Andreu Masó (1948) - Sinfonía floral

Pictura Subastas præsenterer dette magnificente kunstværk tilhørende Andreu Masó, der forestiller en kvinde elegant klædt og betragtet bagfra, indhyllet i et sort sjal med en rød rose, som symbol på skønhed, mysterium og rolig introspektion. Maleriet skiller sig ud ved sin fremragende teknik og den høje billedkvalitet, som formidles.

· Rammeoplysninger: 55x62,5x5 cm.
· Urammet: 38x46 cm.
· Olie på lærred underskrevet af kunstneren i nederste venstre del.
· Værket er i god bevaring; der er et lille, uopdaget hul i midten af værket.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtige bemærkninger: Fotografierne, der følger med, indgår som en integreret del af lotbeskrivelsen. Digital gengivelse i mockup er vejledende; der kan være forskelle i farver, skala og detaljer i forhold til det faktiske objekt.

Maleriet vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved hjælp af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelse vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering internationalt er muligt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri viser en vilter buket blomster anbragt i en krukke, ledsaget af en træstol og indhyllet i en hjemmeatmosfære fyldt med lys, farve og livskraft. Kompositionen forvandler et hverdagshjørne til en fejring af naturens skønhed og placerer blomsterne i forgrunden i en fremtrædende position. Blomsterne breder sig frit opad og ud til siderne, mens krukken hviler på et lyserødt stof, hvis folder giver bevægelse i nederste område. Bag buketten giver en intens rødlig bagvæg af stolen en varm og hjemlig tilstedeværelse, som rammer scenen og balancerer de kølige toner i baggrunden.

Buketten udgør værkets virkelige visuelle hjerte. Den består af talrige åbne blomster, som ser ud til at tilhøre samme familie, selvom hver enkelt har sin egen personlighed takket være farvernes, størrelsernes og orienteringernes mangfoldighed. Nogle fremviser helt forfra, og afslører deres mørke centre og kronblade; andre står let vippede eller ses i profil, som om de søger forskellige lysretninger. Denne mangfoldighed undgår stivhed og får hele gruppen til at fremstå nyopsamlet, spontan og stadig fuld af liv.

Øverst fremtræder en stor hvid blomst, der krones buketten og straks fanger øjet. Dens brede kronblade åbner sig omkring et mørkt centrum omgivet af rosafarvede, violette og grønne nuancer. Klarheden i denne blomst står i skærende kontrast til den turkise baggrund og de mere intense farver omkring den, og gør den til et af de primære lysfokuser i kompositionen. Dens hævede placering giver den en vis majestæt, som om den præsiderer resten af værket.
I venstre side ses flere blomster i lilak-, purpur- og lyserøde nuancer. En af dem, tæt på øverste kant, har et dybt blå hjerte, der intensiverer den delikate violetfarvede kronblade. Under er der en anden lyserød blomst, åben mod beskueren, hvis mørke centrum tilføjer dybde. Sekvensen af disse runde former skaber en nedadgående bevægelse, som fører øjet fra toppen ned til de laveste blomster og etablerer en blød og jævn visuel rytme.

Mellem de lyse nuancer brydes der af røde, granat- og bordeauxfarvede blomster, der tilføjer kraft og dramatik. En af de mest iøjnefaldende findes nær midten øverst, delvist skjult af den store hvide blomst, mens en anden har en central placering og præsenterer en intens kombination af rød, vin og hvid. Disse varme toner fungerer som små accenter, der vækker kompositionen og taler med stolens farver. Deres tilstedeværelse forhindrer, at farvepaletten bliver for sød og tilføjer aar emotional dybde i helheden.

Til højre træder en smuk mørk fuchsia-blomst frem, omgivet af lyserøde og granatfarvede kronblade. Dens lyse centrum, plettet af violet og blå, skaber et stærkt kontrast til intensiteten i den ydre krone. Denne blomst vender direkte mod tilskueren og fremstår som et sekundært fokus, i duel med den hvide blomster øverste. Begge skaber en balance mellem klarhed og mørke, skønhed og energi.

Blå og violet blomster fordeler sig i forskellige områder af buketten og tilfører friskhed til helheden. Nogle viser toner tæt på indigo og ultramarinblå, mens andre dækkes af lavendel-, himmelblå og lilla refleksioner. Deres mørke centre skaber små koncentrationspunkter og forstærker følelsen af dybde. Disse blomster etablerer en farvemæssig kontinuitet med baggrunden, selvom deres mere definerede konturer tydeligt adskiller dem fra det omgivende rum.

Nederst samles flere hvide og blålige blomster og lyser midten af kompositionen. Kronbladene overlapper og blander sig med blade, hvilket skaber et særligt rigt og lyst område. Nogle indeholder svage grønne, violette og blå skygger, mens deres gule midterdele giver små varme glimt. Den tætte placering af disse blomster giver en fornemmelse af fylde, som om buketten rakte ud over, hvad krukken kunne rumme.

Stilkene i grønt snor sig i mange retninger og danner den indre struktur i buketten. Nogle stiger næsten lodret, andre læner sig til siderne, og flere danner diagonaler, der forbinder blomsterne med hinanden. Deres fleksible udseende giver naturlighed og antyder vægten af kronblade, hvilket får visse stænger til at bøje blidt. Mellem dem findes små og lange blade samt områder med tæt vegetation, der fylder mellemrummene.

Bladenes farve består af en bred vifte af grønt, fra lyse og gullige nuancer til dybe farver som smaragdgrøn og blågrøn. Denne mangfoldighed gør bladfældet til noget mere end blot et følge; i visse punkter synes bladene at indfange lyset og få klare reflekser, mens de andre steder dæmpes og glider sammen med skyggerne i buketten. Takket være disse ændringer giver vegetationen volumen, tæthed og en fornemmelse af spontan vækst.

I højre side ses en masse større og mørkere blade, der strækker sig ud over kernen af blomsterne. Disse former balancerer blomsterudbredelsen mod venstre og udvider den visuelle størrelse af kompositionen. Dyb grøn eller blåtonede blade står i stærk kontrast til det lyse hvide i kronbladenes og den lyse blå baggrund. Nogle blade synes at pege ud af scenen og antyder, at buketten fortsætter ud over, hvad beskueren kan få øje på.

Krukken sættes i den nederste midterzone og fungerer som en fast(base) for hele blomsterpråget. Den rundede krop kombinerer blågrå, blide grønne, purpæne og klare reflekser. Beholderen har en enkel og robust tilstedeværelse, i stand til at bære det rige buket uden at konkurrere med det. Overfladen ser ud til at opsamle omgivelsernes farver, især blå fra baggrunden, grønne nuancer i bladene og lyserøde toner i stoffet, på hvilket den hviler.

Rivehåndtaget på krukken, synligt til højre, danner en markeret kurve, der forstærker beholderens rundhed. Dens dunkle kontur står tydeligt imod de lysere farver på kroppen, mens en grøn stribe løber gennem dets indre. Denne kombination skaber et lille dybdeflow og leder blikket mod krukkens bund. Åbningen for oven forbliver næsten skjult af stængler og blade, hvilket forstærker fornemmelsen af overflod.

Under krukken strækker et stof sig i lys rosa, laks og lilla farvetoner. Dets brede folder åbner sig til begge sider og dækker en stor del af nederste område. På nogle steder skaber stoffet lyse planer; andre steder ses røde, violette og blålige skygger, der afslører dets volumen. Dette element tilfører blødhed og en fornemmelse af hjemlig intimitet samt en glidende overgang mellem den kolde krukke og den varme overflade, den hviler på.

I nederste højre hjørne får stoffoldene større intensitet og blandes med et område i dyb rød. Denne kromatiske fragment fungerer som en forlængelse af de varme toner i blomsterne og stolen. Dets diagonale placering introducerer dynamik og forhindrer, at den nederste del fremstår statisk. Samtidig hjælper den med at dirigere blikket tilbage mod midten og lukker den visuelle runde omkring krukken.

Træstolen placeret bag buketten udgør et essentielt element for at forstå sceneriets karakter. Dens buede ryglæn er delvist skjult af blomsterne, men bevarer en fast tilstedeværelse gennem dets varme toner i rød, orange og brune. Den højre lodrette stænger stiger op sammen med blomsterne og skaber en stærk linje, der kontrasterer med stænglernes bevægelse. Stolen indkalder et hjemligt og hverdagsagtigt interiør, som om buketten spontant var blevet anbragt i et hjørne af huset.

Det varme træ giver et smukt farvedialog med blomsterne rød, rosa og granat; samtidig står det stærkt frem mod det blå og grønne i baggrunden. Stolen er ikke blot en rumafgrænsning, men også en delvis ramme for buketten og giver den en menneskelig skala. Den åbner mulighederne for at forestille sig et nærliggende bord, et roligt værelse eller et hvilestund, hvor blomsterne følger livet.

Baggrunden organiseres med store farvefelter i blå, vandgrøn, turkis og himmelblå. Til venstre ses lettere og grønnere områder, mens højre side bliver mere blå og dyb. Disse overgange skaber en frisk og lys atmosfære, der minder om et rum badet i dagslys. Selvom pladsen ikke beskrives præcist, antyder farveteksterne dybde og tillader buketten at træde tydeligt frem.

I øverste venstre hjørne ses bløde gule og grønne nuancer, som synes at varsle lysindfald. Disse varmere områder lindrer den generelle kulde i baggrunden og relationen til de små gule nuancer i nogle blade og blomstercentre. I højre ende intensiveres blå, får større tæthed og skaber en rolig kontrapunkt til bukettens multfarvede rigdom. Baggrunden deltager således aktivt i scenens balance.

Lysningen ser ud til at brede sig bredt og omsluttende. Den stammer ikke fra et enkelt klart identificerbart punkt, men kærtegner kronblade, vegetation, krukke og stof gennem mange reflekser. De hvide blomster indfanger denne klarhed særligt, mens de violet- og røde kronblade bevarer dybe skygger i deres centre. Resultatet er en fornemmelse af friskhed, som om blomsterne lige er blevet placeret og stadig bevarer havenes fugt og livskraft.

Kompositionen bygges op gennem kontrasten mellem den organiske ekspansion af buketten og den stabile struktur af de omkringliggende objekter. Blomster og stængler bevæger sig i alle retninger, mens krukken giver en lukket form, stolen introducerer lodrette linjer, og bordet giver en vandret base. Denne kombination bevarer balancen uden at fjerne spontaniteten. Hele værket virker velharmoniseret, men bevarer fornemmelsen af en naturlig skønhed, der er opstået uden anstrengelse.

Overflødig blomsterfylde kan fortolkes som en fejring af foråret, fornyelsen og glæden ved at betragte naturens små underværker. Hver blomst synes at befinde sig i et forskelligt åbningsøjeblik: nogle viser fuldt åbne kronblade, andre vipper, og flere er delvist skjulte. Denne mangfoldighed antyder tidens gang og skønhedens forgængelighed, selvom den generelle atmosfære forbliver munter og livlig.

Der er også en følelsesmæssig dimension knyttet til hjemmet og erindringen. Træstolen, den enkle krukke og det udspredte stof fremkalder et nært rum, muligvis forbundet med et familiehjem eller et stille øjeblik i hverdagen. Buketten forvandler dette almindelige miljø til noget ekstraordinært. Blomsterne ser ud til at være indsamlet for at dekorere, fejre eller mindes og tilfører interiøret en levende tilstedeværelse, der fuldstændig ændrer atmosfæren.

Den farvemættede intensitet giver udtryk for optimisme, energi og en rolig glæde. Blå og grønne toner skaber friskhed og ro; hvidt bidrager til lysstyrken; violet giver følsomhed; og røde og lyserøde formidler varme og vitalitet. Ingen farve dominerer fuldstændigt, for alle er med i en dynamisk harmoni. Denne rigdom indbyder til langsomt at udforske hvert hjørne af maleriet og opdage nye relationer mellem blomsterne, blade og objekter.

Samlet set udgør værket en frodig buket blomster i mange farver anbragt i en krukke på en lyserød stof, med en varm træstol som baggrund og en indbydende blågrøn atmosfære. Variationen af hvide, lilla, lyserøde, blå og granatfarvede kronblade, kombineret med bevægelsen i stænglerne og den rige vegetation, gør scenen til en fejring af naturen og hverdags skønhed. Maleriet udstråler friskhed, glæde, intimitet og en delikat følelse af fylde, og forvandler en enkel blomsteropsats til et lysende billede fuldt af liv og følelser.