VANTA - Particle VII - NO RESERVE

04
dage
00
timer
15
minutter
26
sekunder
Nuværende bud
€ 69
Ingen mindstepris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 2.000 - € 2.400
GB
€ 69
NL
€ 65
GB
€ 58

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

VANTA, Particle VII - NO RESERVE, original håndsigneret blandet medie abstrakt ekspressionistisk maleri på lærred, 140 cm høj og 100 cm bred, lavet i Østrig i 2020+.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Bemærk: Forsinket afsendelse på grund af helligdagen for dette parti. Anslået afsendelse 11-13. august!!!

Partikel
140x100
Partikel er en malerieserie, der udforsker lys som noget granulært — ikke længere et glat felt, men et spred af utallige små punkter, hvor hver enkelt bærer sin helt egen lille farvebelastning. Hvert værk centrerer sig om en blød lyskilde, der synes at være bygget af drevet materiale: en sky af pigment, svævende i rummet, der samler sig til en tæt kerne og spreder sig udad, indtil de enkelte partikler bliver til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en næbula, et felt af statisk stof, en langsom farverain fanget i faldet midt i faldet.

Kunstværkerne står i samtale med James Turrells undersøgelser af Perceptuelt rum, og trækker på Mark Rothkos kromatiske felter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form har andre steder. Noget af Yayoi Kusamas besættende felter af prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimmel findes også i baggrunden — en line mellem skabere, interesseret i hvordan mange små mærker kan akkumulere i en enkelt lysende helhed.

Grundlaget i hvert værk er fuldstændig opbygget i akrylmaleri på lærred, ved hjælp af en specialbygget maleapparat af min egen design — en opsætning, der løst er inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale, rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvidhed begynder at skinne igennem.

Når dette lysende grundlag er fuldendt, bygges det partikulære lag ovenpå i blæk — sprøjtet, stippellet og arbejdet gennem skiftende prikkede skabeloner i mange overlapende passager, hver skabelon flyttet en smule mellem anvendelser, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og klumpning. Resultatet er en granuleret hud af blæk, der svæver over det glødende farvefelt nedenunder, et spredt stof fanget i lyset. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende/hud, der fordyber følelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfinish velegnet til langsigtet samling og udstilling i moderne indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, et designbevidst rum eller i en galleriopsætning.

Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Partikel er en serie om lys som substans — farve nedbrudt til sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af små punkter kan holde sammen til noget, der gløder.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt blive spændt op igen af en professionel eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse når malerier sendes spændt op

Målingerne angivet er dem for maleriet spændt og monteret i en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at tillade montering i en ramme 2-4 cm tyk).

Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i varen, viser studier og arbejder undervejs samt close-up fotos, der viser strukturen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Bemærk: Forsinket afsendelse på grund af helligdagen for dette parti. Anslået afsendelse 11-13. august!!!

Partikel
140x100
Partikel er en malerieserie, der udforsker lys som noget granulært — ikke længere et glat felt, men et spred af utallige små punkter, hvor hver enkelt bærer sin helt egen lille farvebelastning. Hvert værk centrerer sig om en blød lyskilde, der synes at være bygget af drevet materiale: en sky af pigment, svævende i rummet, der samler sig til en tæt kerne og spreder sig udad, indtil de enkelte partikler bliver til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en næbula, et felt af statisk stof, en langsom farverain fanget i faldet midt i faldet.

Kunstværkerne står i samtale med James Turrells undersøgelser af Perceptuelt rum, og trækker på Mark Rothkos kromatiske felter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form har andre steder. Noget af Yayoi Kusamas besættende felter af prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimmel findes også i baggrunden — en line mellem skabere, interesseret i hvordan mange små mærker kan akkumulere i en enkelt lysende helhed.

Grundlaget i hvert værk er fuldstændig opbygget i akrylmaleri på lærred, ved hjælp af en specialbygget maleapparat af min egen design — en opsætning, der løst er inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale, rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvidhed begynder at skinne igennem.

Når dette lysende grundlag er fuldendt, bygges det partikulære lag ovenpå i blæk — sprøjtet, stippellet og arbejdet gennem skiftende prikkede skabeloner i mange overlapende passager, hver skabelon flyttet en smule mellem anvendelser, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og klumpning. Resultatet er en granuleret hud af blæk, der svæver over det glødende farvefelt nedenunder, et spredt stof fanget i lyset. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende/hud, der fordyber følelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfinish velegnet til langsigtet samling og udstilling i moderne indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, et designbevidst rum eller i en galleriopsætning.

Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Partikel er en serie om lys som substans — farve nedbrudt til sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af små punkter kan holde sammen til noget, der gløder.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt blive spændt op igen af en professionel eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse når malerier sendes spændt op

Målingerne angivet er dem for maleriet spændt og monteret i en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at tillade montering i en ramme 2-4 cm tyk).

Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i varen, viser studier og arbejder undervejs samt close-up fotos, der viser strukturen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Particle VII - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
ØstrigBekræftet
438
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst