Hiones (XX-XXI) - Dream State XL (U.V. Effects)






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original håndmalet værk af Hiones (XX-XXI) med titel Dream State XL (U.V. Effects), 2026, blandet teknik på bomuldslærred, 116 x 90 cm, Pop Art-stil med turkis, blå og orange farver, UV-åbenbar skjult lag, signeret og med COA; afsendes uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% malet i hånden på bomuldslærred.
Dette maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket sendes uden ramme i ekspeditionstube af DHL Express.
Medfølgende COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Dream State udforsker grænsen mellem bevidsthed og underbevidsthed, og præsenterer et portræt hængende mellem nærvær og fravær, virkelighed og fantasi. Den centrale figur træder frem af et visuelt sprog præget af geometriske former, spontane gestus og stærke kontraster mellem orange og nuancer af blå og grøn, hvilket skaber en spænding mellem orden og flygtighed.
Ved førsteøjekast ser værket ud til at afsløre sig helt og fuldt. Men under dets synlige overflade findes der et andet usynligt lag, designet til at forblive skjult for konventionel belysning. Når det udsættes for UV-lys, afslører dette lag budskaber og skjulte elementer og introducerer en parallel fortælling, der forbliver utilgængelig for det almindelige blik.
Denne hemmelige dimension gør maleriet til en oplevelse af opdagelse. Det, der ikke kan ses, bliver lige så vigtigt som det, der er synligt, i en refleksion over drømme, minder og tanker, der forbliver skjulte i vores indre.
Dream State inviterer beskueren til at se ud over det åbenlyse og til at stille spørgsmål ved selve opfattelsen: Er det, vi ser, virkelig alt, hvad der findes? Værket præsenterer således to eksisterende realiteter — den virkelighed, vi observerer, og den drøm, der kun afsløres, når lyset ændrer sig.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og uddybe påvirkningen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
Samlerobjekt.
100% malet i hånden på bomuldslærred.
Dette maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket sendes uden ramme i ekspeditionstube af DHL Express.
Medfølgende COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Dream State udforsker grænsen mellem bevidsthed og underbevidsthed, og præsenterer et portræt hængende mellem nærvær og fravær, virkelighed og fantasi. Den centrale figur træder frem af et visuelt sprog præget af geometriske former, spontane gestus og stærke kontraster mellem orange og nuancer af blå og grøn, hvilket skaber en spænding mellem orden og flygtighed.
Ved førsteøjekast ser værket ud til at afsløre sig helt og fuldt. Men under dets synlige overflade findes der et andet usynligt lag, designet til at forblive skjult for konventionel belysning. Når det udsættes for UV-lys, afslører dette lag budskaber og skjulte elementer og introducerer en parallel fortælling, der forbliver utilgængelig for det almindelige blik.
Denne hemmelige dimension gør maleriet til en oplevelse af opdagelse. Det, der ikke kan ses, bliver lige så vigtigt som det, der er synligt, i en refleksion over drømme, minder og tanker, der forbliver skjulte i vores indre.
Dream State inviterer beskueren til at se ud over det åbenlyse og til at stille spørgsmål ved selve opfattelsen: Er det, vi ser, virkelig alt, hvad der findes? Værket præsenterer således to eksisterende realiteter — den virkelighed, vi observerer, og den drøm, der kun afsløres, når lyset ændrer sig.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og uddybe påvirkningen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
