TOM ROY - PORNFOOD






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 50 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
PORNFOOD
Den behagelige følelsesmæssige mættethedsfølelse, som når begæret først slår igennem gennem øjnene. Krodret bliver et udstillingsvindue: overdreven gestus, kød eksponeret, en tilstedeværelse der leger med det provokerende uden at be om undskyldning. Et portræt-arketype af det moderne forbrug, hvor tiltrækning og overflod lever side om side og forveksles.
En direkte og visuelt slagkraftig bidrag, ideel til et moderne rum der ikke skræmmer eller skaber samtale.
Beskrivelse af værket
I PORNFOOD behandler maleriet begæret som et visuelt og kulturelt fænomen. Scenen, frontal og øjeblikkelig, sætter beskueren foran en forbrugs gestus taget til grænsen af ikonisk. Ansigtets udtryksfuldhed og fødevarens størrelse forvandler en hverdaglig handling til et symbolsk billede om tiltrækning, overflod og teateret omkring appetitten i den moderne kultur.
Værket leger med tvetydigheden mellem det appetitlige og det overdrevne og skaber en spænding hvor nydelse og mæthed flettes sammen. Den maleriske behandling, intens og kontrastfyldt, forstærker den følelsesmæssige dimension og forvandler billedet til et spejl af det nutidige forhold til begær og billede.
Et vibrerende og provokerende maleri der fungerer som et centralt fokus i moderne rum, og som inviterer til refleksion og dialog om forbrug, nydelse og visuelt kultur.
Dette værk var finalist ved Biennalen for Nutidig Gastronomisk Kunst i Cambrils 2024, en anerkendelse af dets relevans i dialogen mellem kunst og nutidig gastronomikultur.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Efter en karriere i erhvervslivet førte en afgørende livserfaring ham til fuldt ud at forfølge kunstnerisk skabelse, forstået som et rum for modstand, erindring og personlig genopbygning.
Dets værk kendetegnes ved et nutidigt figurativt sprog centreret omkring de psykologiske nærvær af personerne. Gennem farve, tekstur og en energisk penselstrøg undersøger han spændingen mellem sårbarhed og styrke, mellem det intime og det symbolske. Hans praksis dialogerer med referencer fra den spanske nutidskunst som Juan de la Rica, Julio Vaquero og Miquel Barceló.
Hans arbejde er blevet værdsat af professionelle i det internationale felt. Elisa Pritzker, ejer og direktør for Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, Gallery Manager hos Galerie Lo Scalo, har fremhævet soliditeten og særegenheden i hans billedlige tilgang inden for nutidig figuration.
Han har udstillet i rum som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltaget i internationale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist-in-residence ved Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans værk indgår i private og institutionelle samlinger, herunder Port de Tarragona og hotellerne Meliá.
teknik og mål
Olje på lærred
60 × 80 × 3,5 cm
Påmalet trækant, klar til at hænge uden ramme
PORNFOOD
Den behagelige følelsesmæssige mættethedsfølelse, som når begæret først slår igennem gennem øjnene. Krodret bliver et udstillingsvindue: overdreven gestus, kød eksponeret, en tilstedeværelse der leger med det provokerende uden at be om undskyldning. Et portræt-arketype af det moderne forbrug, hvor tiltrækning og overflod lever side om side og forveksles.
En direkte og visuelt slagkraftig bidrag, ideel til et moderne rum der ikke skræmmer eller skaber samtale.
Beskrivelse af værket
I PORNFOOD behandler maleriet begæret som et visuelt og kulturelt fænomen. Scenen, frontal og øjeblikkelig, sætter beskueren foran en forbrugs gestus taget til grænsen af ikonisk. Ansigtets udtryksfuldhed og fødevarens størrelse forvandler en hverdaglig handling til et symbolsk billede om tiltrækning, overflod og teateret omkring appetitten i den moderne kultur.
Værket leger med tvetydigheden mellem det appetitlige og det overdrevne og skaber en spænding hvor nydelse og mæthed flettes sammen. Den maleriske behandling, intens og kontrastfyldt, forstærker den følelsesmæssige dimension og forvandler billedet til et spejl af det nutidige forhold til begær og billede.
Et vibrerende og provokerende maleri der fungerer som et centralt fokus i moderne rum, og som inviterer til refleksion og dialog om forbrug, nydelse og visuelt kultur.
Dette værk var finalist ved Biennalen for Nutidig Gastronomisk Kunst i Cambrils 2024, en anerkendelse af dets relevans i dialogen mellem kunst og nutidig gastronomikultur.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Efter en karriere i erhvervslivet førte en afgørende livserfaring ham til fuldt ud at forfølge kunstnerisk skabelse, forstået som et rum for modstand, erindring og personlig genopbygning.
Dets værk kendetegnes ved et nutidigt figurativt sprog centreret omkring de psykologiske nærvær af personerne. Gennem farve, tekstur og en energisk penselstrøg undersøger han spændingen mellem sårbarhed og styrke, mellem det intime og det symbolske. Hans praksis dialogerer med referencer fra den spanske nutidskunst som Juan de la Rica, Julio Vaquero og Miquel Barceló.
Hans arbejde er blevet værdsat af professionelle i det internationale felt. Elisa Pritzker, ejer og direktør for Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, Gallery Manager hos Galerie Lo Scalo, har fremhævet soliditeten og særegenheden i hans billedlige tilgang inden for nutidig figuration.
Han har udstillet i rum som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltaget i internationale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist-in-residence ved Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans værk indgår i private og institutionelle samlinger, herunder Port de Tarragona og hotellerne Meliá.
teknik og mål
Olje på lærred
60 × 80 × 3,5 cm
Påmalet trækant, klar til at hænge uden ramme
