Aleix Albareda - THROUGH STORM AND STRIFE





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt akrylmaleri med titlen 'THROUGH STORM AND STRIFE', firkantet 112 × 112 cm, lavet i 2025, landskab, håndsigneret, fra Spanien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Unik artwork med certifikat for ægthed.
Denne serie af malerier foreslår en særlig fortolkning af det moderne landskab, hvor natur, erindring og abstraktion lever sammen på samme maleriske overflade. Træer og vegetative former udgør udgangspunktet, men bliver gradvist omdannet gennem et netværk af gitter, lodrette linjer, fragmenteringer og lagdelinger, der stiller spørgsmål ved den umiddelbare opfattelse af billedet.
Gitteret får en vigtig rolle som konstruktions- og samtidig brudelement. Det opdeler landskabet, skjuler det delvist og tvinger betragteren til visuelt at rekonstruere det. Over for denne geometriske struktur bevarer maleriet en stærk gestuel dimension: pletter, strøg, gennemsigtighed, drypp og akkumulationer af materiale tilfører rytme, dybde og spænding.
Farven har ligeledes en ekspressiv funktion. Kontrasterne mellem sort, grønne nuancer, rødt, orange, gult, lyserødt og blå giver forskellige stemninger uden at forlade seriens konceptuelle enhed. Naturen fremkommer således ikke som en literær gengivelse, men som en følelsesmæssig og fragmentarisk oplevelse.
Der er i disse værker en konstant spænding mellem orden og kaos, figuration og abstraktion, struktur og gestus. Det genkendelige landskab forbliver til stede, men underlagt en proces af nedbrydning og rekonstruering, der gør det mere tvetydigt og personligt.
Det firkantede format på 112 × 112 cm giver kompositionerne en stærk og omsluttende tilstedeværelse. Det er værker skabt til ikke kun at blive betraget som billeder af et landskab, men som overflader hvor landskabet forvandles til stof, erindring og malerisk sprog.
Samlet set fremlægger serien et nutidigt blik på naturen: et landskab, der ikke har til formål at gengive det, vi ser, men at udtrykke det, der forbliver i vores blik efter at have set det.
Unik artwork med certifikat for ægthed.
Denne serie af malerier foreslår en særlig fortolkning af det moderne landskab, hvor natur, erindring og abstraktion lever sammen på samme maleriske overflade. Træer og vegetative former udgør udgangspunktet, men bliver gradvist omdannet gennem et netværk af gitter, lodrette linjer, fragmenteringer og lagdelinger, der stiller spørgsmål ved den umiddelbare opfattelse af billedet.
Gitteret får en vigtig rolle som konstruktions- og samtidig brudelement. Det opdeler landskabet, skjuler det delvist og tvinger betragteren til visuelt at rekonstruere det. Over for denne geometriske struktur bevarer maleriet en stærk gestuel dimension: pletter, strøg, gennemsigtighed, drypp og akkumulationer af materiale tilfører rytme, dybde og spænding.
Farven har ligeledes en ekspressiv funktion. Kontrasterne mellem sort, grønne nuancer, rødt, orange, gult, lyserødt og blå giver forskellige stemninger uden at forlade seriens konceptuelle enhed. Naturen fremkommer således ikke som en literær gengivelse, men som en følelsesmæssig og fragmentarisk oplevelse.
Der er i disse værker en konstant spænding mellem orden og kaos, figuration og abstraktion, struktur og gestus. Det genkendelige landskab forbliver til stede, men underlagt en proces af nedbrydning og rekonstruering, der gør det mere tvetydigt og personligt.
Det firkantede format på 112 × 112 cm giver kompositionerne en stærk og omsluttende tilstedeværelse. Det er værker skabt til ikke kun at blive betraget som billeder af et landskab, men som overflader hvor landskabet forvandles til stof, erindring og malerisk sprog.
Samlet set fremlægger serien et nutidigt blik på naturen: et landskab, der ikke har til formål at gengive det, vi ser, men at udtrykke det, der forbliver i vores blik efter at have set det.

