Tijs Dragtsma (1992) - Frida in the Green

Frida Kahlo behøver ikke en navneskilt. Den flettede blomsterkrone, de sammenbundne bryn, det direkte blik, ét blik er nok. I Frida i det Grønne er ansigtet hverken malet eller trykt. Det formes som et felt af enkelte mærker i en dyb grøn spejlglans, så billedet synes at stige op af selve overfladen.

Håret, brynene, blomsterne ved hendes ører og mønsteret på blusen samles i et klart, fint lys mod et spejl, der ellers forbliver dybt, stille grønt. Omkring dette lys holder ansigtet sin skygge, de ikke-berørte dele trækker sig tilbage i farven, mørk og stille. Billedet lever i den forskel, i hvad der får skinne og hvad der får sin tavshed.

Grøn betyder sin egen ladning her. Det er farven på vækst og af haven, som hun vendte tilbage til igen og igen, farven på et liv, der insisteres på trods af smerte, og den sætter sig omkring hendes portræt som roen i et rum, efter alt andet er blevet sagt.

Fordi overfladen er farvet spejlglas, er rummet omkring værket aldrig fraværende i det. Vægge, andre malerier, folk der går forbi, alt sammen lægger sig ind i det grønne mellem mærkerne og omkring dem, så den, der står foran Frida i det Grønne, bliver, for et øjeblik, en del af hendes portræt også.

Billedet venter ikke på lys for at eksistere. Det er til stede i et stille rum lige så meget som under en enkelt rettet stråle, altid til stede i overfladen. Lys skaber det ikke, det skærper det. Under stærkere lys fanger og samler feltet af mærker sig, kontrasten fordybes, reflectionen omkring hende skifter, mens selve portrættet står fast.

Frida i det Grønne fortsætter Kunst på Spejl-serien af Tijs Dragtsma, hvor skrabede billeder sættes ind i farvet spejlglas og beskueren bliver en del af værket. Et visuelt sprog, hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet gør at seeren bliver med i deltagelsen.

"Hun vendte sig tilbage længe før nogen turde virkelig se på hende."

Om Kunst på Spejl – Grøn

Kunst på Spejl er en samling værker, hvor billedet er skrabet ind i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver eneste linje er skåret i en dyb grøn spejlflade af akrylglas. Råsnittet er altid til stede, klart imod farven, mens overfladen omkring dem fortsætter med at reflektere rummet, dagslyset og personen der ser.

Set på afstand læses billedet klart og fuldstændigt, en bleg skikkelse holdt i et felt af grønt. Kom tættere på og værket åbner sig til et delikat nettet af enkelte mærker, fine og bevidste, hvert enkelt essentielt for det hele. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og beskueren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet, hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.

Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Det grønne underlag absorberer og reflekterer, de skrabede linjer fanger og holder, og under et fokuseret spotlight fordybes kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. Under blødere lys træder farven frem; værket lander i et mere dæmpet register uden nogensinde at miste sit motiv.

Grøn er vækstens farve, af skove og af ting, der vender tilbage igen og igen. Det er den følelsesmæssige baggrund, som hvert værk i denne serie står imod, og motiverne er valgt for at høre til den.

Kunst på Spejl fortsætter den skrabede billedsprog i Kunst med Ridser af Tijs Dragtsma på en ny baggrund. Hvor de sorte værker trækker deres kraft fra fravær, trækker disse kraften fra refleksion. Beskueren er ikke længere kun i værket. Beskueren er i det.

Om Kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelser forenes.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio mødes hver værkgruppe som sin egen verden, med sin egen logik, stemning og visuel identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement for originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og sårbarhed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der fastholder opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsat afslører sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et evolving kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værker der føles karakterfulde, bevidste og levende.