Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige internationale kunstudstillinger af høj international profil. Blandt de mest betydningsfulde var han i 2022 udstillet sine værker i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede hans synlighed både nationalt og internationalt.
Santicri blev anerkendt blandt Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han også inkluderet blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, hvilket endnu et tegn på den voksende anerkendelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver den ekstraordinære talent og Santicris stadig større synlighed i det samtidige kunstlandskab.

Teknik: Resin og marmorstøv
Mål : H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedsbevis - håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur forvandles til noget andet. Uglebjørnen, et symbol på kærlighed og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der set på afstand virker velkendt, bliver nærmere set mere fjernt, næsten utilgængeligt. Man skaber dermed en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket spiller netop på denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede relateret til barndommen genlæst i en moderne nøgle, og bliver noget mere komplekst og mindre tryg.

FRAGLAD FRAGT! (SPEDIZIONE ASSICURATA!)
Serienummeret kan ikke svare til det viste foto.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemført en rejse, der mellem studier i Geometri og Arkitektur førte ham til at samarbejde med en resin-snedker. Her opstod det stærke behov for at finde sig selv og give slip på sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspirationen kommer fra store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.

Til tider har han anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce i sine udtryk.
Hans kunst bliver bredt værdsat og kan ikke mangle blandt maleri- og skulptursamlere af street art, pop art, samt samtidskunst samt entusiaster af tegneseriekollektioner som Disney, And, Mickey, Minnie, Uncle Scrooge, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, som mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på og jeg bearbejder det med et design, der passer godt til moderne tider: slagkraftigt og mindeværdigt."