Giulio Santoleri - Il grano sul mare





€ 7 | ||
|---|---|---|
€ 6 | ||
€ 5 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Giulio Santoleri's Il grano sul mare er et originalt, håndsigneret værk i blandet teknik på klods (40 × 30 cm) fra 2026 i fremragende stand og viser et maritimt landskab.
Beskrivelse fra sælger
ADVARSEL! På nuværende tidspunkt sender vi ikke til Tyskland, Østrig, Frankrig og Schweiz. Denne beslutning skyldes de nylige lokale regler om emballage (EPR), hvis høje overholdelses- og afgiftomkostninger ikke giver os mulighed for i øjeblikket at sikre servicen i disse lande.
Vi sender kun inden for EU.
Enkelt og originalt værk.
Teknik mix på plade: emalje, akryl, oliemaleri, spraymaling på plade 40x30 cm.
Transparent, blank fastspray-lak på overfladen.
Initialer på den nederste kant og underskrift på bagsiden.
DOKUMENTET for ægthed vedlægges.
Uden ramme.
Det vil blive omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer.
På bagsiden af pladen er der et hul, som kan bruges til at hænge den op på væggen blot med en tak. De sider af pladen (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme, hvilket giver dybde og en elegant kontrast mellem værket og dets kontur, som om det var indkapslet i et selvstændigt rum. Selvfølgelig kan pladen også frit rammes ind efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en naturlig udsigt, men en mentalt og følelsesmæssig struktur, en af „indre geografi“, der afspejler sindstilstande, stilhed og syntetiske visioner af virkeligheden. Hans maleri kendetegnes ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det essentielle, konturerne er klare, farvefelterne beskedne, i en konstant spænding mellem formel stringens og lyrisk dybde.
Hans værker fremkalder hængende, næsten drømmeagtige atmosphere, hvor lyset har en symbolsk funktion mere end en beskrivelse, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver en arketype. Hans stil, i balance mellem visuelt minimalisme og følelsesmæssig intensitet, henviser til visse resultater af abstrakt landskabsmaleri og italiensk malerkunst fra det tyvende århundrede, dog med en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til den prestigefyldte Marche-pris – Biennale for samtidskunst, anerkendelsen der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstlandskab.
Hans værker er til stede i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som vidner om universaliseringen af hans visuelle sprog.
ADVARSEL! På nuværende tidspunkt sender vi ikke til Tyskland, Østrig, Frankrig og Schweiz. Denne beslutning skyldes de nylige lokale regler om emballage (EPR), hvis høje overholdelses- og afgiftomkostninger ikke giver os mulighed for i øjeblikket at sikre servicen i disse lande.
Vi sender kun inden for EU.
Enkelt og originalt værk.
Teknik mix på plade: emalje, akryl, oliemaleri, spraymaling på plade 40x30 cm.
Transparent, blank fastspray-lak på overfladen.
Initialer på den nederste kant og underskrift på bagsiden.
DOKUMENTET for ægthed vedlægges.
Uden ramme.
Det vil blive omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer.
På bagsiden af pladen er der et hul, som kan bruges til at hænge den op på væggen blot med en tak. De sider af pladen (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme, hvilket giver dybde og en elegant kontrast mellem værket og dets kontur, som om det var indkapslet i et selvstændigt rum. Selvfølgelig kan pladen også frit rammes ind efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en naturlig udsigt, men en mentalt og følelsesmæssig struktur, en af „indre geografi“, der afspejler sindstilstande, stilhed og syntetiske visioner af virkeligheden. Hans maleri kendetegnes ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det essentielle, konturerne er klare, farvefelterne beskedne, i en konstant spænding mellem formel stringens og lyrisk dybde.
Hans værker fremkalder hængende, næsten drømmeagtige atmosphere, hvor lyset har en symbolsk funktion mere end en beskrivelse, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver en arketype. Hans stil, i balance mellem visuelt minimalisme og følelsesmæssig intensitet, henviser til visse resultater af abstrakt landskabsmaleri og italiensk malerkunst fra det tyvende århundrede, dog med en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til den prestigefyldte Marche-pris – Biennale for samtidskunst, anerkendelsen der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstlandskab.
Hans værker er til stede i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som vidner om universaliseringen af hans visuelle sprog.

