STRINK - BANKSY IS A GIRL






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
€ 141 | ||
|---|---|---|
€ 71 | ||
€ 3 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINK præsenterer BANKSY IS A GIRL, et håndsigneret originalt 3D street art-stykke i mixed media på en betonblok, 22 × 15 cm, 2 kg, fremstillet i Frankrig i 2026 og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
3D-kunstværk udført på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hver del støbes, arbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver opstået en rå, mineralsk og dybt urban base. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en væg, der er afbrudt fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en reol, et bibliotek eller i et vitrineskabe. Det passer ind i enhver plads og tilføjer en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Betonen, en industriel og kold material, bliver her til et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en overfalde, men om et stykke af en byarkitektur omdannet til et kunstværk.
Hver fase er gennemtænkt for at bevare graffitienes visuelle kraft samtidig med at den indoptages i et holdbart kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og dens mikrofejl bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidigt bykunst fanger dette enestående værk bymursens rå energi i et intimt og samlbart format
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når, men hvor væggene taler højt. Der hvor skabeloner erstatter bannere, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som ungdom indser han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål og forstyrre.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden i øjnene.”
Drevet af dette hastværk til at sige noget, uddannede han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation med effekt.
Hver værk er en kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem det man tror og det, man lever.
En steriliseret verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At give et nyt perspektiv dér, hvor man kun så en facade.
At få det frem, som man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort og hvid skarp kontrast, levende farver som alarmer, markante linjer som slogans.
Han arbejder ude på gaden, på lærred eller i en begrænset udgave.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv hvis det er kortvarigt, selv hvis det er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
3D-kunstværk udført på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hver del støbes, arbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver opstået en rå, mineralsk og dybt urban base. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en væg, der er afbrudt fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en reol, et bibliotek eller i et vitrineskabe. Det passer ind i enhver plads og tilføjer en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Betonen, en industriel og kold material, bliver her til et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en overfalde, men om et stykke af en byarkitektur omdannet til et kunstværk.
Hver fase er gennemtænkt for at bevare graffitienes visuelle kraft samtidig med at den indoptages i et holdbart kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ujævnheder og dens mikrofejl bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidigt bykunst fanger dette enestående værk bymursens rå energi i et intimt og samlbart format
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når, men hvor væggene taler højt. Der hvor skabeloner erstatter bannere, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som ungdom indser han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål og forstyrre.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden i øjnene.”
Drevet af dette hastværk til at sige noget, uddannede han sig i grafisk design, billedkunst og kommunikation med effekt.
Hver værk er en kortslutning visuelt.
Et sammenstød mellem det man tror og det, man lever.
En steriliseret verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At give et nyt perspektiv dér, hvor man kun så en facade.
At få det frem, som man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort og hvid skarp kontrast, levende farver som alarmer, markante linjer som slogans.
Han arbejder ude på gaden, på lærred eller i en begrænset udgave.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv hvis det er kortvarigt, selv hvis det er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
