A M Reyes - “Vuelo Inconsciente"(XXL)





€ 25 | ||
|---|---|---|
€ 20 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
“Vuelo Inconsciente” står som et lyrisk selvportræt af tvivl og fortjeneste. Kompositionen, en fusion af figuralt realisme og udtryksfulde penselstrøg, fanger et suspendert øjeblik hvor den centrale skikkelse, en danser i hvile, kæmper mellem sin egen opfattelse og den virkelighed, der omgiver hende. Jeg byggede danserens figur med en solid tredimensionalitet gennem faste penselstrøg og lyspunkter, der vibrerer. Denne tekniske præcision fejrer disciplinen og kroppens triumf, mens de varme toner og den solide sokkel giver et fast og lystrigt fundament. Når jeg giver vingen en rig, taktil og lys tekstur, gør jeg tangibelt det, som danseren endnu ikke ser: en struktur af lys og volumen, der bekræfter hendes fuldstændige potentiale, udkrystallisert og klar til flugt. Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede allerede som ung, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 blev han uddannet med udmærkelser ved den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der indkreds han en enestående teknisk beherskelse i oliemaleri, akryl og naturtegning, fundamenter der senere ville give form til hans konceptuelle sætl. Hendes første år i karrieren fandt sted midt i den cubanske kulturfeber, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og gruppeudstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i salonger og udstillinger vandt hun adskillige priser og omtaler. AMReyes’ værk kendetegnes af en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Men hendes forslag stopper ikke ved fotografisk mimese. På en anatomisk arbejdsproces og ansigter fulde af dyb psykologisk ekspressivitet overlejres og integreres ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes at være usynlige for dem, der bærer dem; hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædning fuld af symbolik. For hende er menneskekroppen og den hverdagslige figur det perfekte lærred til at reflektere over identitet. Denne fusion mellem teknisk mesterligt håndværk og symbolsk fortælling åbnede vejen for hendes internationale gennembrud. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet købt af private samlere og gallerier i: Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med europæisk ekspressionisme. USA: Inkluderet i private samlinger dedikeret til moderne latinamerikansk kunst. Belgien og Polen: Udstillet på figurative kunstmesser og avantgarde-gallerier. Rusland: Anskaffet af samlere fascineret af den tekniske strenghed og realisme-skolen. I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra hurtig kommerciel støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og undersøger maleri som et værktøj til universel selvrefleksion. Hendes studie er i dag et rum for konstant skabelse, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inde i os, men som vi ofte har svært ved at se."
“Vuelo Inconsciente” står som et lyrisk selvportræt af tvivl og fortjeneste. Kompositionen, en fusion af figuralt realisme og udtryksfulde penselstrøg, fanger et suspendert øjeblik hvor den centrale skikkelse, en danser i hvile, kæmper mellem sin egen opfattelse og den virkelighed, der omgiver hende. Jeg byggede danserens figur med en solid tredimensionalitet gennem faste penselstrøg og lyspunkter, der vibrerer. Denne tekniske præcision fejrer disciplinen og kroppens triumf, mens de varme toner og den solide sokkel giver et fast og lystrigt fundament. Når jeg giver vingen en rig, taktil og lys tekstur, gør jeg tangibelt det, som danseren endnu ikke ser: en struktur af lys og volumen, der bekræfter hendes fuldstændige potentiale, udkrystallisert og klar til flugt. Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede allerede som ung, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 blev han uddannet med udmærkelser ved den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der indkreds han en enestående teknisk beherskelse i oliemaleri, akryl og naturtegning, fundamenter der senere ville give form til hans konceptuelle sætl. Hendes første år i karrieren fandt sted midt i den cubanske kulturfeber, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og gruppeudstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i salonger og udstillinger vandt hun adskillige priser og omtaler. AMReyes’ værk kendetegnes af en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Men hendes forslag stopper ikke ved fotografisk mimese. På en anatomisk arbejdsproces og ansigter fulde af dyb psykologisk ekspressivitet overlejres og integreres ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes at være usynlige for dem, der bærer dem; hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædning fuld af symbolik. For hende er menneskekroppen og den hverdagslige figur det perfekte lærred til at reflektere over identitet. Denne fusion mellem teknisk mesterligt håndværk og symbolsk fortælling åbnede vejen for hendes internationale gennembrud. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet købt af private samlere og gallerier i: Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med europæisk ekspressionisme. USA: Inkluderet i private samlinger dedikeret til moderne latinamerikansk kunst. Belgien og Polen: Udstillet på figurative kunstmesser og avantgarde-gallerier. Rusland: Anskaffet af samlere fascineret af den tekniske strenghed og realisme-skolen. I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra hurtig kommerciel støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og undersøger maleri som et værktøj til universel selvrefleksion. Hendes studie er i dag et rum for konstant skabelse, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inde i os, men som vi ofte har svært ved at se."

