A M Reyes - “Jarrón azul” (XL)





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Et håndsigneret acrylmaleri af A M Reyes med titlen „Jarrón azul“ (XL), dateret 2026, i moderne stilleben med blå, gul og orange farver, 100 cm høj og 75 cm bred, vejer 800 g, i fremragende stand, solgt direkte af kunstneren fra Spanien.
Beskrivelse fra sælger
“Blå vase”
Blå vase er et moderne stilleben, der genfortolker det klassiske tema naturen dødt med en nutidig kraft. Kunstneren har undergravet den traditionelle genre ved at fokusere ikke på fotorealistisk præcision, men på den rå og følelsesmæssige interaktion mellem komplementære farver og tekstur. Den blå vase, selvom den er tiltalende, fungerer som det visuelle ankre i en scene fuld af liv og implicit bevægelse. Overfloden af citroner, der synes at flyde ud af vasen og optage det forreste rum, vækker overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede fra en tidlig alder, at tegning ikke var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede han med udmærkelse fra den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der konsoliderede han enestående teknisk snilde i oliemaleri, akryl og naturtegning, fundamenter som senere ville forme hans konceptuelle signatur.
Hans første år som kunstner fandt sted midt i den cubanske kulturelle efervescens, med aktiv deltagelse i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hans arbejde begyndte straks at skille sig ud: i saloner og udstillinger opnåede han talrige priser og omtaler.
AMReyes' værk udmærker sig ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket med det samme. Imidlertid stopper hans tilgang ikke ved ren fotografisk mimese. På en anatomisk arbejdsproces med strenghed eller ansigter båret af en dyb ekspressiv psykologiskhed, overlejrer og integrerer kunstneren ikoner, allegorier og begrebsmæssige elementer: vinger, der synes usynlige for den, der bærer dem, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædninger fulde af symbolik. For hende er den menneskelige krop og den daglige figur det perfekte lærred til at reflektere over identitet.
Denne fusion mellem teknisk snilde og symbolsk narration åbnede vejen for hendes internationale udsyn. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med det europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på figuralistiske kunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Købt af samlere fascineret af den tekniske strenghed og realisme-skole.
I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolidere en ny kreativ fase. Løsthovedet af den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og udforsker maleri som et universelt introspektionsværktøj. Hendes studie er i dag et konstant skabelsesrum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inden i os, men som vi ofte har svært ved at se.”} } }{}{})
“Blå vase”
Blå vase er et moderne stilleben, der genfortolker det klassiske tema naturen dødt med en nutidig kraft. Kunstneren har undergravet den traditionelle genre ved at fokusere ikke på fotorealistisk præcision, men på den rå og følelsesmæssige interaktion mellem komplementære farver og tekstur. Den blå vase, selvom den er tiltalende, fungerer som det visuelle ankre i en scene fuld af liv og implicit bevægelse. Overfloden af citroner, der synes at flyde ud af vasen og optage det forreste rum, vækker overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede fra en tidlig alder, at tegning ikke var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede han med udmærkelse fra den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Der konsoliderede han enestående teknisk snilde i oliemaleri, akryl og naturtegning, fundamenter som senere ville forme hans konceptuelle signatur.
Hans første år som kunstner fandt sted midt i den cubanske kulturelle efervescens, med aktiv deltagelse i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hans arbejde begyndte straks at skille sig ud: i saloner og udstillinger opnåede han talrige priser og omtaler.
AMReyes' værk udmærker sig ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket med det samme. Imidlertid stopper hans tilgang ikke ved ren fotografisk mimese. På en anatomisk arbejdsproces med strenghed eller ansigter båret af en dyb ekspressiv psykologiskhed, overlejrer og integrerer kunstneren ikoner, allegorier og begrebsmæssige elementer: vinger, der synes usynlige for den, der bærer dem, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædninger fulde af symbolik. For hende er den menneskelige krop og den daglige figur det perfekte lærred til at reflektere over identitet.
Denne fusion mellem teknisk snilde og symbolsk narration åbnede vejen for hendes internationale udsyn. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med det europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på figuralistiske kunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Købt af samlere fascineret af den tekniske strenghed og realisme-skole.
I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolidere en ny kreativ fase. Løsthovedet af den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og udforsker maleri som et universelt introspektionsværktøj. Hendes studie er i dag et konstant skabelsesrum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inden i os, men som vi ofte har svært ved at se.”} } }{}{})

