Karam Singh - Aqua Glisser IX






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 25 | ||
€ 20 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Karam Singh, Aqua Glisser IX, 2026, akrylmaleri på lærred, 90 × 90 cm, håndsigneret, originaludgave, blå og sort palette, portræt, produceret i Indien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Sælgerens beskrivelse
"India Contemporary curated by Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede moderne indiske kunstnere og at connecte med et af verdens mest levende og hurtigt voksende kunstmarkeder.
India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske moderne kunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet fra kunstnerens eget atelier og afsendt med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem den indiske atelier og den europæiske væg hidtil har været den væsentligste hindring mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary afviser den afstand: intet mellemledsmarked, ingen videresalgsafgift, direkte adgang i en tidlig fase.
Indiens moderne kunstscene står i et enestående øjeblik – dynamisk, intellektuel, mange stemmer og hurtigt voksende både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette en overbevisende tid for europæiske samlere at engagere sig i indisk moderne kunst på et afgørende stadie af dens opstigning.
Værkerne udbydes udelukkende via auktion på Catawiki.
Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og bliver afsendt direkte fra kunstnerens atelier i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.
Om kunstneren: Karam Singh
Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturbaserede lærreder, der undersøger menneskelige følelser, isolation og udholdenhed over for naturens elementer og som holder den ydre verden og det indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, brede palette-knivstrøg og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver i svævet mellem bevægelser.
Kunstnerisk vision
De fleste malere af figuren søger posituren. Singh søger øjeblikket før posituren løses – kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ændret. Han har en trænet beherskelse af fint, repræsentativt tegnearbejde, og han bruger den på det øjeblik, der ikke vil stå stille. Resultatet er en krop af værker, der læses fra den anden ende af et rum som ren lys og bevægelse, og på nærmere hold som en overflade bygget sten for sten, knivmærkerne og børstens træk, der ligger der, hvor de faldt.
De to toner af værker, der tilbydes her, er de to halvdeler af dette projekt. *Aqua Glisser* er det menneskelige: svømmere og dykker set gennem, under og imod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. Malerierne *Himalayan* er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tætheder, hvor figuren enten træder helt tilbage eller bøjes ind i blomsten, indtil kun et ansigt forbliver. Begge handler om det samme – en krop møder en kraft større end den selv, og den mærkelige ro, der opstår ved at stoppe kampen.
En offentligt tilgængelig kunstner
Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig om kunstens demokratisering: at flytte højkonceptuelt gallerivelbepost ud af galleriet og ind i vidtstrakte offentlige infrastrukturer, hvor den møder daglige pendlere frem for samlere.
Han har arbejdet i stor skala. Arbejde med et team af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og regeringen har han fået bestillinger til værker i internationale lufthavne og offentlige steder i hele landet. Hans største offentlige bestilling er et flerpanelmaleri, der er permanent udstillet i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans stort opslåede lærreder og installationer i fremtrædende instituttionslorbyer i New Delhi, herunder virksomheders hovedkvarter i Cyber City og regeringens støttede kulturcentre, og hans bestillingsliste inkluderer Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.
Udstillinger
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Gruppe og biennaler: *The Art of India* Årlige udstilling, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentlige og institutionelle bestillinger: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationwide, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institusjonelle og virksomhedslorbyer i New Delhi.
Om værket
Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser IX
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred
En kvinde set bagfra, talje dyb, en arm løftet for at skubbe sit lange sorte hår væk fra ansigtet. Vandet omkring hende drejer i et fuldt cirkulært hvirvl, bølge efter bølge tegnet i koncentriske strøg af kobolt, hvid og grå, der når helt ud i de fire hjørner, så lærredet læses som en virvl med hende i øjet af det.
Paletten er næsten monokrom – blå og sort, med en enkelt varm passage over hendes skulder og en svag rødlig tone ved højre kant. Hendes hår og vandet er malet med samme gestus og samme vægt, og på grænsen hvor de mødes, er det virkelig svært at sige, hvad der er hvad.
Det mest kompositionelt ambitiøse maleri af de ti: en spiral bygget udelukkende af penselstrøg og holder en figur, der er vendt væk.
Håndsigneret af kunstneren.
Om Veer Hooda - IG: @vi_hov
Veer Hooda er en indoeuropæisk (østriansk) samtidskunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.
Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved, blandt andre, Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i hele Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami ved udgangen af året.
Selv om hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialesensibilitet udviklet gennem års kreativ og professionel erfaring, er Hooda lige så drevet af et klart mission: at gøre fremragende indisk kunsttalent mere synligt og tilgængeligt inden for det europeiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa agerer han som kulturel bro og tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede opnår betydelig international anerkendelse – et særligt insider-perspektiv i et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.
Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der leveres et underskrevet Certificate of Authenticity med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.
Afsendelse: Dette værk afsendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.
emballage & forsikring: Maleriet er pakket professionelt og sendt rullet i et rør. Det ankommer uden at være spændt og skal spændes op igen ved ankomst – hvilken som helst billedrammer vil kunne udføre dette rutinemæssigt.
Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille toldgebyr, som betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følges køberen gennem hvert skridt, fra afhentning til døren, og står til rådighed for hvad processen måtte kræve.
Sælgerens beskrivelse
"India Contemporary curated by Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede moderne indiske kunstnere og at connecte med et af verdens mest levende og hurtigt voksende kunstmarkeder.
India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske moderne kunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet fra kunstnerens eget atelier og afsendt med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem den indiske atelier og den europæiske væg hidtil har været den væsentligste hindring mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary afviser den afstand: intet mellemledsmarked, ingen videresalgsafgift, direkte adgang i en tidlig fase.
Indiens moderne kunstscene står i et enestående øjeblik – dynamisk, intellektuel, mange stemmer og hurtigt voksende både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette en overbevisende tid for europæiske samlere at engagere sig i indisk moderne kunst på et afgørende stadie af dens opstigning.
Værkerne udbydes udelukkende via auktion på Catawiki.
Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og bliver afsendt direkte fra kunstnerens atelier i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.
Om kunstneren: Karam Singh
Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturbaserede lærreder, der undersøger menneskelige følelser, isolation og udholdenhed over for naturens elementer og som holder den ydre verden og det indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, brede palette-knivstrøg og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver i svævet mellem bevægelser.
Kunstnerisk vision
De fleste malere af figuren søger posituren. Singh søger øjeblikket før posituren løses – kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ændret. Han har en trænet beherskelse af fint, repræsentativt tegnearbejde, og han bruger den på det øjeblik, der ikke vil stå stille. Resultatet er en krop af værker, der læses fra den anden ende af et rum som ren lys og bevægelse, og på nærmere hold som en overflade bygget sten for sten, knivmærkerne og børstens træk, der ligger der, hvor de faldt.
De to toner af værker, der tilbydes her, er de to halvdeler af dette projekt. *Aqua Glisser* er det menneskelige: svømmere og dykker set gennem, under og imod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. Malerierne *Himalayan* er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tætheder, hvor figuren enten træder helt tilbage eller bøjes ind i blomsten, indtil kun et ansigt forbliver. Begge handler om det samme – en krop møder en kraft større end den selv, og den mærkelige ro, der opstår ved at stoppe kampen.
En offentligt tilgængelig kunstner
Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig om kunstens demokratisering: at flytte højkonceptuelt gallerivelbepost ud af galleriet og ind i vidtstrakte offentlige infrastrukturer, hvor den møder daglige pendlere frem for samlere.
Han har arbejdet i stor skala. Arbejde med et team af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og regeringen har han fået bestillinger til værker i internationale lufthavne og offentlige steder i hele landet. Hans største offentlige bestilling er et flerpanelmaleri, der er permanent udstillet i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans stort opslåede lærreder og installationer i fremtrædende instituttionslorbyer i New Delhi, herunder virksomheders hovedkvarter i Cyber City og regeringens støttede kulturcentre, og hans bestillingsliste inkluderer Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.
Udstillinger
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Gruppe og biennaler: *The Art of India* Årlige udstilling, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentlige og institutionelle bestillinger: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationwide, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institusjonelle og virksomhedslorbyer i New Delhi.
Om værket
Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser IX
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred
En kvinde set bagfra, talje dyb, en arm løftet for at skubbe sit lange sorte hår væk fra ansigtet. Vandet omkring hende drejer i et fuldt cirkulært hvirvl, bølge efter bølge tegnet i koncentriske strøg af kobolt, hvid og grå, der når helt ud i de fire hjørner, så lærredet læses som en virvl med hende i øjet af det.
Paletten er næsten monokrom – blå og sort, med en enkelt varm passage over hendes skulder og en svag rødlig tone ved højre kant. Hendes hår og vandet er malet med samme gestus og samme vægt, og på grænsen hvor de mødes, er det virkelig svært at sige, hvad der er hvad.
Det mest kompositionelt ambitiøse maleri af de ti: en spiral bygget udelukkende af penselstrøg og holder en figur, der er vendt væk.
Håndsigneret af kunstneren.
Om Veer Hooda - IG: @vi_hov
Veer Hooda er en indoeuropæisk (østriansk) samtidskunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.
Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved, blandt andre, Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i hele Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami ved udgangen af året.
Selv om hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialesensibilitet udviklet gennem års kreativ og professionel erfaring, er Hooda lige så drevet af et klart mission: at gøre fremragende indisk kunsttalent mere synligt og tilgængeligt inden for det europeiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa agerer han som kulturel bro og tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede opnår betydelig international anerkendelse – et særligt insider-perspektiv i et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.
Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der leveres et underskrevet Certificate of Authenticity med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.
Afsendelse: Dette værk afsendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.
emballage & forsikring: Maleriet er pakket professionelt og sendt rullet i et rør. Det ankommer uden at være spændt og skal spændes op igen ved ankomst – hvilken som helst billedrammer vil kunne udføre dette rutinemæssigt.
Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille toldgebyr, som betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følges køberen gennem hvert skridt, fra afhentning til døren, og står til rådighed for hvad processen måtte kræve.
