Tijs Dragtsma (1992) - Diagonal Race Against Midnight

Fra direkte ovenover bliver en flåde af sejlsportskøjer ren geometri. Bundene tiltede i samme retning, sejlene fanger som små lyse trekanter, og bag hvert fartøj klipper en lang bleg kølvand vandet som en linje tegnet i fart. Diagonal Race Against Midnight kræver kun det, øjet behøver for at aflæse løbet: retning, hastværk, springet mellem ét skib og det næste.

Alt andet får lov til at falde i mørke. Det åbne vand ved siden af flåden, horisonten, enhver sans for himmel, alt forsvinder ind i sort, urørt. Det, der består, er kølvandene selv, felter af fine ridser, der rejser sig ud af akrylglasset som skovle af skum, der stadig fanger den sidste lys.

Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet er ridset ind i overfladen af akrylglasset, et felt af individuelle mærker der bliver til kølvand og sejl og skelet kun når man ser dem sammen, og opløses til et felt af kontrolleret overflade-skade, jo tættere man står.

Billedet er altid til stede. Lyset skaber det ikke, det skærper det: under direkte lys fanger og reflekterer ridserne, kontrasten fordyber sig, og fornemmelsen af fart bliver næsten fysisk. Det læses forskelligt fra forskellige vinkler, uden nogensinde at miste løbet.

Der er en stille spænding i titlen. Et løb er allerede en konkurrence mod de andre fartøjer, men her bliver det et kapløb mod mørket selv, mod øjeblikket hvor den sidste rest af kølvand glatter ud i sort vand. Kompositionen holder det øjeblik lige før det forsvinder.

Diagonal Race Against Midnight fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsprog er konstrueret gennem kontrolleret overfladeskade snarere end pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.

"Nogle løb vindes mod andre både. Dette løb køres mod mørket."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er et værkforløb hvor billedet ikke tegnes, men frigives. Uskarvet linje for linje udskåret i en dyb sort overflade, opstår hvert værk gennem utallige præcise ridser der fanger lyset og bringer form ud af mørket.

Fra afstand virker billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Men på tæt hold opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der syntes solidt, viser sig som et delikat net af linjer, hver især et bevidst gestus, hver især afgørende for helheden.

Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridset linjer reflekterer. Når lyset skifter over overfladen, ånder billedet. Fra en vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden bløder den og falder tilbage mod den mørke oprindelse, hvor den kom fra, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight fordybes kontrasten og billedet får en skulpturel, næsten luminescent kvalitet.

Hvad der gør dette medium så fængslende, er dets stille spænding. Ridsningen er en direkte og uomtvistelig handling. Hver linje er en beslutning der ikke kan gentages. Alligevel er resultatet ikke barsk. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver til blødhed. Ødelæggelse bliver til skabelse. Fravær bliver til tilstedeværelse.

I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fast. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke virker emnet at træde frem af sortheden. Andre gange indstiller det sig og hviler i stilhed. Det er i denne bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket får liv.

Som alle materialer ramt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse indeholder et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke blot et billede, men en tilstedeværelse, som fortsætter med at åbenbare sig ved hvert lys-skifte.

Om kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse går op i en højere enhed.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio tilgås hvert arbejdskorpus som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det der binder dem sammen er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for tolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk der fastholder opmærksomhed, inviterer til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et stadigvoksende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk der føles særligt, tilsigtet og levende.