Aleix Albareda - A COMMON GROUND FOR ONE AND ALL

Unik værk, med certifikat for ægthed.

DARKNES·S - Akryl på lærred, 112 × 112 cm
I denne serie bliver træet et motiv til eftertanke og samtidig en næsten arkitektonisk nærvær. De fire malerier udforsker forskellige konfigurationer af landskabet gennem en begrænset palette af hvidt, grå og sort, hvor malematerialet får en væsentlig protagonisme.
Valget af firkantet format på 112 × 112 cm skaber et særligt forhold mellem træfiguren og rummet. Træet slutter med at fungere ikke blot som et naturligt element, men bliver en autonom, monumental krop, der fylder og spændes ud over maleriets overflade. Dets horisontale grene, klaserne af løv og dets stammer artikulerer rummet som om de var strukturer tegnet i landskabet.
Brugen af akryl i sort/hvid intensiverer denne læsning. Fraværet af farve indebærer ikke en reduktion, men en koncentration af kiggeren: lys, skygge, tekstur og gestus får større betydning. De hurtige og fragmenterede penselstrøg opbygger løvet uden at beskrive det bogstaveligt.
Træet optræder således mellem repræsentation og abstraktion, genkendeligt men underlagt en proces af syntese og transformation.
Der er også en markant gestuel dimension. Penselaftrykene, gennemsigtighederne, ophobninger af materiale og de nedslidede områder på overfladen gør processen med at konstruere billedet synlig. Landskabet synes ikke blot at være observeret, men rekonstrueret gennem erindring, gestus og den fysiske erfaring af at male.
I nogle værker står vandrethed i træernes kroner i kontrast til stammens lodrethed; i andre fokuserer træet i en kompakt masse, der synes at stamme direkte fra jorden. Denne variation giver hvert værk mulighed for at fungere uafhængigt, men når de betragtes sammen, danner de en visuel beretning om vedholdenhed, tid og modstand.
Træerne formidler en fornemmelse af ro, selvom overfladerne er fyldte med bevægelse. I dem sameksisterer skrøbelighed og styrke, stilhed og energi. Landskabet bliver derfor til et følelsesmæssigt rum: mere end at gengive et specifikt sted, ser værkerne ud til at tale om vores forhold til naturen og behovet for at standse blikket ved det, der forbliver.
Serien foreslår til sidst en refleksion over tilstedeværelsen og aftrykket. Træet forbliver forankret, mens alt andet — lys, klima, beskuerens opfattelse og selve den maleriske gest — syntes at være under forandring. Dette spænd mellem det permanente og det flygtige udgør en af de vigtigste poetiske værdier i disse malerier.
alexalbareda.com