Caterina Lemma(Katy) - Love LV Dreams

For at realisere dette maleri blev jeg inspireret af Disney-verdenen, og alt sammen er et resultat af min improvisation; der er faktisk intet forudbestemt – jeg lod mig bære af mine følelser og min stærke passion for mine elskede Disney-figurer.

Dette maleri passer til moderne hjem eller børneværelser, eller hvor end man ønsker at glæde sig over farvernes livlighed.
Teknik: Akryl og spraydåse med mat lak finish Liquitex på panel.

Det er konceptuel kunst, originalt værk med kunstnerens signatur på bagsiden af maleriet.

Sælges direkte fra kunstneren

Med dette maleri ønskede kunstneren at ære en af sine foretrukne sangere.
For nylig har kunstneren for Martini, en multinational drikkevarevirksomhed, lavet en serie på 10 reproduktioner af vintage reklameplakater fra 1920'erne til distribution i barer i Italien, og udstiller sine malerier i en galleria i Brera, Milano.

Dette arbejde er skabt direkte i mit studie.
Værket bliver omhyggeligt indpakket og sendt med sporingskode.

Instagram: @katysart.artist

Forestil dig et stort panel, der eksploderer af visuel energi, hvor pop art-sproget møder det nostalgiske billedunivers fra tegnefilm fra 80’erne og 90’erne. Baggrunden er opbygget i lag med spraydåsen: levende farver som fuchsia, elektrisk gul og koboltblå ligger oven på hinanden i bymæssige nuancer og danner et dynamisk fundament, næsten pulserende, som en bymur forvandlet til en drøm.

På denne baggrund står, med tætte og blanke akrylfarver, ansigter og ikoniske figurer fra barndommen: Disney-figurer og tegnefilmshovedpersoner væves sammen i en koral-komposition, fragmenteret men harmonisk. Konturerne er klare, markeret i sort, typisk for popkunst, mens detaljer er overdrevne og anmassede: store og skimrende øjne, teatralske udtryk, smil frosset i en tid uden alder.

Her og der dukker grafiske elementer op: prikker, striber, tegneserie-eksplosioner og onomatopoetiske ord, der ser ud til at komme ud af overfladen af panelet. Den blandede teknik er tydelig: sprøjtens bløde, afrundede udtryk står i dialog med acrylens næsten ilustrative præcision, hvilket skaber materialekontraster, der fanger blikket.

Værket giver en fornemmelse af konstant bevægelse, som om figurerne stadig oplever deres eventyr i et rum, der står i mellem erindring og nutidig popkultur. Det er en visuel hyldest til barnets lethed, men også en eksplosion af farver og tegn, der markerer billeders ikoniske kraft, og gør dem til levende og nutidig bykunst.