Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i talrige internationale kunstudstillinger af internationalt renommé. Blandt de mest bemærkelsesværdige viste han i 2022 sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket udvidede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest ansete platforme i kunstverdenen. Samme år blev han også indbefattet blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, endnu et tegn på den stigende anerkendelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stadig større synlighed for Santicri i den samtidskunstneriske scene.

Teknik: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autenticitetscertifikat - håndsigneret
Edition: limited edition 100 ex

En enkelt og genkendelig figur forvandles til noget andet. Den lille bjørn, symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: den er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der set udefra virker velkendt, bliver tættere på mere fjernt og næsten utilgængeligt på nært hold. Så skabes en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket leger præcis med denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede knyttet til barndommen genlæst i en moderne tilgang og bliver mere komplekst og mindre trygt.

LEVERING MED FORSIKRING!
Serienummeret kan svare ikke til det viste i billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, førte den italienske kunstner en vej, der mellem geometra- og arkitektstudier førte ham til at samarbejde med en træsniderskurer i resin. Der opstod behovet for at finde sig selv og afgive udtryk for sin kreativitet.
Hans værker sælges over hele verden i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine kunstneriske udtryk.
Hans kunst bliver bredt værdsat og kan ikke mangle blandt samlere af malerier og skulpturer inden for street art, pop art, samtidskunst samt blandt fans af tegnesagskollektioner som Disney-tegnede figurer, Disney-figurer, tegneseriefigurer, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se på det omkring mig, og jeg rekonstruerer det med et design, der passer godt til moderne tid: slagkraftigt og mindeværdigt."