Harsh K Hingu - Hum aur tum (You and me) Purple

"India Contemporary curated by Veer Hooda" giver en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa til at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og at få forbindelse til et af verdens mest dynamiske og hastigt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda ud fra kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet direkte fra kunstnerens eget atelier og forsendes med fuld dokumentation. Programmets eksistens hviler på formlens afstand mellem den indiske studie og den europæiske væg, som indtil nu har været den største hindring for disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary reducerer denne afstand: intet mellemmersalg, intet videresalgsmerkup, direkte adgang i en tidlig fase.

Indiens samtidskunster står i et enestående øjeblik – dynamiske, intellektuelle, mange stemmer og vokser hurtigt med både global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende stadium i dens opstigning.

Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte fra kunstnerens studie i Storbritannien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker.

Om kunstneren: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (f. 27. september 1997, Ahmedabad, Gujarat) bor og arbejder i Bournemouth, Storbritannien. Han uddannede sig ved NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) og har en Bachelor of Fine Art (2025).

Artistisk vision

I sine egne ord: "Mit arbejde er rodfæstet i at være til stede. Jeg maler ud fra det, jeg oplever omkring mig, og lader mine omgivelser, følelser, mennesker, dyr, steder og øjeblikke naturligt trænge ind i værket. Jeg bruger kubisme som en måde at se på og nedbryde disse oplevelser frem for blot at gengive det, der er foran mig. Arbejdet udvikler sig gennem instinkt, og jeg lader maleriet guide mig lige så meget, som jeg guider det.

Min forbindelse til indisk åndelighed, mytologi og kultur er en vigtig del af, hvor jeg kommer fra, men jeg er ikke interesseret i blot at illustrere disse ideer. Jeg bringer dem ind i mit arbejde gennem mine egne erfaringer og den måde, jeg forstår nutiden."

Resultatet er en kubisme, der hverken er historisk citat eller pastiche. Hingu bygger sine billeder op af tunge sorte konturlinjer lagt over flade, mættede felter af akryl – et tegnet sprog, tættere på skiltning og gadekunst end på den analytiske kubisme for et århundrede siden, og et sprog der tillader flere figurer at optage samme form samtidig. Ansigter forekommer i profil inden for lemmer; et hoved bliver til en krone; et hestehoved bliver til skulderen ved siden af. Penslen er tydeligt synlig gennem hele processen, med vilje: han beholder mærkerne og de ujævne kanter, så værket læses som lavet snarere end fremstillet.

Udstillinger

GruppE: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, af kunstneren for kunstneren, Los Angeles, august 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth sidste show, Bournemouth, juli 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, juni 2024.

Residencer: Bug's residency.

Hjemmeside: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Om værket

Kunstner: Harsh K Hingu
Titel: Hum aur tum (You and me) Purple
År: 2026
Størrelse: 50 x 50 x 5 cm
Teknik: Akryl på lærred

Komplementet til den grønne maleri og den varmere af de to. En violet baggrund, bearbejdet med en bred pensel, så strøgene forbliver læsbare, holder en knude af figurer i stålblå, karmosin, kobolt og støvet rose. Et kronehoved i profil vender mod venstre; et andet hoved, tegnet som en blå maske med en lille sammenpresset mund, rager bagved; hænderne åbner sig øverst til højre som vifter. Længere nede væver formerne sig ind i hinanden – en rød hjerteform, en bordeaux skive, en lille blå skikkelse ved højre kant. Den sorte streg udfører alt det strukturelle arbejde, og alt det, den omgiver, er malet fladt.

Hvor det blå-grønne billede er køligt og indviklet, er dette tættere, blødere og mere tætpakket. Når de ses som et par – og de er tænkt som et par – læses de som den samme relation i to temperaturer.

I kunstnerens egne ord: "Hum Aur Tum (Mig og Dig) er et par malerier, der udforsker kærlighed, companionship og de stille øjeblikke, der eksisterer i et forhold. Titlen afspejler de følelser og minder, der var til stede i mit sind, mens jeg lavede disse værker. Disse malerier blev skabt kort tid efter afslutningen af min States of Consciousness-serie. På dette tidspunkt var jeg blevet mere interesseret i at stole på nuet end i at planlægge et billede på forhånd. I stedet for at starte med en fast idé lod jeg malerierne udfolde sig naturligt og følge, hvor mine instinkter og underbevidstheden ønskede at føre dem."

Håndsigneret og dateret af kunstneren på bagsiden med akrylmåler.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europæisk (østrigsk) samtidskunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af de største gallerier og udstillinger i verden og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han medvirke i, blandt andet, Venedigs Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i hele Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami senere på året.

Samtidig med, at hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig følsomhed, udviklet gennem årene med kreativ og professionel erfaring, er Hooda lige så drevet af et klart mål: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt inden for det europæiske kunstmarked. Beliggende mellem Indien og Europa fungerer han som en kulturel bro, der tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede vinder international anerkendelse – et særligt insider-perspektiv på et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.

Underskrevet og autentificeret: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der leveres et signeret Certifikat for Autenticitet sammen med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.

Afsendelse fra: Dette værk sendes fra Storbritannien og er fuldt forsikret under transporten til køber.

Indpakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer u-strakt og skal strækkes op igen ved ankomsten – en hvilken som helst billedrammer kan klare dette rutinemæssigt.

Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en nedsat importmoms på 5-12% og/eller en lille fortoldningsgebyr, betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsselskabet på få minutter. Købere i Storbritannien betaler ingenting yderligere. Vi følger køberen gennem hvert skridt, fra afhentning til døren, og står klar til at håndtere alt, processen kræver.