Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curateret af Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og for at få kontakt til et af verdens mest levende og hastigt vækstende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda ud fra kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet fra kunstnerens eget studie og leveret med fuld dokumentation. Programmet findes, fordi afstanden mellem det indiske studie og den europæiske væg hidtil har været den primære forhindring mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary fjerner den afstand: intet mellemledsmarked, ingen videresalgsprovision, direkte adgang på et tidligt stadium.

Indiens samtidskunstscene befinder sig i et enestående øjeblik — dynamisk, intellektuel, komplekst stemmende og vokser hurtigt både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende tidspunkt af dens opstigning.

Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens studio i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.

Om kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturbeklædte lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og modstandsdygtighed over for naturens kræfter, og som holder den ydre verden og det indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, bredt strøg med paletkniv og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver i en bevægelse midt i bevægelsesøjeblikket.

Kunstnerisk vision

De fleste malere af figuren søger posturen. Singh søger øjeblikket, før posturen opløses — kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ved at ændre sig. Han har en trænet Kommando over fin repræsentativ tegning og bruger den på det øjeblik, der ikke kan holde sig stille. Resultatet er et værk, der læses fra en afstand som ren lys og bevægelse, og på nært hold som en overflade bygget stroke for stroke, knivmærkerne og børstenes træk tilbage, hvor de faldt.

De to værkgrupper, der tilbydes her, er de to halvdeler af dette projekt. Aqua Glisser er den menneskelige: svømmere og dykkere set gennem, under og imod vandet, figuren opløses i det element, der bærer den. Himalaya-malerierne er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tærrer, hvor figuren enten træder helt tilbage eller er foldet ind i blomsten, indtil kun et ansigt er tilbage. Begge handler om det samme — en krop møder en kraft større end sig selv, og den underlige ro, der kommer af at stoppe kampens kamp.

Et offentligt kunstner

SINGHs kunstneriske filosofi centerer sig omkring demokratisering af kunst: at flytte højkonceptgalleri-arbejde ud af galleriet og ud i vidtstrakte offentlige infrastrukturer, hvor det møder hverdagspendlere i stedet for samlere.

Han har arbejdet med det i stor skala. Arbejde med et hold af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og regeringen har han fået bestillinger til værker i internationale lufthavne og offentlige steder over hele landet. Hans største offentlige kommission er et multirums vægmaleri, som er permanent placeret i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans større end livet-olier og installationer i fremtrædende institutionelle foyere i New Delhi, herunder virksomheders hovedkvarter i Cyber City og statsligt støttede kulturcentre, og hans kommissionsliste inkluderer Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.

Udstillinger

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Gruppé og biennaler: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Offentlige og institutionelle kommissioner: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; the India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedsmiljøer i New Delhi.

Om værket

Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser VI
År: 2026
Størrelse: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred

Det største maleri i gruppen og det, der træder ud af serien for at fortælle en historie. Det er aften ved en udendørs pool. Tre piger sidder ved kanten med benene i vandet, en mand i en kasket og mørkt jakke læner sig over gelænderet bag dem. En dreng står brystdyb i midten af poolen og klapper eller kalder; en anden figur venter i den fjerne ende ved springbrættet. Bag afgrænsningsmuren bliver træer mørke mod en dyb blå himmel, og en enlig lampe brænder blandt grenene.

Vandet er lyskilden. Singh oversvømmer midten af lærredet med et oplyst turkis og lader alt andet — kantningen, figurerne, muren, træerne — falde i silhuet imod det. Bølgerne er lagt ind med korte vandrette strøg af hvidt og lysegrøn, der set på afstand læses som undervandslamper.

Et svømmeundervisning i skumringen, malet næsten i livstørrelse. Det er den menneskelige kontekst for hvert andet maleri i serien: her kommer svømmerne fra.

Håndsigneret af kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europæisk (østerrisk) samtidskunstner med base i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens største gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille på, blandt andet, Venice Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i Europa og Østrig, og vender tilbage til Art Basel Miami ved årets slutning.

Selv om hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig følsomhed udviklet over mange års kreative og professionelle erfaring, drives Hooda også af en klar mission: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt på det Europæiske kunstmarked. Placeret mellem Indien og Europa, fungerer han som en kulturel bro, der giver tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede vinder betydelig international anerkendelse — et særligt insiderperspektiv i et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.

Underskrevet og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der leveres et underskrevet Certifikat om Ægthed sammen med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.

Afsendelse: Dette værk afsendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.

Indpakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det kommer ubrudt og vil skulle spændes op igen ved ankomsten - enhver rammetegner kan ordne dette rutinemæssigt.

Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en nedsat importmoms på 5-12% og/eller en lille afregningsgebyr, som betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde ordnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følges køberen gennem hvert trin, fra afhentning til døren, og står klar til at håndtere alt, hvad processen kræver.