Tijs Dragtsma (1992) - Held in Lunar Calm






Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
€ 190 | ||
|---|---|---|
€ 180 | ||
€ 170 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Held in Lunar Calm, et originalt værk fra 2026 af Tijs Dragtsma, blandingsmedie på akrylglas, sort-hvid, 51 × 51 cm, leveres med ramme, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Held in Lunar Calm er et samtidskunstværk om stilhed, ensomhed og den lysende vægt af det himmelske.
En figur står. Hovedet er månen. Ikke et symbol placeret over kroppen, men en tilstedeværelse der simpelthen er, som om grænsen mellem det jordiske og det himmelske udlodd længe siden, og ingen tænkte på at stille spørgsmål ved det. Figuren bevæger sig ikke. Den taler ikke. Den holder.
Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet træder frem gennem kontrolleret overfladeskade på akrylglas. Når lyset skifter, og betragteren bevæger sig, bevæger formen sig mellem klarhed og stille ro. Set på afstand er silhuetten monumentalt, en stillesiddende og suveræn form mod det mørke. tæt på bliver den til et felt af kontrollerede ridser, hver enkelt et præcist mærke i en overflade, der ellers ville være ubrudt.
Månen har altid båret mening. Den styrer tidevandet, kalenderen og fantasien. Her styrer den også figuren. Den ro i dette billede er ikke passiv. Den er vægtet. En stilstand der holder noget enormt inde i sig.
Akrylglasset tilføjer en dimension, som intet tryk kan tilbyde. Lyset falder aldrig på nøjagtig samme måde to gange. Arbejdet skifter time for time, bevæger sig mellem nærvær og stilhed, mellem form og kanten af ro.
Held in Lunar Calm fortsætter Kunst medRidser-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsproget konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade i stedet for pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.
"Stille som månen. Nærværende som lys."
Om Kunst med Rids
Kunst med Rids er en samling værker, hvori billedet ikke tegnes, men frigives. Hugget linje for linje ind i en dyb sort overflade fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og frembringer form ud af mørket.
Set på afstand fremstår billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Men tæt på opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der syntes fast, afslører sig som et delikat net af linjer, hver især et bevidst gesture, hver især afgørende for helheden.
Lyset skaber ikke billedet. Det sliber det. Det sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Efterhånden som lyset flytter sig over overfladen, ånder billedet. Fra den ene vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden bløder den og sætter sig tilbage mod mørket, hvorfra den kom, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight forstærkes kontrasten, og billedet får en skulptural, næsten luminescerende kvalitet.
Hvad der gør dette medium så fængslende, er dets stille tension. Ridsens handling er direkte og uigenkaldelig. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver til blødhed. Ødelæggelse bliver til skabelse. fravær bliver nærvær.
I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlåst. Gennem samspillet af linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke synes motivet at træde frem af det sorte. Andre gange sætter det sig tilbage i stilhed. Det er i denne bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket får liv.
Som alle materialer berørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse rummer et øjeblik, et åndedrag, et gestus. Sammen danner de ikke blot et billede, men en tilstedeværelse, der fortsætter med at afsløre sig selv ved hvert lys-skift.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende discoveriesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse går op i en højere enhed.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden TD Fine Art Studio tilgås hver krop af værker som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg fascineres af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk, der fastholder opmærksomhed, inviterer til refleksion og fortsætter med at afsløre sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værker, der føles karakterfulde, tilsigtede og levende.
Held in Lunar Calm er et samtidskunstværk om stilhed, ensomhed og den lysende vægt af det himmelske.
En figur står. Hovedet er månen. Ikke et symbol placeret over kroppen, men en tilstedeværelse der simpelthen er, som om grænsen mellem det jordiske og det himmelske udlodd længe siden, og ingen tænkte på at stille spørgsmål ved det. Figuren bevæger sig ikke. Den taler ikke. Den holder.
Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet træder frem gennem kontrolleret overfladeskade på akrylglas. Når lyset skifter, og betragteren bevæger sig, bevæger formen sig mellem klarhed og stille ro. Set på afstand er silhuetten monumentalt, en stillesiddende og suveræn form mod det mørke. tæt på bliver den til et felt af kontrollerede ridser, hver enkelt et præcist mærke i en overflade, der ellers ville være ubrudt.
Månen har altid båret mening. Den styrer tidevandet, kalenderen og fantasien. Her styrer den også figuren. Den ro i dette billede er ikke passiv. Den er vægtet. En stilstand der holder noget enormt inde i sig.
Akrylglasset tilføjer en dimension, som intet tryk kan tilbyde. Lyset falder aldrig på nøjagtig samme måde to gange. Arbejdet skifter time for time, bevæger sig mellem nærvær og stilhed, mellem form og kanten af ro.
Held in Lunar Calm fortsætter Kunst medRidser-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsproget konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade i stedet for pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur.
"Stille som månen. Nærværende som lys."
Om Kunst med Rids
Kunst med Rids er en samling værker, hvori billedet ikke tegnes, men frigives. Hugget linje for linje ind i en dyb sort overflade fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og frembringer form ud af mørket.
Set på afstand fremstår billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Men tæt på opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der syntes fast, afslører sig som et delikat net af linjer, hver især et bevidst gesture, hver især afgørende for helheden.
Lyset skaber ikke billedet. Det sliber det. Det sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Efterhånden som lyset flytter sig over overfladen, ånder billedet. Fra den ene vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden bløder den og sætter sig tilbage mod mørket, hvorfra den kom, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight forstærkes kontrasten, og billedet får en skulptural, næsten luminescerende kvalitet.
Hvad der gør dette medium så fængslende, er dets stille tension. Ridsens handling er direkte og uigenkaldelig. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver til blødhed. Ødelæggelse bliver til skabelse. fravær bliver nærvær.
I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlåst. Gennem samspillet af linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke synes motivet at træde frem af det sorte. Andre gange sætter det sig tilbage i stilhed. Det er i denne bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket får liv.
Som alle materialer berørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse rummer et øjeblik, et åndedrag, et gestus. Sammen danner de ikke blot et billede, men en tilstedeværelse, der fortsætter med at afsløre sig selv ved hvert lys-skift.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende discoveriesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse går op i en højere enhed.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden TD Fine Art Studio tilgås hver krop af værker som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg fascineres af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk, der fastholder opmærksomhed, inviterer til refleksion og fortsætter med at afsløre sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værker, der føles karakterfulde, tilsigtede og levende.
