Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og at forbinde med en af verdens mest livlige og hurtigt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet fra kunstnerens eget atelier og sendt med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem det indiske atelier og den europæiske væg hidtil har været den vigtigste barriere mellem disse kunstnere og de samlere, som ville ønske dem. India Contemporary formindsker den afstand: intet mellemmarked, intet videresalgs-ovriv, direkte adgang i en tidlig fase.

Indiens samtidskunstscene står i et enestående øjeblik - dynamisk, intellektuel, mange-stemmet, og vokser hurtigt med både global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i india samtidskunst ved et afgørende stadie af dens opstigning.

Værkerne udbydes udelukkende via auktion på Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens atelier i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originalt kunstnerisk værk importeret fra Indien.

Om kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, taktile lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og modstandsdygtighed over for naturens elementer, og som holder den ydre verden og den indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, brede paletkniv-bevægelser og intens belysning for at fange figurer og naturmotiver i bevægelse.

Kunstnerisk vision

De fleste malere af figuren søger posititionen. Singh søger øjeblikket før posititionen falder på plads - kroppen allerede engageret i vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ændrende. Han har beherskelse af fin, repræsentativ tegning, og han bruger den på det øjeblik, der ikke vil holde stille. Resultatet er en samling værker, der læses som rent lys og bevægelse fra anden krog af rummet og som overflade opbygget stroke for stroke, knivmærkerne og børstenes trækkende spor, hvor de faldt.

De to grupper af værker, der tilbydes her, er de to halvdele af dette projekt. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykkere set gennem, under og mod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. De *Himalayiske* malerier er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tætninger, hvor figuren enten trækker sig helt tilbage eller vikles ind i blomsten, indtil kun et ansigt er tilbage. Begge handler om det samme - en krop møder en kraft større end den selv, og den mærkelige ro, der følger af at stoppe kampen.

Et offentlig kunstnerskab

Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig omkring demokratisering af kunst: at flytte højkonceptuel gallerikunst ud af galleriet og ind i vidtstrakte offentlige infrastrukturer, hvor den møder hverdagens pendlere frem for samlere.

Han har arbejdet i stor skala. Ved at arbejde sammen med et team af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og regeringen, har han fået opgaver i internationale lufthavne og offentlige steder over hele landet. Hans største offentlige tilskud er en flerpanelmaleri udstillet permanent i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans større end livet lærreder og installationer i fremtrædende institutionelle foyers i New Delhi, herunder virksomheders hovedkvarter i Cyber City og regeringsstøttede kulturcentre, og hans kommissionsliste inkluderer Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.

Udstillinger

Soloværker: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Gruppestykker og biennaler: *The Art of India* Årligt udstillingsarrangement, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentlige og institutuionale kommissioner: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedslobbyer i New Delhi.

Om værket

Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser VI
År: 2026
Størrelse: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred

Det største maleri i gruppen og dét, der træder ud af serien for at fortælle en historie. Det er aften ved en udendørs pool. Tre piger sidder langs kanten med benene i vandet, en mand i kasket og mørk jakke læner sig over rælingen bagved dem. En dreng står halvt neddykket midt i poolen og klapper eller kalder; en anden figur venter for enden ved siden af en dykkerplatform. Bag grænsen bliver træerne mørke mod en dyb blå himmel, og en enkelt lampe brænder blandt grenene.

Vandet er lyskilden. Singh fylder midten af lærredet med et oplyst turkis og lader alt andet - kanterne, figurerne, væggen, træerne - falde i silhuet imod det. Bølgerne er lagt ind med korte vandrette strøg af hvidt og palegrøn, der set på afstand læses som undervandslamper.

Et svømme-undervisning ved skumringen, malet næsten i livsstørrelse. Det er den menneskelige kontekst for alle andre malerier i serien: her kommer svømmerne fra.

Hånd underskrevet af kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en mellem-europæisk (østrigsk) samtidskunstner bosat i Wien, hvis praksis formes af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens bedste gallerier og udstillinger og netop afsluttet sit udsolgte show på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved blandt andre Venedigs Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger over hele Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami ved årets udgang.

Selv om hans eget arbejde afspejler en stærk begrebsmæssig og materialemæssig følsomhed udviklet gennem år med kreativ og professionel erfaring, er Hooda lige så drevet af et klart mål: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt inden for det europæiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som en kulturel bro, der tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede opnår betydelig international anerkendelse - en tydelig insider-indsigt på et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.

Ophavsret og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der leveres et signeret Certificate of Authenticity sammen med hvert værk af India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.

Afsendelse fra: Dette værk sendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.

Pakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i et rør. Det ankommer uden spænding og skal re-st rettes op på en ramme ved ankomst - enhver rammesluder kan gøre dette rutinest.

told og afgifter: Importtold på originalt kunstværk er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille afklaringsgebyr, der betales af køberen forud for levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsfirmaet på få minutter. Vi følger køberen gennem hvert trin, fra afhentning til døren, og er til rådighed for alt, processen måtte kræve.