VANTA - Core XVI - NO RESERVE





€ 6 | ||
|---|---|---|
€ 5 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
VANTA præsenterer Core XVI - NO RESERVE, et originalt håndsigneret maleri i blandingsmedier, abstrakt ekspressionisme, periode 2020+, fremstillet i Østrig, målene 140 cm x 100 cm, solgt direkte af kunstneren og sendt uden ramme, rullet i en rør.
Beskrivelse fra sælger
Bemærk: Forsinket afsendelse på grund af helligdage for dette parti. Forventet forsendelse 11-13 august!!!
Core
Core er en maleri-serie, der udforsker det tætte midtpunkt af lys — det koncentrerede hjerte af en lysende form, hvor farve samler sig mest intenst, før den stråler udad i blødere omgivelser. Hvert værk centrerer sig omkring en dyb, mættet kerne, der ser ud til at bære sin egen vægt mod lærredet, en krop af pigment trukket indad, indtil den føles næsten solid, før den gradvist slipper ud i lyset omkring den.
Værkerne er i samtale med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på de kromatiske felter hos Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, de atmosfæriske installationer hos Olafur Eliasson, pigmentarbejdet hos Anish Kapoor, farve-meditationerne hos Josef Albers og de bløde gradienter i Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form ellers gør. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker hviler også stille i baggrunden — en arvelinie af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, side om side med en bredere moderne design-sensibilitet rodfæstet i Bauhaus farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert værk er helt og holdent lavet med akryl-maling på lærred, ved hjælp af en eget designet malerkonstruktion — et setup løst inspireret af gamle serigrafiapparater, selvom ingen ramme eller trykproces er involveret. Den indledende komposition aflægges gennem håndskårne plastskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale og rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde børster bevæger sig lodret og vandret hen over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passeringer. Resultatet bygges langsomt op, passering efter passering, indtil kanter af de oprindelige former bliver helt bløde og pigmentet tynder ud til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i lærredet nedenfor kan skimpe igennem. Under visse lysforhold stopper malerierne med at læses som maling helt og holdent og ser ud til at være belyst indefra med en næsten lysende, lampe-lignende kvalitet, der ændrer sig i løbet af dagen.
En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med et blankt, reflekterende ydre, som forstærker følelsen af at kigge ind i snarere end på overfladen — en arkiv-finish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne indretning, hvad enten det er i et privat hjem, et designfremtredende rum eller i en galleristil
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt genopstrækkes af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end de ellers øgede omkostninger ved forsendelse, når malerier sendes strakt
Målene angivede er dem for maleriet, når det er strakt og monteret på en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at kunne monteres på en ramme 2-4 cm tyk.
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker i arbejde, samt close-up fotos, der viser strukturen af lærredet. }
Sælger's Historie
Bemærk: Forsinket afsendelse på grund af helligdage for dette parti. Forventet forsendelse 11-13 august!!!
Core
Core er en maleri-serie, der udforsker det tætte midtpunkt af lys — det koncentrerede hjerte af en lysende form, hvor farve samler sig mest intenst, før den stråler udad i blødere omgivelser. Hvert værk centrerer sig omkring en dyb, mættet kerne, der ser ud til at bære sin egen vægt mod lærredet, en krop af pigment trukket indad, indtil den føles næsten solid, før den gradvist slipper ud i lyset omkring den.
Værkerne er i samtale med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på de kromatiske felter hos Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, de atmosfæriske installationer hos Olafur Eliasson, pigmentarbejdet hos Anish Kapoor, farve-meditationerne hos Josef Albers og de bløde gradienter i Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form ellers gør. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker hviler også stille i baggrunden — en arvelinie af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, side om side med en bredere moderne design-sensibilitet rodfæstet i Bauhaus farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert værk er helt og holdent lavet med akryl-maling på lærred, ved hjælp af en eget designet malerkonstruktion — et setup løst inspireret af gamle serigrafiapparater, selvom ingen ramme eller trykproces er involveret. Den indledende komposition aflægges gennem håndskårne plastskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ovale og rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde børster bevæger sig lodret og vandret hen over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske passeringer. Resultatet bygges langsomt op, passering efter passering, indtil kanter af de oprindelige former bliver helt bløde og pigmentet tynder ud til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i lærredet nedenfor kan skimpe igennem. Under visse lysforhold stopper malerierne med at læses som maling helt og holdent og ser ud til at være belyst indefra med en næsten lysende, lampe-lignende kvalitet, der ændrer sig i løbet af dagen.
En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med et blankt, reflekterende ydre, som forstærker følelsen af at kigge ind i snarere end på overfladen — en arkiv-finish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne indretning, hvad enten det er i et privat hjem, et designfremtredende rum eller i en galleristil
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt genopstrækkes af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end de ellers øgede omkostninger ved forsendelse, når malerier sendes strakt
Målene angivede er dem for maleriet, når det er strakt og monteret på en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at kunne monteres på en ramme 2-4 cm tyk.
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker i arbejde, samt close-up fotos, der viser strukturen af lærredet. }

