VANTA - Nimbus II - NO RESERVE
06
dage
04
timer
27
minutter
39
sekunder
 | € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
VANTA Nimbus II - NO RESERVE er et håndsigneret originalt samtidsmaleri i mixed media på bomuldslærred, mål 140 cm høj x 100 cm bred, lavet i Østrig i perioden 2020+, solgt direkte af kunstneren.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Nimbus
Nimbus er en maleri-serie, der undersøger den bløde lysring, som synes at samle sig omkring en luminøs form — den stille farvehale, der omgiver en mættet kerne, der hænger ved grænsen mellem genstand og atmosfære. Hvert værk centrerer sig om et strålende pigmentfelt, der synes at udsende sin egen omkringværende glød, et farvelegeme indhyllet i det blødere lys, det kaster omkring sig selv.
Værkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på farvefelter fra Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farve-meditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photogrammer med bløde gradients — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som line og form har andre steder. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker ligger også stille i baggrunden — en slægt af skabere, interesseret i lys som materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne design-sans fast forankret i Bauhaus’ farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lærred er arbejdede med finartikkel akrylmaling på økologisk bomuldsdug, lagt i tynde, levende felter. En bred pensel trækkes hen over overfladen i en enkelt, gentagen bevægelse, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden fra lærredet under kan skinne igennem. Under visse lysforhold slutter malerierne med at læses som maling overhovedet og virker lysende indefra, og får næsten lampelignende kvalitet, som skifter i løbet af dagen. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende overflade, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfafnish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten det er i et privat hjem, et designorienteret rum eller i en gallerisetting.
Signeret samtidsabstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk hjemme i minimalistiske, midtcenturies-modernistiske eller nutidige designmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aureole, som en farve kaster ud i sin egen omgivelse, og den stille måde, hvorpå en nuance kan holde sin egen atmosfære og gløde blødt i kanten af sig selv.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt fåes at strække igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den ellers forhøjede omkostning ved forsendelse, når malerier sendes strakt.
De angivne mål er dem for maleriet, strakt og monteret på en ramme (de faktiske mål for lærredet er større for at tillade montering på en 2–4 cm tyk ramme).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i opslaget viser studier og værker under udarbejdelse, ligesom nærbilleder af, der viser opbygningen af lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætNimbus
Nimbus er en maleri-serie, der undersøger den bløde lysring, som synes at samle sig omkring en luminøs form — den stille farvehale, der omgiver en mættet kerne, der hænger ved grænsen mellem genstand og atmosfære. Hvert værk centrerer sig om et strålende pigmentfelt, der synes at udsende sin egen omkringværende glød, et farvelegeme indhyllet i det blødere lys, det kaster omkring sig selv.
Værkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, og trækker på farvefelter fra Mark Rothko, de mættede fordybninger hos Yves Klein, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farve-meditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photogrammer med bløde gradients — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som line og form har andre steder. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker ligger også stille i baggrunden — en slægt af skabere, interesseret i lys som materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne design-sans fast forankret i Bauhaus’ farveteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lærred er arbejdede med finartikkel akrylmaling på økologisk bomuldsdug, lagt i tynde, levende felter. En bred pensel trækkes hen over overfladen i en enkelt, gentagen bevægelse, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden fra lærredet under kan skinne igennem. Under visse lysforhold slutter malerierne med at læses som maling overhovedet og virker lysende indefra, og får næsten lampelignende kvalitet, som skifter i løbet af dagen. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende overflade, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivfafnish egnet til langvarig samling og udstilling i moderne interiører, hvad enten det er i et privat hjem, et designorienteret rum eller i en gallerisetting.
Signeret samtidsabstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk hjemme i minimalistiske, midtcenturies-modernistiske eller nutidige designmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aureole, som en farve kaster ud i sin egen omgivelse, og den stille måde, hvorpå en nuance kan holde sin egen atmosfære og gløde blødt i kanten af sig selv.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt fåes at strække igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den ellers forhøjede omkostning ved forsendelse, når malerier sendes strakt.
De angivne mål er dem for maleriet, strakt og monteret på en ramme (de faktiske mål for lærredet er større for at tillade montering på en 2–4 cm tyk ramme).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i opslaget viser studier og værker under udarbejdelse, ligesom nærbilleder af, der viser opbygningen af lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Nimbus II - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
