Lucía Laurent - XL - Aroma de café

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en primært selvuddannet plastisk uddannelse, uddannet i Samfundskommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun blev professionel maler. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere bevægede hun sig i flere år ind i tattoveringens verden, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og den grafiske klarhed har fået i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i de plastiske kunstarter et meget bredere udtryksrum. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op af acryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gentagen tilstedeværelse af katten som et tavst ledsager af hendes protagonister. Det er scener, der sjældent søger at narrere ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at interessere sig for de små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et glas vin, en forestillet have eller blot et øjebliks eftertanke.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en markant visuelt syntetisk tilgang. Lucía fjerner store dele af den sekundære information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former bygger billeder, der er hurtigt læselige, men ladet med følsomhed.

I hendes sprog finder vi ekko af moderne illustration og naïve-maling, sammen med dekorative referencer, der ligger tæt på art déco og art nouveau. Dog fremstår disse elementer genfortolket ud fra en egen følelse, varmere, hverdagslig og feminin.

Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Pudderroser, terracotta, okker, sennep og cremetoner lever side om side med dybe sorttoner, blågrønne, intens røde og helt klare hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre opnår farvekontrasten en klart grafisk intensitet.

Kvinden optager centrum i næsten hele hendes maleriunivers. Hun forekommer ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og indadvendt femininitet. Figurerne er af stille blikke, pausetagende positurer og beherskede gestus. Der er glamour, men det er en intim og tavs glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugt. I værker, hvor kvinden og dyret omfavner hinanden, smelter menneskelegemets kurver og kattens former næsten sammen, hvilket gør kompositionen til en fremstilling af kærlighed.

Blomster og vegetation har en lignende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer på deres klæder eller integreres i baggrunde, så grænsen mellem figur og natur til tider udviskes. På den måde ender kvinde, natur og dyerhverv med at danne én fælles følelse.

I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía radikalt paletten for at bygge billedet ud fra kontrasten mellem sort, hvid og rød. Stropperne på kjolen bliver ikke blot et mønster, men det vigtigste kompositoriske redskab: de omkranser begge figurer og centrerer hele scenen i omfavnelsen. Resultatet giver udtryk for beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden der sidder ved siden af katten og kaffekoppen, udvikler kunstneren en mere moderne designet komposition. Terracotta i kjolen dialogiserer med bløde roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer blot i sit rum. Netop dette fravær af dramatik udgør en stor del af værkets charme.

På denne måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog er ikke afhængigt af vist teknisk virtuositet, men af evnen til at reducere en scene og finde sin væsentlige emotion.

Hendes univers er kvindeligt, botanisk, hjemligt og følsomt. Her finder man dagligdags skønhed, forholdet til dyr, omsorg, contemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særegen tiltrækkende kvalitet: de kan fremstå dekorative ved første blik, men bag denne skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og sindsro.

I et moderne landskab, hvor mange billeder forsøger at tiltrække opmærksomhed ved overdrev, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Kunstværk af kunstneren Lucía Laurent udført i teknikken Acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimensioner 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Afsendelsen vil ske gennem firmaet United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og gennem firmaet Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet af flere lag indpakning, bobbelplast og anbragt i et stærkt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til indpakningsprocessen og levering til fragtfirmaet.
Kunstværket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Dette parti indeholder visninger udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.

Denne værk i acryl på lærred er et skåret figurativt stykke med stærk Inspiration fra Art Déco og moderne pop-illustration, som fremkalder varmen i en hverdagsritual. Kompositionen præsenterer portrættet af en kvindelig figur med lukkede øjne i tilstand af fryd, med sort glat hår, pyntet med tusindfryd, en mørkblå og lysblå vandret stribet bluse og et prikkenfor halsenet. Hun holder med ynde en dampende kop prydet med et hjerte, omgivet af i miljøet en traditionel termokande til højre og dekorative kaktus til venstre. Baggrunden er sat sammen af symmetriske buer, gyldne linjer og et strålende felt af karminrød farve, der fremhæver den centrale figur og skaber et yderst sofistikeret, harmonisk og stærkt farverig æstetik.