Tijs Dragtsma (1992) - Lincoln in the Blue Hour

Lincoln i blå time giver en af historiens mest genkendelige silhuetter et dybt blåligt spejlglas, det høje kedelhattes form og det afmagrende, skæggede profil, der ikke holdes af maling eller blæk, men af et net af individuelle mærker skrabt ned i overfladen selv.

Ansigtet er ikke trykt på glasset, det er taget herfra, dannet gennem fjernelse snarere end tilføjelse, så det øjet læser som lys egentlig er overfladens opfangning og tilbagekastning. På tæt hold opløses portrættet til et felt af fine ridser, ulæselige som noget andet end tekstur, og først på afstand vender Lincoln tilbage, monumentalt og stille.

Blå er farven på skumringen, på afstand, på timerne hvor et velkendt ansigt begynder at bløde ud i minder frem for fakta, og her omslutter den en præsident hvis lighed er blevet kopieret så ofte, at selve manden næsten kan føles abstrakt. Ridserne bevarer lige netop nok, øjenbryn, skægget, vægten i øjnene, til at holde ham til stede uden at lade det hele manden være forsynet.

Rundt om og gennem det ansigt får rummet sig selv til at fremstå, vægge, lysarmaturer, besøgende står foran værket, alt foldet ind i glassets blå dybde. Betragteren står aldrig blot og kigger på Lincoln, de står inde i det samme reflekterede rum som ham, kortvarigt deler deres billedramme.

Lyset skaber ikke dette billede. Det gør det skarpt. Portrættet er altid til stede på overfladen, og under en rettet belysning fanger mærkerne og kontrasten forstærkes, men intet her synes eller forsvinder, kun rummet omkring det fortsætter med at ændre sig, mens selve manden forbliver fast i blå.

Lincoln i blå time fortsætter Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedstof sættes i farvet spejlglas og betragteren bliver en del af værket. Et visuelt sprog hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet gør blik til deltagelse.

"Nogle ansigter er ikke husket, de holdes."

Om Art on Mirror – Blue

Art on Mirror er en række værker, hvor billedet er ridset ind i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver bjælke skæres ned i en dyb blå spejlingsoverflade af akrylglas. Ridserne er altid der, klare mod farven, mens overfladen omkring dem bliver ved med at reflektere rummet, dagslyset og personen der ser.

På afstand læses billedet klart og fuldstændigt, en lyse figur holdt i et felt af blå. Træd tættere på og værket åbner sig i et delikat net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver især afgørende for helheden. Bagved og imellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og betragteren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.

Lyset skaber ikke billedet. Det gør det skarpt. Den blå bund absorberer og reflekterer, de ridsete linjer fanger og holder, og under en fokuseret spotlight forstærkes kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. I blødere lys træder farven frem og værket lægges i et roligere register uden nogensinde at miste sit motiv.

Blå er natten, det dybe vand og den rolige afstand. Det er det følelsesmæssige grundlag som hvert værk i denne serie står overfor, og emnerne er valgt til at høre til det.

Art on Mirror fortsætter den ridset billedverden af Art with Scratch af Tijs Dragtsma på et nyt underlag. Hvor de mørke værker trækker deres kraft fra fraværet, trækker disse den fra refleksion. Betragteren er ikke længere kun i beskuelse af værket. Betragteren er i det.

Om kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af en konstant trang til at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunsten som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse mødes.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive fortrolighed. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.

Inden TD Fine Art Studio mødes hver værkebund som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det der binder dem sammen, er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det åbne for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk derHolder opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet hvor disse undersøgelser samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værker der føles særlige, intentional og levende.