Banksy - Save or Delete Jungle Book - 2002

Sjælden og en superb lithografi af den berømte britiske kunstner Banksy "Save or Delete - Jungle Book"

Banksy x Greenpeace
Save or Delete - Jungle Book
Lithographie offset
42 cm x 59 cm cirka
Begrænset udgave
Underskrevet i trykpladen
Næsten ny og aldrig udstillet
Skarp forsendelse, track & forsikret
Ramme ikke inkluderet

En mulighed for at erhverve et samlerobjekt af kunstneren Banksy, hvis værdi konstant stiger.

Skabt i 2001 er « Save or Delete Jungle Book » et af de tidligste samarbejder mellem Banksy og en international humanitær organisation. Bestilt af Greenpeace til kampagnen « Save or Delete » mod ulovlig skovhugst og tropisk affald, vidner dette værk om kunstnerens ekstraordinære evne til at sætte velkendte billedsprog sammen med et slagkraftigt politisk budskab.

Banksy tilegner sig de ikoniske figurer fra Disneys Jungle Book og placerer Mowgli, Baloo, Kong Louie og Shere Khan, med bind for øjnene og bundet, foran en bøddel midt i rødderne af en ødelagt skov. Frastødt fra deres uskyldige ungdom bliver disse ikoner fra barndommen tavse ofre for miljøødelæggelse og forvandler en af verdens mest berømte animationsfilm til en kraftfuld allegori om udryddelse.

Geni'et i denne komposition ligger i dens forstyrrende omvendelse af forventningerne. Jungle Book har længe fejret rigdom og harmoni i den naturlige verden, men Banksy forestiller sig sine protagonister efter skovens forsvinden. Ikke længere frodig vegetation, ikke mere eventyr, ikke længere tilflugtssted: kun træstubber uden blade og en bøddel, der venter.

Øjenbindene er særligt rørende. Verken dyrene eller Mowgli kan se, hvad der venter dem, hvilket afbilder menneskehedens tendens til at ignorere de langsigtede konsekvenser af miljønedbrydning, indtil de bliver irreversible. Banksy antyder, at skovrydning ikke blot ødelægger træer; den sletter hele økosystemer, kulturer og fortællinger, der har formet vores fælles forestillingsverden.

Det originale maleri var tiltænkt at blive forbundet med et foto af en ødelagt regnskov til Greenpeace-kampagnen "Sauver ou Supprimer". Der blev produceret plakater, postcards og reklameskilte, men kampagnen blev aldrig udsendt for offentligheden, Disney modsatte sig brugen af sine ophavsretligt beskyttede figurer uden tilladelse.

Denne utilsigtede censur er blevet en integreret del af værkets historie. Ironisk nok blev en kampagne til forsvar for truede skove selv offer for juridiske og kommercielle interesser, der konkurrerer. Denne episode illustrerer Banksys vedvarende bekymring: den komplekse relation mellem politisk aktivisme, virksomheders magt og ytringsfrihed.

Selvom den blev skabt i begyndelsen af Banksys karriere, forudgriber « Save or Delete Jungle Book » mange temaer, der senere skulle blive centralt i hans arbejde. Hans tilknytning af Disney-ikonografien forudskærer senere berømte værker som « Napalm » og den dystopiske vision af « Dismaland », mens hans miljøbudskab genlyder i senere projekter som « Season's Greetings », « Show Me the Monet » og adskillige fresker, der beskæftiger sig med klimaforandringer og økologisk sammenbrud. Dette værk udgør også et af de første eksempler på Banksy, der bruger universelt genkendelige kulturelle ikoner til at formidle komplekse politiske ideer, en strategi, der vil blive en af hans mest markante kunstneriske signaturer.

« Sauver ou supprimer le Livre de la Jungle » illustrerer perfekt Banksys evne til at forvandle nostalgi til politisk bevidsthed. Ved at placere nogle af verdens mest elskede fiktionsfigurer i et øde landskab minder han os om, at ødelæggelsen af miljøet ikke er et abstrakt økologisk problem, men en menneskelig tragedie der truer historier, symboler og den naturlige verden, vi deler.
Efter mere end tyve år siden dens skabelse forbliver dette værk et af Banksys mest slagkraftige miljømanifest – et sjældent ungdoms mesterværk, hvor satire giver plads til en underliggende hastværk, og hvor barndommens uskyld bliver den stærkeste fortaler for en planet i fare.

Sikkert er han verdens mest kontroversielle street artist. Banksys kunst kan påvirke enhver lokalitet til enhver tid. Hans identitet er stadig ukendt, selv efter mere end 20 år på gadekunstens scene. Hans arbejde omfatter ikke kun mange kraftfulde og ofte kontroversielle billeder, men de kan også findes online som virale billeder. Banksy begyndte sin graffiti ved at beundre værker af Blek Le Rat og genanvender ofte sine gamle idéer. Banksy kommer ud af den samme bølge af urbane kunstnere som JonOne, Kaws, Seen, JR, M.Chat, Imbue, Pantone, Basquiat, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Obey, Invader Futura, Jeff Koons, Dface, Retna, Mr Brainwash, Jef Aérosol, Ernest Pignon-Ernest, Dran, Seth, Miss Tic, Speedy Graphito, L’Atlas, Rero, Zepha, Combo, Takashi Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Yayoi Kusama, Jeff Koons, Richard Orlinski, Cleon Peterson, KAWS, Daniel Arsham, Futura 2000, Kenny Scharf, Hush, Okuda, Felipe Pantone, Bordalo II.

Sandsynligt født i 1975 i Storbritannien, begyndte han virkelig sit graffityndværk inden for Bristol's DrybreadZ Crew (DBZ). Som en revolutionerende og subversiv kunstner bruger Banksy sin kunst som et virkelig kommunikationsmiddel til at erklære forvirringen, utilfredsheden, sorgen eller oprøret. Hver kunstnerisk ophold i en by bliver en ægte begivenhed og vækker mediernes begejstring. Banksy bruger stencils til at udforme sine værker, hver enkelt detaljeret arbejde og finpudset for at give sine kreationer en dybde og en sjæl som kun han har hemmeligheden til. Kunstneren ønsker at bevare sin anonymitet ligesom graffiti, som er en skjult kunst der udøves i hemmelighed og som man ikke opdager, før dagen gryder.
Tag
Street Art, Pop Art, Urban Art, Arte Contemporain, JonOne, Cope2, M.Chat, Shepard Fairey, Obey, Invader, C215, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Keith Haring, André Saraiva, Mr A, Chanoir, Angel 41, Vhils, Bearbrick, Kidrobot, Karl Lagasse, JR, Blek Le Rat, Swoon, Faile, D*Face, Dface, Retna, Mr Brainwash, Jef Aérosol, Ernest Pignon-Ernest, Dran, Seth, Miss Tic, Speedy Graphito, L’Atlas, Rero, Zepha, Combo, Takashi Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Yayoi Kusama, Jeff Koons, Richard Orlinski, Cleon Peterson, KAWS, Daniel Arsham, Futura 2000, Kenny Scharf, Hush, Okuda, Felipe Pantone, Bordalo II.