Antoni Tapies (1923-2012) - Composition





€ 2 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Antoni Tapies, Composition, en 1982-limited edition litografi med heliogravure på vellumpapir, signeret i pladen, 50 × 40 cm, fra Spanien, i god stand, ramme ikke inkluderet.
Beskrivelse fra sælger
Antoni Tapies (1923-2012)
Composition 1982
Lithographie et héliogravure en couleurs d'après une peinture de l'artste
Signée dans la planche
Sur papier vélin
Frame not included
Excellent état, éventuels infimes défauts au dos n'affectant pas l'image
Antoni Tàpies fungerer som den rå, visceral bro, der forbinder René Magrittes konceptuelle briljans og Andy Warhols kommercielle overherredømme med verdens mest eftertragtede blue-chip-kunstnere. Mens Warhol fejrede glanslaget af forbrugerkulturen, og Magritte brugte rene illusioner til at udfordre virkeligheden, gjorde Tàpies det modsatte: han gravede i det snavset, væg-agtige teksturer og kryptiske symboler om til dybe eksistentielle udsagn. Længe før Jean-Michel Basquiat’s rå graffiti, Cy Twomblys kalligrafiske skitsers, eller Gerhard Richters multi-million-dollar skrabede abstrakte værker dominerede det globale auktionsmarked, havde Tàpies allerede pioneret "matter painting." Ved at gøre det hverdagslige til det åndelige giver hans værker den grundlæggende, materielle frihed, der forener de 20 mest værdsatte kunstnere i kunsthistorien.
Antoni Tapies (1923-2012)
Composition 1982
Lithographie et héliogravure en couleurs d'après une peinture de l'artste
Signée dans la planche
Sur papier vélin
Frame not included
Excellent état, éventuels infimes défauts au dos n'affectant pas l'image
Antoni Tàpies fungerer som den rå, visceral bro, der forbinder René Magrittes konceptuelle briljans og Andy Warhols kommercielle overherredømme med verdens mest eftertragtede blue-chip-kunstnere. Mens Warhol fejrede glanslaget af forbrugerkulturen, og Magritte brugte rene illusioner til at udfordre virkeligheden, gjorde Tàpies det modsatte: han gravede i det snavset, væg-agtige teksturer og kryptiske symboler om til dybe eksistentielle udsagn. Længe før Jean-Michel Basquiat’s rå graffiti, Cy Twomblys kalligrafiske skitsers, eller Gerhard Richters multi-million-dollar skrabede abstrakte værker dominerede det globale auktionsmarked, havde Tàpies allerede pioneret "matter painting." Ved at gøre det hverdagslige til det åndelige giver hans værker den grundlæggende, materielle frihed, der forener de 20 mest værdsatte kunstnere i kunsthistorien.

