Nadezhda Udaltsova (1885-1961) - Viool

Dette vedrører et meget interessant værk af den russiske kunstner Nadezhda Udaltsova 1885-1961 (område omkring)
Smuk akvarel med violin.
I nederste venstre hjørne titel (violin)
I nederste højre hjørne signerede og dateret '16 hvilket var et meget vigtigt år for denne kunstner af den russiske avantgarde.
Sammen med bladets sølv-galleriliste er det et smykke på væggen, der udsmykker ethvert interiør.

Udaltsovas professionelle debut var som deltager i en Jack of Diamonds-udstilling i Moskva i vinteren 1914.[3] Men det var i 1915, at hun virkelig gjorde sit navn som kubistisk kunstner og deltog i tre store udstillinger det år, herunder "Tramway V" (februar), "Exhibition of Leftist Tendencies" (april) og "The Last Futurist Exhibition: 0.10" (december).[1] Hendes malerier blev efterfølgende indsamlet og udstillet i 1920'erne af Tretiakov-museet, Det Russiske Museum og andre steder som eksempler på Cubo-Futurisme.[3]

Suprematisme
rediger
Under indflydelse af Tatlin eksperimenterede Udaltsova med konstruktivisme, men til sidst omfavnede den mere maleriske tilgang i Suprematismen.[1] I 1916 deltog hun sammen med andre suprematistiske kunstnere i en Jack of Diamonds-udstilling, og i samme tidsrum tilsluttede hun sig Kazimir Malevichs Supremus-gruppe. I 1915–1916 arbejdede hun sammen med andre suprematistiske kunstnere (Kazimir Malevich, Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Nina Genke, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Ksenia Boguslavskaya og andre) i Verbovka Village Folk Centre.[4]

Revolution
rediger
Som mange af hendes avantgardekammerater omfavnede Udaltsova Oktoberrevolutionen. I 1917 blev hun valgt til Klubben for den Yngre Venstreorienterede Føderation af Den Professionelle Kunstner- og Malerkollegium og begyndte at arbejde i forskellige statslige kulturinstitutioner, herunder Moskva Proletkult. I 1918 sluttede hun sig til Free State Studios, først som Mallevics assistent og senere som leder af sin egen atelier. Hun samarbejdede også med Aleksei Gan, Aleksei Morgunov, Aleksandr Rodchenko og Malevich om en avis med titlen Anarkhiia (Anarki).[3] I 1919 bidrog Udaltsova med elleve værker fra den tid, hun arbejdede i Tatlins atelier, til den "Fifth State Exhibition". Da Vkhutemas, den russiske statslige kunst- og tekniske skole, blev etableret i 1920, blev hun udnævnt til professor og seniordebattør og forblev ansat indtil 1934.[1] I 1920 blev hun også medlem af Institutet for Kunstnerisk Kultur (InKhuK) og deltog aktivt i diskussioner der om skæbnen for æresmaleri (easel art). Men da instituttet godkendte konstruktivisme og erklærede slutningen på maleri på æsel, sagde hun sin medlemskab op som protest i 1921.[1] I 1922 deltog hun i den første russiske kunstudstilling i Berlin.[5]

Fauvisme og et Comeback til det figürative
rediger
I begyndelsen af 1920'erne begyndte Udaltsovas arbejde at vise en vending væk fra den radikale avantgarde og en sansning mere i overensstemmelse med kunstnere forbundet med Jack of Diamonds, blandt dem Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky og Aristarkh Lentulov, hvor hun udstillede sine fauvistiske portrætter og landskaber sammen med dem ved Vkhutemas' "Exhibition of Paintings" i 1923 og også ved Venezia-Biennale i 1924.[1] Hun fortsatte også med at undervise, herunder undervisning i tekstildesign ved Vhkutemas og Tekstilinstituttet i Moskva fra 1920 til 1930.

Under indflydelse af Drevin begyndte Udaltsova at vende tilbage til naturen og begyndte at male landskaber. Mellem 1926 og 1934 rejste de vidt omkring og malede Ural- og Altaj-bjergene samt landskaber i Armenien og Centralasien.[1] Fra 1927 til 1935 bidrog hun til nationale og internationale udstillinger og deltog sammen med Drevin i fællesudstillinger ved Det russiske Museum (1928) og i Erevan, Armenien (1934).[3]

I 1933 blev Udaltsovas bidrag til udstillingen "Kunstnere af RSFSR de seneste femten år" offentligt kritiseret for såkaldt "formalistiske tendenser."[3]