Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige internationale kunstudstillinger af betydning. Blandt de mest bemærkelsesværdige viste han i 2022 sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han også indført blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, hvilket endnu en gang vidner om den stigende anerkendelse for hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver den ekstraordinære talent og den stadigt større synlighed for Santicri i nutidens kunstneriske landskab.

Teknik: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedsbevis - håndsigneret
Edition: limited edition 100 ex

En enkel og genkendelig figur bliver forvandlet til noget andet. Den lille bjørn, et symbol på kærlighed og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funktion: den er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændig værkets opfattelse. Det, der set på afstand virker hjemligt, bliver tæt på mere fjernt, næsten utilgængeligt. Så opstår en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket leger netop med denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det afstanden. På denne måde bliver et billede forbundet med barndommen genlæst i en moderne nøgle og bliver noget mere komplekst og mindre trygt.

FRAGT MEDForsikret!
Serienummeret kan ikke svare til det viste på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, gennemgik den italienske kunstner en sti, der mellem geometri- og arkitektstudier førte ham til et samarbejde med en resin-skulptur-snedker. Der opstod en stærkere trang til at finde sig selv og give frit spil for sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Til tider har han anvendt i sine kunstneriske udtryk mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst bliver bredt værdsat og kan ikke mangle blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, pop art, samt nutidig kunst samt blandt samlere af tegneserier som disney, Andeby, Mikke, Minnie, Anker, Tintin, comics, Cartier, Pokemon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg prøver at formidle det, som mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på, og jeg bearbejder det med et design, der passer godt til nutiden: slagkraftigt og mindeværdigt."