Yuni R. P - XL - Bodegón en tonos cobalto

YUNI R. P.s maleri bygges op ud fra et direkte og fysisk forhold til materialet. Arbejdende primært med oljemaleri på lærred og uden pensel til fordel for spartel udvikler kunstneren en malerisk overflade, hvor farven ikke blot beskriver billedet: den får volumen, retning og bevægelse.

Spatulen giver mulighed for at afsætte, trække og lagdele olien gennem brede og beslutsomme gestus. Af denne fremgang opstår overflader af betydelig materiel-kromatisk rigdom, hvor farverne er delvist til stede på lærredet uden helt at miste deres individualitet. Denne egenskab udgør et af hans mest genkendelige elementer i hans sprog: intense blå, turkiske, solgule, orange, røde og hvide farver dukker op over for hinanden og blandes i en palet med stor luminositet.

Selvom hans produktion omfatter landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet en af de store akser i hans maleri. Sejlskibe, havne, kyster, reflekser og horisonter forekommer gentagne gange, forvandlet af et blik, der prioriterer sensorisk oplevelse frem for en minutiøs beskrivelse. Hans bopæl i Havana og den daglige nærhed til kystlandskabet finder dermed en naturlig afspejling i hans forestilling.

Formelt set taler hans værk med bestemte principper fra impressionismen og postimpresionismen: opfangelsen af det skiftende lys, den kromatiske fragmentering og viljen til at formidle et indtryk frem for en fotografisk gengivelse af motivet. I nogle af hans marine scener kan der endda mærkes en tilknytning til den lyssætende tradition hos Joaquín Sorolla, særligt i interessen for vandets glans og i den måde, hvorpå hvidt, blå og gult forvandler havoverfladen til et lysrum. Det er ikke et spørgsmål om imitation, men om en tilknytning inden for en lang tradition af kunstnere fascineret af forholdet mellem hav, farve og luminositet.

Imidlertid fører YUNI R. P. den tradition mod en mere materiært betonet maleri. Spatulens aftryk forbliver synligt og gør hver farveplan til en lille struktur. Set tæt på kan maleriet komme tæt på abstraktion; set på afstand organiseres disse pletter og retninger igen som sejl, reflekser, vegetation, figurer eller horisonter. Denne spænding mellem abstraktion og repræsentation er et af de mest tiltrækkende aspekter af hans arbejde.

Fotos kan knap formidle denne karakter fuldt ud. Overfor lærredet bidrager oliens relief og de ændringer, lysets påvirkning fremkalder, til værkerne en tilstedeværelse og en dybde, der overskrider den todimensionale billed.Resultatet er et umiddelbart, vitalt og genkendeligt maleri, præget af en stærk kromatisk energi og en dybt optimistisk tilgang til landskabet.

Kunstnerens offentlige karriere Yuniesky Rodríguez Peña omfatter individuelle og gruppeudstillinger i Cuba og tilstedeværelse af hans værk i internationale private samlinger. Hans arbejde er også formidlet internationalt gennem platforme og organisationer dedikeret til nutidig kunst. Hans værker samles i flere samlinger i Europa både privat og institutionelt.

Kunstværk af kunstneren Yuni udført i teknikken oljemaleri på lærred af høj kvalitet.
Dimens ion 70 x 100 cm.
Originaludgave.
Forsendelsen sker via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via FedEx til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere emballagelag, bobleplast og anbragt i et robust rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Værket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Konsulter de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand."

Denne post-impresionistiske oliemaleri på lærred skiller sig ud ved sin levende kontrast af komplementære farver og et rigt spil af teksturer. Kompositionen samler i et og samme plan en frodig buket blomster — hvor roser, liljer og zingiberer dominerer i varme nuancer af orange, lyserød og hvid — arrangeret i en hvid keramikvase med blå kobolt-blomstermotiver, ved siden af en gennemsigtig glaskande fyldt med appelsinjuice og friske citrusfrugter fordelt over dugen. Baggrunden, opdelt i felter af intens blå og turkis, giver dybde og fremhæver frugtenes luminositet. Teknikken med tæt penselstrøg og impasto giver relief til elementerne, fanger lyset, der reflekteres i glasset, og formidler en atmosfære af varme, hjemlig vitalitet og klassisk elegance.