Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021






Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Offsetlitografi af Edward Hopper (*)
Reproduktion af værket “Rooms by the sea”, olie på lærred skabt af Hopper i 1951.
Udgivelse på stiftet grafisk papir (250 g/m²)
Autoriseret tryk, udgivet af McGawGraphics, Inc. USA
- Arkstørrelse: 28 x 36 cm
- Motivstørrelse: 20 x 28 cm
- Tilstand: Fremragende (dette værk har aldrig været indrammet eller udstillet, altid opbevaret i professionel kunstmappe, derfor sælges i tilstand uskadt)
Værket vil blive forsigtigt håndteret og pakket i forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbar (UPS DPD DHL FedEx)
Forsendelsen inkluderer desuden transportforsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostning for køberen.
(*) Det amerikanske maler Edward Hopper var en af de førende repræsentanter for 20. århundredes realisme. Selvom hans maleri gennem store dele af sit liv ikke fik kritikernes eller offentlighedens opmærksomhed og han var nødt til at arbejde som illustrator for at få det til at hænge sammen, er hans værker i dag blevet ikoner for det moderne liv og samfund.
Han studerede ved New York School of Art sammen med William Merritt Chase og Robert Henri. Han foretog adskillige rejser til Europa og blev tidligt interesseret i den europæiske kultur og kunst, særligt Edgar Degas’ og Édouard Manets værker. Siden 1910 boede han permanent i New York, i sit hus i Washington Square, som han kun forlod under sommerophold i New England; siden 1930 altid i Cape Cod, hvor han byggede et hus. I 1924 blev han gift med Jo Nivison, som ikke blot poserede for ham talrige gange, men også gennem hele sit liv udarbejdede et detaljeret register over hans værk. Hans kunstneriske produktion er relativt begrænset, da han var en langsom og eftertænksom maler. I første omgang tilhæftede han sig den såkaldte American Scene, en heterogen gruppe af kunstnere, der delte en fælles interesse for Amerikas temaer, men snart udviklede Hopper sin personlige malerstil. Hans tavse væsen og hans stringente former havde en stærk afsmag i hans værk, der samlet set kendetegnes ved en forenklet fremstilling af virkeligheden og ved den perfekte opfattelse af ensomheden hos den moderne mand. Gennem hans maleri nærer vi os ind på Amerikas Depressionstid, som for ham symboliserede krisen i det moderne liv.
Den filmiske behandling af scenerne og den personlige brug af lys er de vigtigste elementer, der adskiller hans maleri. Selvom han malede nogle landskaber og scener udendørs, repræsenterer de fleste af hans motiver offentlige steder som barer, moteller, hoteller, stationer og tog, alle nærmest tomme for at understrege ensomheden hos den afbildede figur. Desuden forstærker Hopper den dramatiske effekt gennem stærke kontraster mellem lys og skygge.
Omkring 1930, som følge af isolationen, øgede hans berømmelse sig betydeligt, selvom hans kritiske formue først begyndte at vokse virkelig efter hans død i 1967, da han begyndte at blive anerkendt som en af det 20. århundredes store mestre indenfor kunst og ikke blot som et eksempel på amerikansk realisme.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætOffsetlitografi af Edward Hopper (*)
Reproduktion af værket “Rooms by the sea”, olie på lærred skabt af Hopper i 1951.
Udgivelse på stiftet grafisk papir (250 g/m²)
Autoriseret tryk, udgivet af McGawGraphics, Inc. USA
- Arkstørrelse: 28 x 36 cm
- Motivstørrelse: 20 x 28 cm
- Tilstand: Fremragende (dette værk har aldrig været indrammet eller udstillet, altid opbevaret i professionel kunstmappe, derfor sælges i tilstand uskadt)
Værket vil blive forsigtigt håndteret og pakket i forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbar (UPS DPD DHL FedEx)
Forsendelsen inkluderer desuden transportforsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostning for køberen.
(*) Det amerikanske maler Edward Hopper var en af de førende repræsentanter for 20. århundredes realisme. Selvom hans maleri gennem store dele af sit liv ikke fik kritikernes eller offentlighedens opmærksomhed og han var nødt til at arbejde som illustrator for at få det til at hænge sammen, er hans værker i dag blevet ikoner for det moderne liv og samfund.
Han studerede ved New York School of Art sammen med William Merritt Chase og Robert Henri. Han foretog adskillige rejser til Europa og blev tidligt interesseret i den europæiske kultur og kunst, særligt Edgar Degas’ og Édouard Manets værker. Siden 1910 boede han permanent i New York, i sit hus i Washington Square, som han kun forlod under sommerophold i New England; siden 1930 altid i Cape Cod, hvor han byggede et hus. I 1924 blev han gift med Jo Nivison, som ikke blot poserede for ham talrige gange, men også gennem hele sit liv udarbejdede et detaljeret register over hans værk. Hans kunstneriske produktion er relativt begrænset, da han var en langsom og eftertænksom maler. I første omgang tilhæftede han sig den såkaldte American Scene, en heterogen gruppe af kunstnere, der delte en fælles interesse for Amerikas temaer, men snart udviklede Hopper sin personlige malerstil. Hans tavse væsen og hans stringente former havde en stærk afsmag i hans værk, der samlet set kendetegnes ved en forenklet fremstilling af virkeligheden og ved den perfekte opfattelse af ensomheden hos den moderne mand. Gennem hans maleri nærer vi os ind på Amerikas Depressionstid, som for ham symboliserede krisen i det moderne liv.
Den filmiske behandling af scenerne og den personlige brug af lys er de vigtigste elementer, der adskiller hans maleri. Selvom han malede nogle landskaber og scener udendørs, repræsenterer de fleste af hans motiver offentlige steder som barer, moteller, hoteller, stationer og tog, alle nærmest tomme for at understrege ensomheden hos den afbildede figur. Desuden forstærker Hopper den dramatiske effekt gennem stærke kontraster mellem lys og skygge.
Omkring 1930, som følge af isolationen, øgede hans berømmelse sig betydeligt, selvom hans kritiske formue først begyndte at vokse virkelig efter hans død i 1967, da han begyndte at blive anerkendt som en af det 20. århundredes store mestre indenfor kunst og ikke blot som et eksempel på amerikansk realisme.
