Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige kunstudstillinger af internationalt renommeret betydning. Blandt de mest betydningsfulde, i 2022 udstillede han sine værker i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket udvidede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme i kunstverdenen. Samme år blev han også indplaceret blandt de første tre mest søgte navne på platformen Catawiki, endnu et tegn på den voksende påskønnelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stadig større synlighed for Santicri i den samtidskunstneriske scene.

Teknik: Harpiks og marmorsand
Mål: H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedscertifikat - håndsigneret
Edition: limited edition 100 ex

En enkel, genkendelig figur forandres til noget andet. Mostyren, et symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form, men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der på afstand virker velkendt, bliver tættere på mere fremmedartet og næsten utilgængeligt på tæt hold. Så skabes der en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket leger netop med denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På den måde bliver et billede forbundet med barndommen genlæst i en moderne ramme og bliver noget mere komplekst og mindre tryghedsfuldt.

AFREJSE FÅR FORTROLIGT RETUR!
Serienumrene kan ikke svare til dem på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemført en rejse, der mellem geometers og arkitekts studier førte til samarbejde med en resin-skulptur-kunstner. Der opstod derfor et stærkere behov for at finde sig selv og give plads til sin egen kreativitet.
Hans værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Til tider har han i sine kunstneriske udtryk brugt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst er bredt værdsat og må ikke mangle blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, pop art og samtidskunst, ej heller af entusiaster af tegneserie-samlinger som Disney, And, Mikey, Minnie, Uncle Scrooge, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se, hvad der omgiver mig, og jeg bearbejder det med et design, der passer godt til moderniteten: i slagkraft og mindeværdigt."