Lina Verano - Convergences No.22

04
dage
08
timer
41
minutter
16
sekunder
Nuværende bud
€ 5
Ingen mindstepris
Heiko Neitzel
Ekspert
Udvalgt af Heiko Neitzel

Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.

Galleri Estimat  € 1.200 - € 1.500
RO
€ 5

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Lina Verano præsenterer Convergences No.22, et originalt 2026- acrylicmaleri på lærred, håndsigneret, i flerfarvet landskab, måler 100 × 78 cm (+3 cm kant), solgt direkte fra kunstneren og ledsaget af et Certifikat for Ægthed, sendt rullet og uden ramme.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Convergences nr. 22 måler 100 × 78 cm (+3 cm kant til spænding) og er en del af Convergences-serien. Skabt i 2026 er dette et unikt, håndmalet kunstværk lavet med akrylmaling på lærred af høj kvalitet og afsluttet med en blank lak.

Convergences nr. 22 undersøger øjeblikket, hvor modstridende kræfter mødes, overlapper og bliver til noget helt nyt. Vævet gennem lag af hældt, sprøjtet, trukket og gestisk maling udfolder værket sig som et tæt bevægelsesfelt, hvor farve og gestus kontinuerlig kolliderer.
Den elektrisk blå bund skaber en følelse af åbenhed og afstand, mens lag af pink, koral, orange, rød og violet ophobes på overfladen. Linjer krydser hinanden og igen korses, og danner et visuelt netværk, der antyder energi, forbindelse og konstant forandring. Intet forbliver isoleret; hvert mærke bliver en del af et større system af relationer.
Maleriet omfavner både kaos og struktur. Det tilsyneladende uorden afbalanceres af øjeblikke af rytme, gentagelse, tætheder og pause. De akkumulerede gestus registrerer den fysiske handling at male – hastigheden, tøven, spontaniteten og beslutningerne indlejret i hvert lag. I den forstand bliver overfladen både et billede og en registrering af tid.
Titellet Convergences refererer ikke blot til mødet mellem farver og former, men til konvergensen af følelser, gestus, tilfældighed og intention. Nr. 22 er en meditation over, hvordan kompleksitet opstår fra individuelle handlinger, og hvordan tilsyneladende separate elementer langsomt kan danne et fælles visuelt sprog.
Kernen i værket handler om forbindelse gennem sammenstød – den skønhed, der kan opstå, når grænser opløses og forskellige energier indtager samme rum.

Underskrevet og certificeret på bagsiden. Maleriet leveres med et certifikat for ægthed signeret personligt af kunstneren.

Bemærk: På grund af skærmindstillinger og belysning kan farverne se lidt anderledes ud end i det virkelige maleri.
Kunstværket sælges uden ramme og uden bagramme. Eventuelle billeder, der viser det indrammet, er kun illustrative og ment som udstillingsforslag.

Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert kunstværk fortæller en historie og inviterer beskueren til at forholde sig følelsesmæssigt. Jeg håber, min kunst vækker refleksion og en følelse af forbindelse. og bemærk venligst, at jeg ikke har et team – jeg laver alt selv, fra at male og fotografere mit arbejde til at bygge min hjemmeside, uploade og skrive tekster, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede forsendelse og pakning, hvor jeg sætter det op og gør alt selv. Jeg siger ikke dette som en klage, blot for at dele virkeligheden bag mit arbejde.

Jeg holder mine priser så tilgængelige som muligt, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, samtidig med at jeg respekterer værdien af værket og, hvad der kræves for at skabe det.

Du kan nemt følge mig på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Kunstværket vil blive sendt som et rullet, ustrakt lærred for sikker levering. Pakket i en rørkasse og ordentligt indpakket.
Rullede værker kan nemt spændes op (for lærredsværker, altså fastgjort på trærammer) og/eller indrammes af en lokal ramemaker ved ankomsten. Mindre vafler eller folder kan være synlige ved ankomsten, hvilket er helt normalt for rullet lærred. Disse forsvinder, når lærredet spændes op eller indrammes af en professionel ramemaker.
Alle mine forsendelser håndteres gennem DPD, GLS eller et lignende selskab, altid med det formål at sikre sikkerhed, omhu og en effektiv levering af værket. Dog kan forsinkelser, der måtte opstå, ligge uden for min kontrol; jeg vil altid holde øje med forsendelsen og eventuelle hændelser og være til rådighed for at yde passende assistance og støtte.
Tak for din påskønnelse.

Sælger's Historie

Jeg voksede op i en familie, hvor kunst var en livsstil – min far var arkitekt, og min mor maler formede min kreative sti dybt. Jeg vælger at præsentere mine værker under et pseudonym. Mit rigtige navn samt oplysninger om min hjemmeside og sociale medier vil blive oplyst til samleren ved køb af værket. Jeg er uddannet fra Kunstuniversitetet i Bukarest med speciale i Maleri under vejledning af Ion Sălișteanu, og senere fortsatte jeg mine studier ved UQAM i Montréal, Canada. Mit arbejde er siden udstillet internationalt, fra New York til Venedigs Biennale, fra Rom til Bukarest. Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer betrageren til at opnå en følelsesmæssig forbindelse. Jeg håber, min kunst inspirerer til eftertanke og en følelse af forbindelse. Mine malerier har fundet hjemme i samlinger over hele verden. Venligst bemærk, at jeg ikke har et hold – jeg gør alt selv, fra at male og fotografere mine værker til at bygge min hjemmeside, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede udstillinger, hvor jeg sætter op og pakker alt selv. Jeg siger det ikke som en klage, bare for at dele virkeligheden bag mit arbejde. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, selvom det betyder mindre avance. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, mens jeg stadig respekterer værdien af værket og hvad det kræver at skabe det. Jeg er simpelthen detaljeorienteret og dybt involveret i hvert trin.
Oversat af Google Oversæt

Convergences nr. 22 måler 100 × 78 cm (+3 cm kant til spænding) og er en del af Convergences-serien. Skabt i 2026 er dette et unikt, håndmalet kunstværk lavet med akrylmaling på lærred af høj kvalitet og afsluttet med en blank lak.

Convergences nr. 22 undersøger øjeblikket, hvor modstridende kræfter mødes, overlapper og bliver til noget helt nyt. Vævet gennem lag af hældt, sprøjtet, trukket og gestisk maling udfolder værket sig som et tæt bevægelsesfelt, hvor farve og gestus kontinuerlig kolliderer.
Den elektrisk blå bund skaber en følelse af åbenhed og afstand, mens lag af pink, koral, orange, rød og violet ophobes på overfladen. Linjer krydser hinanden og igen korses, og danner et visuelt netværk, der antyder energi, forbindelse og konstant forandring. Intet forbliver isoleret; hvert mærke bliver en del af et større system af relationer.
Maleriet omfavner både kaos og struktur. Det tilsyneladende uorden afbalanceres af øjeblikke af rytme, gentagelse, tætheder og pause. De akkumulerede gestus registrerer den fysiske handling at male – hastigheden, tøven, spontaniteten og beslutningerne indlejret i hvert lag. I den forstand bliver overfladen både et billede og en registrering af tid.
Titellet Convergences refererer ikke blot til mødet mellem farver og former, men til konvergensen af følelser, gestus, tilfældighed og intention. Nr. 22 er en meditation over, hvordan kompleksitet opstår fra individuelle handlinger, og hvordan tilsyneladende separate elementer langsomt kan danne et fælles visuelt sprog.
Kernen i værket handler om forbindelse gennem sammenstød – den skønhed, der kan opstå, når grænser opløses og forskellige energier indtager samme rum.

Underskrevet og certificeret på bagsiden. Maleriet leveres med et certifikat for ægthed signeret personligt af kunstneren.

Bemærk: På grund af skærmindstillinger og belysning kan farverne se lidt anderledes ud end i det virkelige maleri.
Kunstværket sælges uden ramme og uden bagramme. Eventuelle billeder, der viser det indrammet, er kun illustrative og ment som udstillingsforslag.

Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert kunstværk fortæller en historie og inviterer beskueren til at forholde sig følelsesmæssigt. Jeg håber, min kunst vækker refleksion og en følelse af forbindelse. og bemærk venligst, at jeg ikke har et team – jeg laver alt selv, fra at male og fotografere mit arbejde til at bygge min hjemmeside, uploade og skrive tekster, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede forsendelse og pakning, hvor jeg sætter det op og gør alt selv. Jeg siger ikke dette som en klage, blot for at dele virkeligheden bag mit arbejde.

Jeg holder mine priser så tilgængelige som muligt, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, samtidig med at jeg respekterer værdien af værket og, hvad der kræves for at skabe det.

Du kan nemt følge mig på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Kunstværket vil blive sendt som et rullet, ustrakt lærred for sikker levering. Pakket i en rørkasse og ordentligt indpakket.
Rullede værker kan nemt spændes op (for lærredsværker, altså fastgjort på trærammer) og/eller indrammes af en lokal ramemaker ved ankomsten. Mindre vafler eller folder kan være synlige ved ankomsten, hvilket er helt normalt for rullet lærred. Disse forsvinder, når lærredet spændes op eller indrammes af en professionel ramemaker.
Alle mine forsendelser håndteres gennem DPD, GLS eller et lignende selskab, altid med det formål at sikre sikkerhed, omhu og en effektiv levering af værket. Dog kan forsinkelser, der måtte opstå, ligge uden for min kontrol; jeg vil altid holde øje med forsendelsen og eventuelle hændelser og være til rådighed for at yde passende assistance og støtte.
Tak for din påskønnelse.

Sælger's Historie

Jeg voksede op i en familie, hvor kunst var en livsstil – min far var arkitekt, og min mor maler formede min kreative sti dybt. Jeg vælger at præsentere mine værker under et pseudonym. Mit rigtige navn samt oplysninger om min hjemmeside og sociale medier vil blive oplyst til samleren ved køb af værket. Jeg er uddannet fra Kunstuniversitetet i Bukarest med speciale i Maleri under vejledning af Ion Sălișteanu, og senere fortsatte jeg mine studier ved UQAM i Montréal, Canada. Mit arbejde er siden udstillet internationalt, fra New York til Venedigs Biennale, fra Rom til Bukarest. Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer betrageren til at opnå en følelsesmæssig forbindelse. Jeg håber, min kunst inspirerer til eftertanke og en følelse af forbindelse. Mine malerier har fundet hjemme i samlinger over hele verden. Venligst bemærk, at jeg ikke har et hold – jeg gør alt selv, fra at male og fotografere mine værker til at bygge min hjemmeside, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede udstillinger, hvor jeg sætter op og pakker alt selv. Jeg siger det ikke som en klage, bare for at dele virkeligheden bag mit arbejde. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, selvom det betyder mindre avance. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, mens jeg stadig respekterer værdien af værket og hvad det kræver at skabe det. Jeg er simpelthen detaljeorienteret og dybt involveret i hvert trin.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
Lina Verano
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Convergences No.22
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Rumænien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Mangefarvet
Højde
100 cm
Bredde
78 cm
Skildring/Tema
Landskab
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
RumænienBekræftet
228
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst