Yamila - Corazones de Oro: Kintsugi de María y Jesús






Har 20 års erfaring med at handle kuriositeter, heraf 15 år hos en førende fransk forhandler.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Om værket:
Kunststykket, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver tryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden medfølger alle relevante data om værket, nummerering og signatur.
Totale dimensioner: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimalt modstandsdygtigt overfor håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt af visuel høj kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer inden for digital intelligens; i øjeblikket bor og arbejder hun i Alicante, Spanien. Owner og partner i en virksomhed, der sælger, repræsenterer og udvikler kunstnere og kunstværker, Velázquez kombinerer sin forretningsmæssige vision med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent er blevet etableret inden for digital kunst, og bruger samtidige midler til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelse. Hendes værker berører med subtilitet og visuelt kraft temaer som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i indtagende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en levende og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket giver alsidige, friske og dybt indtrængende værker. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige farvebrug og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt pakket af en professionel og afsendt i et stift paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre integritet under transporten. Forsendelser foretages gennem pålidelige pakkepostfirmaer som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destination og den mest hensigtsmæssige løsning i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, men den kan variere alt efter destinationens land.
Denne bemærkelsesværdige sacred kunstværk, der fremstiller Maria og Jesus som porcelænsfigurer af høj kvalitet med deres strålende hellige hjerter, overskrider den traditionelle ikonografi ved at indarbejde den dybe filosofi og æstetik i Kintsugi. Den japanske teknik Kintsugi, der fejrer skønheden i ufuldkommenhed og modstandsdygtigheden ved at reparere sprækker med guldstøv, kommer til udtryk her i de indviklede gyldne linjer, der gennemsyrer ansigter, hænder og klædedragter af figurerne. Denne “gyldne forening” fremhæver ikke blot de tilsyneladende brud, men løfter dem og symboliserer forløsning og styrke, der opstår ved at overvinde sår og prøvelser i livet, og gør arene til markeringer af guddommelig skønhed. Samspillet mellem den oplevede skrøbelighed i porcelænen og den lysende soliditet i de gyldne reparationer tilføjer et lag af åndelig samtidsbetydning og en unik æstetisk sofistikation, perfekt til en samling af sacro- og moderne kunst.
Om værket:
Kunststykket, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver tryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden medfølger alle relevante data om værket, nummerering og signatur.
Totale dimensioner: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimalt modstandsdygtigt overfor håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt af visuel høj kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer inden for digital intelligens; i øjeblikket bor og arbejder hun i Alicante, Spanien. Owner og partner i en virksomhed, der sælger, repræsenterer og udvikler kunstnere og kunstværker, Velázquez kombinerer sin forretningsmæssige vision med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent er blevet etableret inden for digital kunst, og bruger samtidige midler til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelse. Hendes værker berører med subtilitet og visuelt kraft temaer som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i indtagende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en levende og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket giver alsidige, friske og dybt indtrængende værker. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige farvebrug og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt pakket af en professionel og afsendt i et stift paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre integritet under transporten. Forsendelser foretages gennem pålidelige pakkepostfirmaer som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destination og den mest hensigtsmæssige løsning i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, men den kan variere alt efter destinationens land.
Denne bemærkelsesværdige sacred kunstværk, der fremstiller Maria og Jesus som porcelænsfigurer af høj kvalitet med deres strålende hellige hjerter, overskrider den traditionelle ikonografi ved at indarbejde den dybe filosofi og æstetik i Kintsugi. Den japanske teknik Kintsugi, der fejrer skønheden i ufuldkommenhed og modstandsdygtigheden ved at reparere sprækker med guldstøv, kommer til udtryk her i de indviklede gyldne linjer, der gennemsyrer ansigter, hænder og klædedragter af figurerne. Denne “gyldne forening” fremhæver ikke blot de tilsyneladende brud, men løfter dem og symboliserer forløsning og styrke, der opstår ved at overvinde sår og prøvelser i livet, og gør arene til markeringer af guddommelig skønhed. Samspillet mellem den oplevede skrøbelighed i porcelænen og den lysende soliditet i de gyldne reparationer tilføjer et lag af åndelig samtidsbetydning og en unik æstetisk sofistikation, perfekt til en samling af sacro- og moderne kunst.
