæng. Resultatet er en granuleret hud af blæk, svævende over det glødende farvefelt nedenfor, en spredning af stof fanget i lyset. Et tungt beskyttende lak giver hvert værk en blank, reflekterende hud, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfinish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten det er i private hjem, et designfremtrædende rum eller en galleri-sammenhæng.

Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Particle er en serie om lys som substans — farve brudt ned i sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af små punkter kan holde sammen i noget, der gløder.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel, eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse, når malerier sendes spændt.

Måleenhederne angivet er for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål for lærredet er større for at tillade montering på en ramme 2-4 cm tyk).

Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker i gang, samt nærbilleder af, der viser strukturen i lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Meddelelse: Forsinket forsendelse på grund af helligdagen for dette parti. Anskaffet forsendelse 11.-13. august!!!

Partikel
140x100
Partikel er en maleri-serie, der undersøger lys som noget granuleret — ikke længere et glat felt, men en spredning af utallige små punkter, hvor hver enkelt bærer sin egen lille farvebelastning. Hvert værk centrerer sig om en blød lysende krop, som synes at være opbygget af drevende stof: en sky af pigment svævende i rummet, samles i et tæt kerne og spreder sig udad, indtil de enkelte partikler sløres til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en tåge, et felt af statisk, en langsom farverain fanget i fald.

#mostwanted_art

Værkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på de kromatiske felter hos Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, de atmosfæriske installationer hos Olafur Eliasson, pigmentarbejdet hos Anish Kapoor, farvemeditationerne hos Josef Albers og de bløde gradienter i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer vægten, som linje og form gør andre steder. Noget af Yayoi Kusamas obsessivt felt af prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimler ligger også i baggrunden — en ætt af skabere interesseret i, hvordan mange små mærker kan akkumulere til en enkelt lysende helhed.

Bunden i hvert værk er helt og holdent opbygget i akrylmaling på lærred, ved brug af et specialbygget maleapparat af egen design — en opsætning løst inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den oprindelige komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale former, rektangler — der bruges til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Herefter vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde børster bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed og lærredets hvide underliggende farve begynder at skinne igennem.
Når denne lysende bund er fuldført, bygges partikulære laget ovenpå i blæk — sprayet, priklet og bearbejdet gennem skiftende stiplede skabeloner i mange overlapende passager, hver skabelon flyttet lidt mellem påføringerne, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og sammenhæng. Resultatet er en granuleret hud af blæk, svævende over det glødende farvefelt nedenfor, en spredning af stof fanget i lyset. Et tungt beskyttende lak giver hvert værk en blank, reflekterende hud, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfinish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten det er i private hjem, et designfremtrædende rum eller en galleri-sammenhæng.

Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Particle er en serie om lys som substans — farve brudt ned i sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af små punkter kan holde sammen i noget, der gløder.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel, eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse, når malerier sendes spændt.

Måleenhederne angivet er for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål for lærredet er større for at tillade montering på en ramme 2-4 cm tyk).

Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker i gang, samt nærbilleder af, der viser strukturen i lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Particle I - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
ØstrigBekræftet
438
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst