SKE - Goldorak Industries - 02/10





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
SKE kunsttryk med titlen Goldorak Industries, A2-format, Hahnemühle museums papir, Udgave 02/10 (10 eksemplarer), målene 59,6 × 42 cm, uindramet, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
"Goldorak Industries" Ultra begrænset udgave på kun 10 eksemplarer.
Det er nok at se silhuetten for at en hel generation stadig hører temaet. Med Goldorak Industries nøjes SKE ikke med at påkalde Goldorak: han skyder det ud i en visuel kollision mellem japansk pop-mind memory, reklamekultur og energien i street art.
I midten popper den kultrobot op i en forfra-betydning, monumental, intakt i sin mytiske kraft. Bagved forvandler Kodak’s industrielle fantasi, sloganet “WE SELL”, de japanske tegn og den rå substans, der sprøjtes op, billedet til en brugt plakat, som om den var revet ud af en anden tid og så genaktiveret med maling, spænding og rytme. Det er præcis her, værket rammer: det taler både til barnet fascineret af Goldorak og til samleren, der værdsætter grafiske omtolkninger, populære ikoner og den følelsesmæssige kraft i kultreferencer.
SKE signer her et værk, der ikke spiller på simpel nostalgi eller et merchandiseprodukt. Han bygger en møde mellem popkultur, kollektiv erindring og nutidig skrivning, med dette rå, direkte og umiddelbart genkendelige visuelle sprog. Goldorak Industries henvender sig til dem, der ved, hvad dette helt repræsenterer, og til dem, der elsker at se en ikon bevæge sig ind i kunstens territorium. Et værk, der ikke blot klæder en væg på: det hævder et blik, en generation og en ægte intention om at samle.
Kunstner: SKE
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
Tema: Goldorak, japansk animation, kult-robot, popkultur, vintage manga, nostalgi årtierne 70'erne/80'erne
Format: A2
Teknik: Kunsttryk på Hahnemühle museumskvalitet papir
Udgave: 02/10
Værket solgt uden ramme
Et værk til samlere af Goldorak, japansk animation, popkultur og nutidig street art.
- RÅD TIL RAMNING
Dit værk bliver afsendt rolled og beskyttet i et rør.
Ved modtagelsen fjernes det forsigtigt og lægges fladt i 48 til 72 timer, så det naturligt vender tilbage til sin form før ramning.
ISO-formaterne (A3, A2, A1…) er meget nemme at ramme med standardrammer, der fås i byggemarkeder eller indretningsbutikker.
Personligt bruger jeg aluminiumrammer fra Leroy Merlin: enkle, elegante og prisvenlige, de viser værkerne frem på perfekt vis.
- ARTISTENS BIO:
SKE er en fransk selvuddannet og alsidig kunstner, der har været omgivet af 80’ernes/90’ernes kultur og inspireret en stor del af sit kunstneriske arbejde.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaling, collage, stencils, graffiti, byinstallations og digital kunst. Hans dynamiske og ekspressive kompositioner, ofte med dobbelt læseform, forener street art’s rå energi og popkunstens visuelle impact.
Efter et særligtrekordår i 2025 oplever SKE en bemærkelsesværdig stigning i værdi. Vinder af førstepris i Urban Master-konkurrencen (2023), senere kåret til Årets afsløring ved Color Jam Challenge (2025).
SKE blev udnævnt til „Kunstneren i måneden“ af galleriet Opulence i oktober, og han har også været nævnt i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans internationale anerkendelse.
Hans værker er allerede blevet udstillet på store steder i Europa, USA og Asien, hvilket styrker hans position på den samtidige kunstscene. Parallelt gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor trend i de sidste par år, hvilket forstærker tiltrækningen af hans kreationer hos samlerne.
Ikoner fra popkulturen, dristige grafikker og teksturlege kendetegner en stil, der er blevet uundgåelig.
SKE er uden tvivl en kunstner at følge, for at begynde eller berige en samling med en stigende værdi.
Kunstner rangordnet & belønnet – Pop Art & Nutidig Street Art
ET UNIVERS MELLER ARV OG MODERNITET Arbejdet af SKE følger en fornem slægt. Hans streg afspejler den visuelle effektivitet hos Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at han inkorporerer Banksys subversion eller pioneren Blek le Rat. Hans værker skaber en bro mellem tidsperioder: de genoplever klassikerne og tøjer på at afvige Mona Lisa af Da Vinci, Den Jomfru af Vermeer, Den store bølge af Hokusai eller Picasso’s dekonstruerede former for at møde en moderne urban æstetik, der minder om Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI En deling af den kollektive fantasi, SKE manipulerer ikoner fra vores barndom. Han skildrer Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådighed hos Altrosa. Spillet fra gaming, tegneserier og Comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til skabningerne fra Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvels superhelte. SKE klemmer disse minder i en stil, der minder om Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORTÆLLINGEN OM FORBRUGSSAMFUNDET I en stil, der til tider minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Dollar-symbolet møder luksus- og modehuse. Hans lærreder fanger den æstetik „Hype“: vi møder sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og high fashion (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han integrerer også biladrenergien (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionsur, (Rolex, Tag Heuer), og ikke at glemme masseforbrugers ikoner som Coca Cola. Det er en levende kunst med gennemarbejdede teksturer, der til tider minder om en blank finish fra Jeff Koons eller facetterne hos Richard Orlinski.
Denne værk er ideel til at berige en samling eller tilføre din indretning et dynamisk præg.
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
"Goldorak Industries" Ultra begrænset udgave på kun 10 eksemplarer.
Det er nok at se silhuetten for at en hel generation stadig hører temaet. Med Goldorak Industries nøjes SKE ikke med at påkalde Goldorak: han skyder det ud i en visuel kollision mellem japansk pop-mind memory, reklamekultur og energien i street art.
I midten popper den kultrobot op i en forfra-betydning, monumental, intakt i sin mytiske kraft. Bagved forvandler Kodak’s industrielle fantasi, sloganet “WE SELL”, de japanske tegn og den rå substans, der sprøjtes op, billedet til en brugt plakat, som om den var revet ud af en anden tid og så genaktiveret med maling, spænding og rytme. Det er præcis her, værket rammer: det taler både til barnet fascineret af Goldorak og til samleren, der værdsætter grafiske omtolkninger, populære ikoner og den følelsesmæssige kraft i kultreferencer.
SKE signer her et værk, der ikke spiller på simpel nostalgi eller et merchandiseprodukt. Han bygger en møde mellem popkultur, kollektiv erindring og nutidig skrivning, med dette rå, direkte og umiddelbart genkendelige visuelle sprog. Goldorak Industries henvender sig til dem, der ved, hvad dette helt repræsenterer, og til dem, der elsker at se en ikon bevæge sig ind i kunstens territorium. Et værk, der ikke blot klæder en væg på: det hævder et blik, en generation og en ægte intention om at samle.
Kunstner: SKE
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
Tema: Goldorak, japansk animation, kult-robot, popkultur, vintage manga, nostalgi årtierne 70'erne/80'erne
Format: A2
Teknik: Kunsttryk på Hahnemühle museumskvalitet papir
Udgave: 02/10
Værket solgt uden ramme
Et værk til samlere af Goldorak, japansk animation, popkultur og nutidig street art.
- RÅD TIL RAMNING
Dit værk bliver afsendt rolled og beskyttet i et rør.
Ved modtagelsen fjernes det forsigtigt og lægges fladt i 48 til 72 timer, så det naturligt vender tilbage til sin form før ramning.
ISO-formaterne (A3, A2, A1…) er meget nemme at ramme med standardrammer, der fås i byggemarkeder eller indretningsbutikker.
Personligt bruger jeg aluminiumrammer fra Leroy Merlin: enkle, elegante og prisvenlige, de viser værkerne frem på perfekt vis.
- ARTISTENS BIO:
SKE er en fransk selvuddannet og alsidig kunstner, der har været omgivet af 80’ernes/90’ernes kultur og inspireret en stor del af sit kunstneriske arbejde.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaling, collage, stencils, graffiti, byinstallations og digital kunst. Hans dynamiske og ekspressive kompositioner, ofte med dobbelt læseform, forener street art’s rå energi og popkunstens visuelle impact.
Efter et særligtrekordår i 2025 oplever SKE en bemærkelsesværdig stigning i værdi. Vinder af førstepris i Urban Master-konkurrencen (2023), senere kåret til Årets afsløring ved Color Jam Challenge (2025).
SKE blev udnævnt til „Kunstneren i måneden“ af galleriet Opulence i oktober, og han har også været nævnt i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans internationale anerkendelse.
Hans værker er allerede blevet udstillet på store steder i Europa, USA og Asien, hvilket styrker hans position på den samtidige kunstscene. Parallelt gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor trend i de sidste par år, hvilket forstærker tiltrækningen af hans kreationer hos samlerne.
Ikoner fra popkulturen, dristige grafikker og teksturlege kendetegner en stil, der er blevet uundgåelig.
SKE er uden tvivl en kunstner at følge, for at begynde eller berige en samling med en stigende værdi.
Kunstner rangordnet & belønnet – Pop Art & Nutidig Street Art
ET UNIVERS MELLER ARV OG MODERNITET Arbejdet af SKE følger en fornem slægt. Hans streg afspejler den visuelle effektivitet hos Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at han inkorporerer Banksys subversion eller pioneren Blek le Rat. Hans værker skaber en bro mellem tidsperioder: de genoplever klassikerne og tøjer på at afvige Mona Lisa af Da Vinci, Den Jomfru af Vermeer, Den store bølge af Hokusai eller Picasso’s dekonstruerede former for at møde en moderne urban æstetik, der minder om Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI En deling af den kollektive fantasi, SKE manipulerer ikoner fra vores barndom. Han skildrer Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådighed hos Altrosa. Spillet fra gaming, tegneserier og Comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til skabningerne fra Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvels superhelte. SKE klemmer disse minder i en stil, der minder om Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORTÆLLINGEN OM FORBRUGSSAMFUNDET I en stil, der til tider minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Dollar-symbolet møder luksus- og modehuse. Hans lærreder fanger den æstetik „Hype“: vi møder sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og high fashion (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han integrerer også biladrenergien (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionsur, (Rolex, Tag Heuer), og ikke at glemme masseforbrugers ikoner som Coca Cola. Det er en levende kunst med gennemarbejdede teksturer, der til tider minder om en blank finish fra Jeff Koons eller facetterne hos Richard Orlinski.
Denne værk er ideel til at berige en samling eller tilføre din indretning et dynamisk præg.
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart

