Giovanni Maria Mossa (1896-1973) - Santa Rosa da Lima

Quadro malet på lærred af maleren Giovanni Maria Mossa afbildende Santa Rosa da Lima - Rosa da Lima, eller Rosa de Santa Maria, i det civile Isabel Flores de Oliva (Lima, 20. april 1586 – Lima, 24. august 1617), var en peruviansk nunne af tredje orden i dominikanerordenen.
Figuren har stor betydning i den kristne tradition, afbildet med livlige detaljer og en farvepalet, der formidler ro og hengivenhed; Santa Rosa da Lima blev canoniseret i 1671 af pave Klemens X og er Perus skytshelgen, hendes hjemland. Fra tidlig barndom havde hun visioner. Under Guds Moder Jomfru Maria ændrede hun sit navn til Rosa di Santa Maria.
Hendes liv, tilbragt i faderens hus i bod og ydmyghed, blev prøvet af store lidelser, modstand og sygdomme: en tilværelse af pauser og åndelige kampe, altid vundet gennem bønnens styrke.
Hendes ideal for kristen fuldkommenhed var Santa Caterina av Siena, og i 1608 trådte hun ind i tredje orden af S. Domenico. Hun underkastede sig konstant hård bod, og roserne blev en integreret del af hendes lidelser.
Man fortæller, at hun dyrkede dem for at flette tornekrone, som hun bar hele livet, hvilket førte hende til at blø. Hun samlede roserne, kastede dem op til sin Herre, og de formede sig til et kors, hvilket indikerede Guds taknemmelighed for hendes kærlighed og hengivenhed.
Torne og roser er en konstant i helgeners livsskikkelser. I Subiaco er der afbildet Sankt Benedikt, der selvfornægtende ruller sig i torne, og Sankt Fransiskus, før han modtog stigmaterne, kastede sig i et tornet buskads. Dette blev til roser, og stadig i dag i Assisi ved Porziuncola vises en rosebusk uden torne.
Ikke uden grund tog Santa Rosa det navn: “Rosa Mistica” omtales som Jomfru Maria.
Hun døde. Rosa, meget ung, i 1617, lidt over tredive år gammel.
Med generøse dimensioner på ca. 150 x 100 cm er dette kunstværk et sandt mesterværk, der fanger opmærksomheden og beriger ethvert rum.

Kendetegn:

- Kunstner: Giovanni Maria Mossa, kendt for sin evne til at afbilde hellige figurer med en unik følelsesmæssig dybde. (Født i Tempio Pausania i 1896, præsenterede han i Milano maleriet “Popolana i sardinsk folkedragt” i 1923 ved Esposizione Nazionale di Brera. Efter at have forladt Sardinien for at gå på Brera-akademiet i Milano, vendte han tilbage i perioden af Den store krig for at kæmpe i Brigata Sassari. Sejr i Hayez-priset i 1921 og i “Canonico” i 1924 markerer hans opstigning. Han blev mester for mange figuralkunstnere i Italien i første halvdel af tyverne. Døde i Pianico (Bergamo) i 1982.

Dimensioner: 150 x 100 cm, ideel til fremvisning i saloner, studie eller kunstgallerier.
Tilstand: god i forhold til alderen. Overfladen af maleriet, kanterne, hjørnerne og eventuelle tidsmærker vises detaljeret i fotografierne. Det opfordres derfor til omhyggeligt at gennemgå alle billeder, som udgør en integreret del af beskrivelsen.
Denne lærredsplade er ikke blot et dekorativt element, men også et stykke spiritualitet og kultur, der bærer historien og skønheden af den hellige kunst. Perfekt til samlere eller til den, der ønsker at berige sit hjem med et værk af stor kunstnerisk værdi. Værket tilbydes på grundlag af signaturen på lærredet og oplysningerne, der er tilgængelige hos sælgeren; det leveres ikke med ægthedscertifikat eller arkivering. Eventuelle små farveforskelle i forhold til det virkelige maleri kan skyldes lysforholdene under fotograferingen.
Givet værkets betydelige dimensioner er direkte afhentning mulig. Alternativt vil eventuel tilrettelæggelse af afhentning via kurér eller specialiseret transportør og de tilhørende forsendelses- og transportomkostninger være helt på køberens regning.
IT: Solo ritiro in zona a carico dell'acquirente (anche tramite corriere proprio con lettera di vettura pre-pagata).
EN: Pick-up only. Buyer can arrange their own courier collection (shipping label must be provided in advance).