Yamila - Corazón Radiante: La Virgen en Kintsugi






Har 20 års erfaring med at handle kuriositeter, heraf 15 år hos en førende fransk forhandler.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Om værket:
Et værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, produceret digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver tryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden inkluderer alle relevante data om værket, nummerering og underskrift.
Totale dimensioner: 65 x 100 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og ydre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt af visuelt høj kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbarhed.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer, i øjeblikket bosat og arbejder i Alicante, Spanien. Ejer og partner af et firma, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unges cubanske talent har slået rod i den digitale kunstverden og anvender moderne midler til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hendes værker beskæftiger sig med skønhed, kærlighed, sensualitet og feminint elegance med subtilitet og stærk visuel kraft, altid indrammet i indviklede, romantiske og forfinede atmosfærer.
Med en levende og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i Alsidsige værker, friske og dybt sanselige. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et nutidigt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt pakket af en professionel og sendt i et stift paprør, indvendigt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelserne foretages via pålidelige couriers som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest fordelagtige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den forventede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af destinationen.
Dette iøjnefaldende værk omtolker det ikoniske billede af Jomfru Maria gennem Kintsugi-prismen, den gamle japanske teknik til at reparere keramik med guld. Figuren, skabt som en mosaik af indviklede fragmenter i sorte og elfenbensfarvede nuancer, fejrer skønheden i ufuldkommenhed og modstandsdygtighed; hver synlig sprække forvandles til en ren guldrand, der binder stykkerne sammen og symboliserer en historie om overvindelse og åndelig modenhed. Hovedmotivet, det strålende hjerte, der udsender sit eget lys fra midten af kompositionen og som Jomfruen holder med ærbødighed, bliver således ikke blot et Sankt Hjertesymbol, men selve manifestation af heling og den strålende skønhed, der opstår efter reparationen — en stærk visuel metafor for troen, der samler det ødelagte for at skabe et endnu mere værdifuldt kunstværk.
Om værket:
Et værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, produceret digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver tryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden inkluderer alle relevante data om værket, nummerering og underskrift.
Totale dimensioner: 65 x 100 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og ydre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt af visuelt høj kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbarhed.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer, i øjeblikket bosat og arbejder i Alicante, Spanien. Ejer og partner af et firma, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unges cubanske talent har slået rod i den digitale kunstverden og anvender moderne midler til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hendes værker beskæftiger sig med skønhed, kærlighed, sensualitet og feminint elegance med subtilitet og stærk visuel kraft, altid indrammet i indviklede, romantiske og forfinede atmosfærer.
Med en levende og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i Alsidsige værker, friske og dybt sanselige. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et nutidigt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt pakket af en professionel og sendt i et stift paprør, indvendigt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelserne foretages via pålidelige couriers som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest fordelagtige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den forventede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af destinationen.
Dette iøjnefaldende værk omtolker det ikoniske billede af Jomfru Maria gennem Kintsugi-prismen, den gamle japanske teknik til at reparere keramik med guld. Figuren, skabt som en mosaik af indviklede fragmenter i sorte og elfenbensfarvede nuancer, fejrer skønheden i ufuldkommenhed og modstandsdygtighed; hver synlig sprække forvandles til en ren guldrand, der binder stykkerne sammen og symboliserer en historie om overvindelse og åndelig modenhed. Hovedmotivet, det strålende hjerte, der udsender sit eget lys fra midten af kompositionen og som Jomfruen holder med ærbødighed, bliver således ikke blot et Sankt Hjertesymbol, men selve manifestation af heling og den strålende skønhed, der opstår efter reparationen — en stærk visuel metafor for troen, der samler det ødelagte for at skabe et endnu mere værdifuldt kunstværk.
